李榮浩這首像港片的新歌,到底是首什麼歌?

李榮浩這首像港片的新歌,到底是首什麼歌?

李榮浩把新歌《縱橫四海》,選擇了在他生日這天上市,當然首先要祝他生日快樂了。然後,關於這首歌曲,單純只說一句“好聽就完了”,我覺得是對不起李榮浩的,所以我要從頭說起。因為只有從頭說起,才能搞清楚這首歌曲的來歷,而有了來歷,就有了魅力。

先說兩個事兒。

李榮浩在2019年擔任了《中國好聲音》的導師,這個事情大家都知道,很多人在當時還圍繞著他適不適合當導師,爭議得面紅而赤,卻忘了爭議的時候,認真觀察李榮浩究竟在《中國好聲音》這個節目裡,做了一些什麼。

至少對我來講,當時一起參與《中國好聲音》節目錄制時,李榮浩在現場點評環節,有兩個表達輸出的細節讓我印象非常深刻,因為這不僅體現出李榮浩的音樂審美,也間接說明了他對音樂的理解和審美。

一是在點評自家學員李凡一時,李榮浩自我解讀了他對於當導師的認知,就是在一個節目結束後,他要讓人記住這個學員的聲音和形象,一種更綜合的人設、風格,和印象。

李榮浩這首像港片的新歌,到底是首什麼歌?

而如何做到這一切呢?一者當然是為學員選擇適合的歌,並且用最簡單但也是最適合的改編,不要用編曲過度包裝學員,因為這樣反而會讓學員迷失。

另一者,李榮浩則詳細解讀了華語樂壇黃金年代,最重要的包裝歌手方式,即完整的企劃體系,而他在節目裡,就是用企劃的方式去指導學員,讓學員不僅僅只是提高演唱的某些細節,而是在整個審美體系上,建立鮮明又適合自己的風格。

從這方面來講,李榮浩是一個非常復古的人,而這種對傳統唱片工業的復古,其實復的也是現代流行音樂非常精髓與核心的部分。

第二個細節,則是在和哈林老師進行冠軍戰隊爭奪戰時,李榮浩讓自己的學員由博文,選唱了一首《當年情》。這還不是最重要的,在舞臺上,李榮浩不僅為學員安排了“發哥”(周潤發)近似款的服裝和造型,甚至就連樂隊鍵盤的音色,也摳到最細處,直接還原了八十年代的音色。於是,雖然由博文後來沒有走更遠,但這一個表演卻讓人永遠記住,並定格了。

李榮浩這首像港片的新歌,到底是首什麼歌?

《當年情》這首歌曲,由顧嘉輝作曲、黃霑填詞、張國榮演唱,也是電影《英雄本色》的主題曲,堪稱是當年港版主題曲的代表作品。這其中有豪邁、有壯闊,也有細膩和柔情,江湖兒女、兒女情長,全都在音樂裡了。

其實李榮浩給學員由博文選這首《當年情》,也代表了他的一種審美指向,這也必須是他的心頭愛,遲早也是會以另一種方式,唱出來的。

於是,就自然有了這首新歌《縱橫四海》。

提到《縱橫四海》,當然要提到吳宇森的那部電影,而《縱橫四海》和《英雄本色》一樣,既是吳宇森的代表作,也是那個時代港產江湖電影的巔峰之作。以這樣一個熟悉的標籤,作為自己新歌的名字,你說是情懷,那也確實是情懷。

而聽李榮浩的這首《縱橫四海》,真是滿滿的復古港風。無論是鍵盤音色還是失真吉他的效果,李榮浩都復刻到了牙齒。那種早期合成器暖暖的數碼味道,加上八十年代失真濃郁的絃樂音色,都讓人彷彿回到了那個黃金般的八十年代。

但一首好的復古作品,不僅僅是給有古可以回去的人聽的,而是要讓沒有經歷過古的人,還能從復古裡聽到情懷之外的新穎和特別,這樣的復古才算是成功的。

而李榮浩的這首《縱橫四海》,就是這麼一首作品。要說整首作品給人最深的印象是什麼?首先就是旋律好聽!也許會有人說這個旋律很八十年代,但反過來講,為什麼很多人都覺得八、九十年代的歌好聽呢?

李榮浩這首像港片的新歌,到底是首什麼歌?

那絕對不僅僅只是一個懷舊的問題、時光和歲月的問題,而確實是因為那個年代的旋律,普遍寫的好聽。這也是為什麼現在的很多音綜節目裡,大量的年輕人都要改編和翻唱老歌的原因。

其實,說到這裡,我又要說一個科技進步的問題。的確,科技進步是人類的必然,但科技進步的同時,有時候也會有一種反作用力。表現在音樂領域,就是大量硬體和軟體的技術提升,讓更多人執迷於技術本身,從而忽略了音樂的本色。於是,編曲越來越複雜、音色越來越密集,但是……留給旋律的空間,已經不多了。

而李榮浩在這首《縱橫四海》裡所做的,恰恰是用復古的編曲,那種空間感更強、留白度更高的編曲,形成對旋律的襯托作用,讓一首歌曲終於再次用旋律說話,以旋律形成支點。

李榮浩這首像港片的新歌,到底是首什麼歌?

在這個基礎上,可以聽到那些吉他的Solo、鍵盤的演奏,同樣用了唯美的意象,這可能就是空間產生美。另一方面,旋律的敏感天賦,也讓李榮浩在這首歌曲的編曲上,同樣將作曲的思維,運用到編曲細節,所以吉他、鍵盤和MIDI所做的Bass-Line,就真正組成了類似復調的旋律,彼此分工又彼此互補,最後琴瑟合鳴,成為了一首編曲流暢、歌曲動聽的作品。

在這裡又人插一句,這首歌曲的製作幕後群,除了母帶處理和製作助理不是李榮浩(自己給自己當助理也不合適),其它從創作到錄音,從編曲到混音等等,統統都是李榮浩。

李榮浩這首像港片的新歌,到底是首什麼歌?

千萬不要被舊時光迷戀了,《縱橫四海》這首歌曲除了好聽的旋律之外,還有一個重要的特點,即文字輸出。很顯然,李榮浩並不是想透過這首《縱橫四海》,僅僅只完成一個復古的命題。在一定程度上,我的理解是,《縱橫四海》其實也是另一首《麻雀》,是李榮浩“小人物”心曲的延續。

那些感動、孤獨和疼痛,再加上偶爾的騷動,每個現代人都為了未來,而在當下掙扎、搏鬥,嘴上說著躺平,行動卻總是用力。

而“縱橫四海”這個意象,是對現實苦困的破局,也是一種破格。這是一種活在港片裡的豪邁,也是一種存在江湖的大氣,但在音樂裡,李榮浩卻將它啟用,並賦能於每個你我。聽完這首歌,突然覺得浪盡青春後,原來還有“縱橫四海”的未來,突然就又有了活力。

李榮浩這首像港片的新歌,到底是首什麼歌?

有一種活,叫苟且而活;還有一種活,叫《縱橫四海》。聽歌愉快、祝你快樂。

還要祝李榮浩生日快樂!