談及馮小剛，幾乎所有看過華語電影的觀眾，都對這位充滿京城癖性的導演耳熟能詳。

如果要在華語電影中列出，風格最鮮明的幾位導演，馮小剛一定是榜上有名，而且排名前三的一名導演。

在外人眼前馮小剛總是顯得那麼獨立獨行且異類，第一個敢在電影釋出會上狂懟記者的電影，第一個敢毫不言悔罵觀眾審美太低的電影，在工作時張嘴閉嘴也總是習慣以髒話為自己的口頭禪。

然而，無可否認的是從拍攝的第一部影視作品《北京人在紐約》到最新的一部電影《只有芸知道》，馮小剛幾乎每一次都能在華語影視行業重要的節點中，馮小剛都能拍出引領風向的作品。

因為個人的獨立獨行，在第五代導演中馮小剛總是遭遇罵聲最多的一位導演，但同時就是這樣一位京城痞子，卻是一次又一次地推動著整個華語電影行業往前走。

可以說，如果作為一名愛看電影的人，沒有看過馮小剛的電影，那麼也就意味著這人對華語電影一無所知。

馮小剛最初拍電影是處於玩票心態，那是上世紀九十年代初正值華語電影低迷的時候，已經因為《北京人在紐約》而在電視行業備受關注的馮小剛，看到電影市場不景氣，於是便和王朔兩人跑到北影廠，問當時的廠長自己能不能拍電影。

那時候華語電影正值低迷，電影這個行業也並沒有多少人看重，於是北影廠幾乎沒有任何要求的就讓馮小剛和王朔動手了，條件只有一個那就是自己得有錢。

而那時，馮小剛和王朔就是帶著錢來拍電影的，於是，兩人開始在北影廠大玩特玩，但是誰也想不到，那年的馮小剛和王朔，就這麼開啟了華語電影的新時代。

在那個習慣於歌頌家國的時代，馮小剛憑藉著自己獨特的馮氏幽默，第一部電影《永失我愛》就和他的電視劇《北京人在紐約》一樣大獲成功。

《永失我愛》之後馮小剛也與王朔葛優成為了黃金搭檔，連續拍攝《情殤》、《一地雞毛》、《冤家父子》等多部成績優秀的電視劇和電影。

從初出茅廬到大獲成功，成為真正的電影導演馮小剛只用了三年。但雖然馮式幽默電影很受歡迎，也很賺錢，但此時的馮小剛卻一直有著一顆文藝的心，於是，在所有人都跟風他的時候，馮小剛路線一轉拍起了更加有深度的電影。

但拍電影不是請客吃飯，有劇本有錢就能拍的，在《冤家父子》之後，馮小剛和王朔聯手打造了多部電影，然而，結果無一例外都不能上映，例如《我是你爸爸》等。

在多部電影被腰斬之後，馮小剛本人都有些迷茫了，於是和當時電影局的人賭氣，既然需要娛樂電影，那馮小剛就當大娛樂家。

於是，從《甲方乙方》開始，馮小剛開始了在喜劇黑色幽默電影領域的深耕，並且一躍開啟了內地電影行業的新時代——賀歲檔。

當年在港臺電影，在賀歲檔玩得風生水起的時候，內地電影行業根本就不在意這件事，只有馮小剛做了並且大獲成功。

《甲方乙方》之後的《不見不散》、《大腕》、《關中刀客》等電影，馮小剛用著馮氏幽默戲劇，開啟了華語電影賀歲檔的這個新篇章。

在第五代電影中，馮小剛或許不是名聲最大的一個，但他絕對是票房最高，口碑最好，最敢玩的一個，

《甲方乙方》填補了內地電影賀歲檔的空缺，馮小剛開啟了賀歲檔之後，也迎來了一大波跟風的導演，讓人看到賀歲檔是如此重要和如此賺錢的。

《甲方乙方》之後，馮小剛也是引領了華語電影賀歲片近二十年，以幾乎平均每年一部的速度，在華語電影留下了屬於馮小剛的電影傳奇。

我們如今所看到的暑期檔、賀歲檔，皆是馮小剛所開啟的，但雖然引領風騷二十年，馮小剛本質上卻還是一個不服從大流的異類。

在如今所謂的喜劇電影層出不窮，每年賀歲檔期都創出票房新高，電影行業越來越浮躁的當下，在2016年馮小剛卻反潮流的，拍起了文藝片。

在所有人都忙著按鍵盤賺錢的時候，馮小剛覺得這個美好的時代，不應該是如此的浮躁，它還需要一些深刻的東西。

於是，《我不是潘金蓮》，《芳華》，《手機2》以及最新的《只有芸知道》，馮小剛又一次，扛起了電影先鋒者這面大旗，讓人看到華語電影不是平面的，而是應該是一個多面體。

在拍攝《我不是潘金蓮》的時候，馮小剛甚至是孤注一擲般的孤勇，因為是文藝片，又是不討好的題材，當時根本就沒有人願意給馮小剛投資，儘管他已經是一名真正的大腕導演。

然而，馮小剛就是不管，並且堅定地認為《我不是潘金蓮》就是他想拍，並且這個時代需要的一部電影。

結果馮小剛的堅持，也讓《我不是潘金蓮》獲得了成功，成為了越來越浮躁的華語電影中的一朵絢爛的奇葩。

儘管如今的馮小剛，依然因為自己的行事風格而遭受頗多爭議，依然是被人們視為第五代導演中的異類，一個無法被馴服的京城痞子。

但這就是馮小剛，你或許不喜歡和不認可他的作品，但你依然無法否認這位京城老炮，在華語電影行業之中做出的貢獻，在華語電影每一個關鍵的節點，都敢於孤注一擲的扛起引路人這面大旗。