2010年4月，電視劇《手機》的首播發佈會，把主演陳道明、王志文都請到了現場。
王志文戴著一頂黑色的鴨舌帽，上臺後明顯心情不太好，好幾次面對記者的提問，都是惜字如金，“咱們還是看電視劇吧”。
在被問到“和陳道明合作的感受”，他的臉上終於掛出了些許微笑，回答“一拿到劇本就很想與道哥合作，特別希望能早點開工”。
對於陳道明的演技，王志文也是大加讚賞：很喜歡他演的《末代皇帝》和《圍城》。
一旁的陳道明聽了也是心情大好，接過話也猛誇王志文演技，“一個眼神對戲，一拍就過，無需多說廢話，很輕鬆。”
臺上兩位中國最頂級男演員惺惺相惜，劇中他們的聯手也可謂火花四濺，讓觀眾看得很過癮。
但在2001年，中國電視圈的這兩位“一哥”，也曾作為對手，上演了一次巔峰對決。
那年王志文主演了《黑冰》，陳道明主演了《黑洞》。
兩部劇身上有著太多的共同點。
都是犯罪題材，都是出自一個編劇之手，兩人都飾演了黑老大，都身處高官家庭，故事也都是講述黑老大想利用毒品來控制社會的故事。
單論演技，兩人不分伯仲，王志文是體驗派大師，而陳道明是方法派的代表，劇中塑造的兩位反派角色都很經典。
但在《黑冰》和《黑洞》相隔兩月播出後，兩個角色及兩位演員的表演，還是被觀眾有意無意地反覆對比。
皮哥不認為演技一定要分個高下，但如果把兩個演員塑造的角色放在一起橫向對比，這種碰撞之下，或許我們能對演員的表演有不一樣的發現。
同樣演“黑社會”老大，今天我們就對比一下兩個角色，看看兩人的表演，各有什麼高明之處，到底又有哪些具體差別。
第一位：陳道明的聶明宇
陳道明飾演的聶明宇有一個當市長的父親，從小被父親嚴格管理導致他人格扭曲，開始用毒品報復社會。
乍一看，《黑洞》和《黑冰》的故事如出一轍，但細節上大有不同。
首先這部劇找來了管虎執導，編劇有陸川加盟，全劇呈現了電影般的質感，演員方面除了陳道明外，還有陶澤如、高明等實力派演員，百花齊放保證了整部劇更加均衡。
其次在故事上也進行了全面的升級。
聶明宇也不是一家獨大，編劇給他安排了一個強大的對手劉振漢，在劇中和聶明宇從小是發小，一起患難與共，長大後劉振漢成為了一名警察站在了聶明宇的對立面，整部劇一下子有了雙雄對立的感覺。
角色劇情上有更多支撐，又有好對手演技上的碰撞，陳道明不必“孤軍奮戰”，角色自然也塑造得也更有力度。
那在具體反派人物塑造上，陳道明的表演又有哪些特點呢？
相比王志文塑造的郭小鵬，陳道明版聶明宇最大的特點就是去神聖化。
這部劇取材於真實的事件，聶明宇有著現實的人物原型，這樣這個角色就一下子紮根到了地上。
《黑冰》裡郭小鵬只是有個當市長的繼父，而到了《黑洞》聶明宇的親生父親成了副市長，關係更加緊密。
還有個重要情節，在年輕時聶明宇參加越南戰爭，為了保護髮小劉振漢患上了哮喘，還失去了性功能，這就是去神聖化的重要標誌。
後來劉振漢成為了警察，聶明宇黑化也就再合理不過，郭小鵬是在挑戰父權，而他是要透過弒父完成自己的報復。
不同於王志文的鬆弛，陳道明是從角色中抽離出來站在上帝視角審視整個角色，如果說王志文的表演是熱氣騰騰的，那麼陳道明的演繹就是絕對冷峻的。
黑色制服、黑手套、黑框墨鏡，有時候是無框的晶體眼鏡，陳道明一出場就用這種外化的包裝給自己調上了冷色調，一個斯文敗類躍然熒屏。
聶明宇出門總是戴著口罩、習慣拉手風琴，將自己的情緒時時刻刻隱藏起來，而導演也很喜歡給陳道明面部特寫，用眉毛和眼神來反映聶明宇扭曲的內心。
《黑冰》裡，王志文是S級，其他人是B級，這造成了巨大的失衡，本劇豆瓣評分8。0分。
《黑洞》裡，陳道明“矮化了”自己，卻成就了整部劇，他是A+級的，其他人是A級的。
聶明宇的小弟張峰，表現出的心狠手辣讓人咋舌，表演甚至超過了聶明宇，達到了S級。
於是整部戲勢均力敵，平衡性做得很好，豆瓣評分也高達8。5分。
第二位：王志文的郭小鵬
《黑冰》於2001年7月播出，是作家張成功的“黑色三部曲”中的第一部。
劇中王志文飾演主角郭小鵬，這個人物的身份、性格都很複雜，甚至充斥著一種矛盾性。
一方面，郭小鵬出身名門，父親是舊時代的文人，母親是上個世紀的越劇名伶。
他從小品學兼優，在美國勤工儉學拿下了普林斯頓化學專業的博士學位，平時文質彬彬，喜歡讀米蘭昆德拉的《生命中不能承受之輕》。
郭小鵬回國後，海洲藥業在他的帶領下發展迅猛，是當地納稅最高的民營企業，他也成為了青年領袖，前途一片光明。
可另一方面，郭小鵬內心卻有著魔鬼的狠毒，妄圖使用毒品報復整個社會。
這種心理上的扭曲和他成長中的種種意外，有著直接關聯。
父母離婚，母親嫁給了市長，郭小鵬從小在父權的壓迫下長大，內心越來越掙扎。
對生父，他的印象是模糊的。對繼父，他是恐懼又崇拜的，他一切的行為動機都為挑戰父權的枷鎖。
如果說陳道明是把常規黑社會老大演繹到極致，那王志文就是跳出這個常規，演出了獨屬於他自己的味道。
在塑造這個角色時，既有角色內在的表達，也有他個人賦予角色的“疊加”。
在角色內在上，王志文對於郭小鵬內在多種情感的詮釋，不管是親情還是愛情上的，都把握得極為精準。
比如他面對自己的母親。
母親是他最可以信賴的人，在自己已經完全暴露後，郭小鵬仍然冒著被捕的危險回家裡探望母親，給母親洗完最後一次腳，然後伏地叩首，可見他多麼有孝心。
比如他面對蔣雯麗飾演的女警汪靜雯，又有著舔狗般的狂熱。
他明知這個女子來歷不明，卻告訴了他自己生產冰毒的秘密，還帶她去見東南亞的毒梟G先生，在危難關頭，他留給她自己在國外銀行賬戶的密碼，還告訴她其他毒梟的聯絡方式。
可即便如此，他依然無法真正信任汪靜雯，這個女孩其實也是彌補他童年缺陷的一個工具人。
這種情感上多樣性的表達，極大豐富了郭小鵬這個人物的內在性格。
但僅靠感情戲，這樣的黑老大無非也就是心思細緻了些，算不上多麼與眾不同。
王志文最厲害的一招，就是在角色特質之外，將他自己的個人魅力和角色表現相融合，不管是從容的做事風格還是儒雅的談吐，一一賦予給角色，極大增添了郭小鵬的外在魅力。
從整體角色呈現上看，幾乎就是隨心所欲，渾然一體。
比如王志文本人口語表達能力很強，他站在你面前哪怕只是嘮嗑，你也一定會享受其中。
在王志文的表演下，郭小鵬做事也是十分淡定從容，完美詮釋了什麼叫“泰山崩於前而面不改色”。
劉眉被抓，海州藥業的黑幕就差一層窗戶紙，可他卻不緊不慢；弟弟小亮急得抓耳撓腮，他卻優哉遊哉地點一支香菸吞雲吐霧，面對楊春時，他故意壓低減慢聲音，讓人毛骨悚然。
即使最後被抓了，他也是不緊不慢，平靜地擁抱自己的歸宿。
全劇最能體現王志文個人表演魅力的，是結尾一段長達11分鐘的獨白。
只見他穿著囚服，理著光頭，娓娓道來。
郭小鵬有著“滅霸式”的理想，想要用毒品控制人類，這簡直是痴心妄想，可奇怪的是，他明明在一本正經地胡說八道，作為觀眾卻能聽得十分入迷，甚至是心悅誠服，這一切都歸功於王志文深厚的臺詞功底。
王志文在劇中沒有太多的表演痕跡，這恰恰是體驗派演員的特點，他與角色融為一體，即使是穿著囚服表演依然魅力不減，這種鬆弛的狀態是大部分演員一輩子達不到的境界。
當然，王志文的魅力太強，以至於光芒蓋過了整部劇，除了郭小鵬外，其他演員飾演的角色都太過臉譜化，故事也略顯俗套。
而且郭小鵬黑化的動機也不足，僅僅是因為生活在父親的陰影下就想著報復社會，顯然說不過去。
所以整體來看，《黑冰》可以看作王志文一個人的個人表演秀，時至如今，王志文在劇中的表演，依然可以稱得上教科書級別。
透過以上對比，我們不難發現，同樣是出演黑老大，王志文是一種偶像和精神導師的存在，他用自身強大的特質完全駕馭了這個角色，個人魅力和臺詞功底更加吸引人；
陳道明則更加接地氣一些，他穿著風衣躲在幕後，很多髒活累活還要小弟來做，很符合觀眾心理預期的形象，在這個維度上，陳道明做到了極致。
從表演的角度，我更推崇王志文。
《天道》改編自《遙遠的救世主》，作者是35歲的只有高中文化的油田女工人豆豆，簡單的一本書卻將佛道、哲學、商戰、人性寫得如此深刻、令人沉迷其中。
王志文曾說：我看《遙遠的救世主》看了幾十遍，發現整個人已經入“魔”了，整個氣質都不一樣了。
值得一提的是，除了《遙遠的救世主》，豆豆還出版過《背叛》、《天幕紅塵》，這三本也被稱為《天道三部曲》。
從《背叛》裡的宋一坤，到《遙遠的救世主》中的丁元英，再到《天幕紅塵》中的葉子農，他們每一個人的一生，思想都在不斷的變化和昇華。
《天道三部曲》確實非常值得一看，書中的內容穿透了時空，內容中表述的經商、為人處事等世俗文化，能讓讀的人收穫很多！
讀了《天道三部曲》的人，都感覺到它的魅力在於有一種探索的意義，對個人而言，從中得到的收益不亞於學校的一門經典課程。
如果你現在正處於職業迷茫，或者說生活困境，我建議你讀一讀《天道三部曲》等近代文學鉅著，讀懂它們便能以文會友，知曉潛在的社會規則，這樣就能更好服務自己，獲得事業和人生的成功！