2020年，B站上架央視老版四大名著，一時間，打卡觀看老版四大名著電視劇的人比比皆是，上線一個月四部劇累計彈幕便超過兩百萬條，這其中老版三國更是播放量超過千萬。

為什麼這版“三國演義”能一直這麼火？其中一個原因是它們都吸收化用了許多古典戲曲的元素，從動靜選景，鏡頭語言，到化妝服飾，對演員氣質的要求以及對錶演節奏的把控能力等等，下面就從兩個方面聊一聊老版三國中戲曲元素的化用。

第一，妝面。

仔細觀察你會發現，在老版三國中，諸葛亮關羽等等數個角色化妝時都選擇了吊高眉毛，這算是部分借用了京劇裡的造型。

另外如果仔細觀察會發現，比如對於關羽的外形塑造上，有時化妝組會為他在眉心印堂抹出一筆淡淡的沖天紅，增添其飛揚之氣，這也是京劇扮相，尤其老生武生。眉攢向上，印堂紅彩，都顯得人劍眉星目，英武瀟灑，很有精氣神，人物或瀟灑怡然或英武神威的迷人氣質由此展現無遺，淋漓盡致。

第二，演員表演方式

在對演員體態節奏的要求上和戲曲也可謂有些異曲同工之妙但做了生活化處理：身形姿態，坐臥站行，捋髯揮袖作揖提襟怒目緩步疾走射箭舞劍飲酒睡臥揚鞭馳馬等等等等，與戲曲表演相似，每招每式都有自有根據，絕無多餘零碎的動作。

比如，隆中對向孔明行跪拜大禮時上半身肢體的各種細微動作，和孫尚香舞劍時握劍揮動的沉穩步調，許田圍獵張弓射箭時的開弓搭劍的節奏，騎馬時隨馬匹奔跑形成一種動態波浪的貼合姿態，被督郵激怒時轉身離去寬袍大袖甩動的美妙韻律等等；

再比如飾演陳宮的修宗迪老師在白門樓傲然離去時“踱步”離開和“拂袖”而去的身體節奏，簡直就是京劇老生走四方步的範兒，搖曳生姿。

此外，《三國》的總剪輯師傅的回憶錄中提到了 戲曲中“緊拉慢唱”的手法，也可見在那一輩人特別表演/影視行當的人中，幾乎人人都懂戲，是戲迷。

老版三國中有些戲曲元素的化用是有心為之，有些則或許是出於導演演員們自身的傳統藝術和文化修養，不自覺地就結合了進去，源自一種基於內化的審美判斷和實踐操作經驗的下意識。