那個曾經在《士兵突擊》《人在囧途》中表演樸實接地氣的王寶強，似乎一去不復返了。
早在之前，就有不少人表示，王寶強拍喜劇很吵，get不到笑點。
而且形式越來越單一，從《唐探》系列中的唐仁，到《一出好戲》裡的小王。
人設大相徑庭，呈現方式卻極其相似，看得人腦袋疼。
對於演員而言，比時間催人老更可怕的，是靈氣被磨滅，表演變得程式化。
回看王寶強的成名之路，他從來都不是一個普通的喜劇演員。
他具有三金影帝的實力，可至今只拿過一個金馬最佳新人。
是什麼過濾掉了王寶強的靈氣，讓他從蒙塵的實力派，變成沉湎商業片的丑角？
是喜劇。
好比霸道總裁劇毀了黃曉明，喜劇，“毀了”王寶強。
一、傻根初心：做觀眾喜歡的質樸型演員
作為一個標準天賦型演員，王寶強憑藉《士兵突擊》爆紅後，沒有人覺得他會去演喜劇。
王寶強也從沒想過，自己有朝一日會和喜劇捆綁。
“質樸”“本色”，曾是他成名初期最常提到的字眼。
王寶強的電影啟蒙，從李連杰主演的《少林寺》開始。
那時他還是個小屁孩，看了電影裡的李連杰威風八面。
便立志成為如他一般的武打明星，演行俠濟世的蓋世英雄。
為了實現這一理想，王寶強8歲就到了嵩山少林寺學功夫，一學就是整整六年。
功夫學會了，拍戲的機會卻不能從天而降。
一沒有人脈，二不是科班出身，王寶強想拍戲，就只能從群演做起。
那段日子裡，他日日守在北影製片廠門口，跑龍套，當武替。
其它替身演員拍危險動作都假摔，唯有他實打實的真摔，想靠自己的真功夫換來導演的青睞。
後來真的有導演看中了他。
可看中的不是他一身硬功夫，而是這股樸實、平凡又不服輸的韌勁兒。
這位導演就是李楊。
20歲的王寶強，如野草一般卑微，又如野草一般堅韌。
正適合《盲井》中的男二號，元鳳鳴。
王寶強一開始喜歡這個角色嗎？
不喜歡。
但王寶強還是踏踏實實把這部戲拍完了，為了這部戲還差點把命搭上。
片中有大量在礦井中的鏡頭，他在下礦時曾發生過意外。
礦井中落下巨石，險些把他和另一個演員活埋。
逃離沒多久礦井就全面坍塌，說是死裡逃生也不為過。
危險的拍攝環境，微薄的片酬，讓劇組人心惶惶。
連工作人員帶演員跑了20多個人，王寶強卻堅守到了最後，拼上命演完了整部戲。
圖什麼？
就是圖個有始有終，答應了導演就一定得做到。
這種樸實的精神，讓李楊一直對王寶強讚不絕口。
就是這樣一部電影，為王寶強拿下了金馬獎最佳新人獎。
這也是他從影以來摘得的唯一的三金獎項。
20歲的作品得金馬獎，放在今天絕對是重磅新聞。
但對於那時的王寶強而言，這個獎項對自己並沒有什麼意義。
比起領獎，他更開心的是自己要坐飛機。
彼時的王寶強，質樸的可愛。
但正是由於在《盲井》中的精彩表現，他才得到了參演《天下無賊》的機會！
馮小剛親自邀請，搭檔劉德華和劉若英，電影還是賀歲檔。
天降巨餅，差點把王寶強砸暈了，這一次他露了怯，對馮小剛說：我不懂演戲。
他確實不懂，畢竟他從沒經受過專業的演藝訓練。
拍《盲井》時臺詞都認不全，看劇本要靠字典。
馮小剛卻不介意。
他說：我要的就是你身上本來的那種特點，你如果學會了表演，也許就丟了。
而後就有了《天下無賊》裡的傻根。
傻根憨厚，天真，飽經滄桑卻不世故。
影片上映之後，他名氣大漲，終於從不為人知的群演，變成了大眾耳熟能詳的演員。
《盲井》和《天下無賊》的成功，足以說明王寶強是標準的天賦型演員。
因為沒有經過系統的演繹培訓，他的表演毫無修飾痕跡，質樸自然。
貧苦的出身，以及在北京當群演多年的磨礪。
讓他經歷豐富和同齡人相比更加成熟，因此撐得住成長型的角色。
有了這些鋪墊，再往後他靠《士兵突擊》紅遍全國，就顯得沒有那麼出人意料。
許三多這個角色，幾乎是為王寶強量身打造。
他的憨厚、老實，屢次受挫卻始終不拋棄不放棄，最後克服重重困難，成長為一名真正計程車兵。
一開始王寶強其實不想接這部戲，因為他內心還是堅定地想拍武打戲。
經過徐帆的勸說才接演。
這部戲的爆紅，也讓王寶強意識到了自己的優勢。
他的優勢從一開始就不是武術。
他的樸實和接地氣，才是觀眾們喜歡他、導演選擇他的根本。
也是秉持著這種想法，他在之後接拍了《我的兄弟是順溜》。
該劇播出後斬獲了最高10%的收視率，進一步打開了他的國民度。
王寶強的演技始於天賦，精於努力。
而質樸的表演風格，是旁人無法企及的個人特色。
這是他當年成名的根本，亦是他在演藝圈的立足之道。
二、 轉型之路：被低估的影帝級演技
成名之後王寶強遇到了不少問題，其中戲路被定型的問題尤為嚴重。
大部分觀眾一提起他，就會想到“傻根”“許三多”。
甚至有人說，他演的所有角色都是一個樣子。
這是對他演技的低估，這樣的狀況，顯然不是王寶強想要的。
為了擺脫這些標籤，王寶強經歷了漫長的轉型階段。
論演技，王寶強還真不會輸給誰。
他是體驗派演員，每部戲開機之前，都要用很長的時間找感覺進入角色。
在諜戰劇《暗算》裡，他飾演瞎子阿炳。
為了演好這個角色，他去盲校和真正的盲人同吃同住，揣摩盲人生活習慣。
光眼睛上翻這一個細節，就可以吊打無數演員。
阿炳的人設是有非凡的聽力，為了能表現這一點，王寶強苦練“動耳神功”，連耳朵都有了演技。
最終塑造出來的角色，雖也是小人物，但和許三多、傻根截然不同。
在拍完《士兵突擊》之後，王寶強一直在尋求演技上的突破。
2011年，他和譚卓主演的《Hello！樹先生》，足以體現他演技的最高水準。
片中，王寶強飾演的樹先生，是農村裡的小人物，一無所有的底層青年。
一邊迫切地想實現夢想，一邊被現實打擊。
最終陷入了一種癲狂的狀態，沉湎於自己的幻想之中，變成了一個徹頭徹尾的瘋子。
很多人一看到農村人、小人物，就覺得根本不需要演技。
實際上這個角色相當複雜，而且和王寶強的性格反差極大。
為了入戲，王寶強提前一個月開始以樹先生的狀態生活，邋里邋遢，不修邊幅。
從不抽菸喝酒的他也開始煙不離手。
並且依據樹先生的性格，設計了一個抽菸時抬手的小動作，以凸顯樹先生的自卑和內心的不安。
喝酒的戲份更是直接喝酒，以至於拍完婚禮的戲份後，他直接酩酊大醉不省人事。
這部電影上映之後，口碑絕佳。
但沒能斬獲含金量足夠的大獎，導演韓傑十分遺憾，表示自己欠王寶強一個影帝。
王寶強心心念唸的功夫片，在2014年得以實現。
這一年，他和功夫巨星甄子丹合作。
主演了電影《一個人的武林》，飾演一個癲狂的反派武痴封於修。
如果說樹先生是瘋子，那封於修也是。
但是這一次王寶強完美演繹出了一個武瘋子的極端心態。
不僅和甄子丹的打戲拳拳到肉，讓觀眾們看得過癮，還塑造出了飽滿的人物形象。
封於修先天殘疾，但對武術卻抱有高度的熱忱。
為了證明自己是天下第一高手，四處挑戰那些已經退隱的武功高手，並將他們一一殺害。
狠辣的眼神，疏狂的腔調，扭曲的心態，讓人很難從這個角色身上找到傻根的影子。
這一角色，完美證明了王寶強的戲路不僅限於演“傻根”，強大的反派BOSS他同樣能勝任。
要評價王寶強的演技，唯有“一人千面”一詞最恰當。
大膽嘗試，讓王寶強的演技得到了最大限度的發揮。
這些角色跳出了“傻根”的人設，但是依舊保持著質樸、踏實、接地氣的表演風格。
這個風格決定了他演什麼像什麼，也足以保證他塑造出來的角色各有特色。
三、迷失喜劇：戲路由寬變窄？被喜劇“毀了”的王寶強
王寶強的喜劇表演風格，也不是一開始就咋咋呼呼惹人厭的。
這就要說到他和徐崢合作的《人在囧途》。
戲中，王寶強飾演的討薪農民工。
徐崢飾演事業有成的小老闆。
兩個人在回家過年的路上結緣，從飛機到大巴、火車，總能遇到一起。
二人文化和生活觀念上的差異，導致笑點叢生。
其中王寶強飾演的角色扛起了全片的大部分笑點，大智若愚。
老闆拿牛奶抵工資，被告知過不了安檢，他現場直接喝完了一大桶。
還是一個說什麼來什麼的烏鴉嘴，導致二人回家之路坎坷不斷。
徐崢拿他無可奈何的態度也成為一大看點。
在這部戲中，王寶強對喜劇形象的塑造，保持著自己一貫的質樸和接地氣。
沒有扯著嗓子大喊大叫，沒有浮誇的造型，一個表情一個動作就能讓觀眾們捧腹大笑。
這與後來的《泰囧》《唐探》中浮誇的喜劇表演風格明顯不同。
而王寶強的戲路，也在發生改變。
他當年是拍劇情片演小人物成名，戲路寬廣。
既演得了《暗算》這樣的正劇，也拍得了《Hello！樹先生》等演技炸裂但小眾的片子。
還可以在《一個人的武林》《追兇》裡演窮兇極惡的大反派。
當時的王寶強，是有演技追求的。
不管這個片子能不能火，只要自己覺得有特點，自己演的爽，那就演！
但2015年之後，王寶強接的戲，逐漸單一化，喜劇化。
《泰囧》裡以誇張外放的喜劇風格出鏡，反響不錯。
轉頭就接了探案喜劇《唐人街探案》系列，唐仁貪財好色，口音聒噪。
然後就有了和黃渤合作的《一出好戲》。
飾演的小王四肢發達頭腦簡單，扯著嗓子說話。
和周星馳合作了《新喜劇之王》，飾演的過氣明星，不得志還愛耍大牌。
還自導自演了一部喜劇《大鬧天竺》。
笑點誇張低俗，全片吵吵鬧鬧，最終讓他榮獲金掃帚最令人失望導演獎。
今年客串了一把獻禮片《我和我的家鄉》，參演了陳思誠執導的單元，還是喜劇風格。
而且在這些電影中，王寶強飾演的人設雖各有不同，但表演風格驚人的一致。
浮誇、聒噪，把扮醜當笑點，再也不見當初的樸實和接地氣。
在喜劇這條路上越走越窄，已經讓王寶強的演員魅力大打折扣。
當觀眾們熟悉了唾沫星子直飛，扯著嗓子製造笑料的王寶強。
還能再適應他去演那些淳樸踏實的角色嗎？
再去看他的成名作《天下無賊》《士兵突擊》，還能有那種被小人物震撼的感覺嗎？
當王寶強習慣了在電影裡扮丑角。
他還演得了眼神純淨的傻根嗎，還演得好越挫越勇的許三多嗎？
答案顯然是否定的。
觀眾和演員本身都有了喜劇濾鏡，一切就都回不去了。
那個20歲獲金馬最佳新人，有望衝擊實力派影帝的王寶強，被喜劇“毀了”。
不過，王寶強之所以沉迷喜劇，演技和戲路上沒有新突破，原因也是多方面的。
首先，閤家歡題材在中國市場大，知名演員搭配喜劇題材堪稱財富密碼。
《泰囧》票房12。6億，王寶強既是主演也是出品方，賺得盆滿缽溢。
《唐人街探案》他也是投資方，第二部33億票房相當可觀。
市場如此廣闊，有錢不賺是傻子，一直拍下去也是情理之中。
其次就是被情義挾裹。
和他多次合作的黃渤、徐崢、陳思成都是好朋友。
像《一出好戲》《我和我的家鄉》就分別是黃渤和陳思誠執導。
好朋友邀請他客串或者主演，他當然不能拒絕。
最後，也有王寶強自己心態的變化。
對於自己的戲路越來越窄，他曾做出解釋，表示這是為了保住自己的親和力。
“我不會再演壞人了，那樣觀眾會怕我恨我。”
乍一看是秉持著當年“要做觀眾喜歡的演員”的初心。
實際上是早已磨平了稜角，不願嘗試更多的型別，待在喜劇的舒適區裡，向市場低頭。
時光易逝，韶華不再，紅了十幾年又經歷了婚變。
如今的王寶強不想過多嘗試，其實也是正常的。
畢竟又有誰能永遠年輕呢？
話說回來，雖然王寶強的表演風格已經沒了當初的質樸，但他的為人依舊是踏實的。
這一點，從他親自去領金掃帚獎上就能看出來。
他的品性一如當年，只是真的已經倦於挑戰。
這樣的結局，也是令人唏噓。
王寶強拍喜劇固然很精彩，在中國喜劇演員中出類拔萃。
但是被這一題材侷限，不能最大限度地發揮，也是觀眾和影壇的遺憾。
這樣的王寶強，會有人覺得可惜嗎？