構圖實質上是在有限的空間裡如何建立物與物、物與空間的關係。“落墨處黑，著眼處卻白”說明空間是不可忽視的重要形象，它不是實物造型後的剩餘物，而是一開始就應該作為完整的形象進入到畫面的結構中，與實物的整體造型共同構成畫面的完整。若空間只是作為塑造實體的剩餘物將顯得孤立而無序，如果實體和空間只是生活中的自然安排和羅列，整個圖式缺乏構成感，則只能平淡地反映物件而缺乏感人的藝術力量。

《藏翠圖》蘇百鈞

構圖是畫面的結構，“位置”要“經營”，一幅畫要考慮得周到，能做到事物的適應，就要依靠才能和技巧，才能“出入窮奇”。是故“有佈置而實無佈置，無佈置而實有佈置，象之所有不必意，意之所有不必象。事不關乎慧用”乃最高境界也。這是辯證地談佈置、象與意、創作所要思考的態度。這是“胸中的全域性，筆下不相應；舉意不必然，落楮無非是。

機之離合、神之去來，既不在我，又不在他。臨紙操筆時，如曹瞞欲戰，若罔欲戰，頭頭取勝”。其對構圖“有佈置實無佈置，無佈置實有佈置”的卓見，像孫子兵法論“無形”，靈活到使敵人看不見的軍事行動一樣。是高深精當的見解：“凡狀物者，得其形，不若得其勢；得其勢，不若得其韻；得其韻，不若得其性。形者，方圓平扁之類，可以筆取者也；勢者，轉折趨向之態，可以筆取，不可以筆盡取，參以意象，必有筆所不到者焉；韻者，隱跡立形，生動之趣，備儀不俗，可以神遊意會，徒然得之，不可以駐思而得也；性者，物自然之天，技藝之熟，照極而自呈，不容措意也。

《玉簪花》蘇百鈞

構影象打運動戰，並不是靜止的“定位”固守，而是筆墨的靈活排程，這樣才能體現“氣韻生動”。古人是很懂得運動的意義的。繪畫花草、木石等靜物都要有運動感，不然就畫死了，萬物皆動，靜也有靜中之動。這種觀察的精微深睿，是繪畫的根本。在“位置”上要著重經營，因此也包括了內在和外在的構思。既要看到物件本身的作用及其結構和格局，也要苦心地加以選擇、取捨和組織，聯結成一個整體，這就是構圖的“慘淡經營”了。構圖，要解決賓主、虛實、呼應、藏露、疏密、簡繁等空間關係與運動感。這裡包含了事物的規律性和構圖的辯證法。

在虛實中，有一個空白問題，這是中國畫最突出的一個特點。這“空白”是中國畫發展中的一個意境更深的美學問題。“於通幅空白處，大當審慎。有勢當寬闊者，窄狹者，寬闊之則氣懈而散，務便通體之空白毋迫促，毋散漫，毋過零星，毋過寂寥，毋從復排列，則通體之空白，亦即通體之龍脈矣。”這個“空白”即是空靈的境界，“空白”是無，“無”在畫中則是“有”。中國畫把這個空間處理成“空白”，不落筆墨，氣象萬千。這在構圖上，是個虛實的意境問題和美學問題，一定要深入研究。

《豆莢》蘇百鈞

教導學生用最少的筆墨將畫面分割成最多的空白，此中除了筆墨的高度內涵外，而這些空白的大小形狀又各不相等，這就看你是否善於把握空間、營造氣勢、注入內涵了。這些觀念和能力的有無，是對學生的基本要求。它使畫面最豐富、充實、空靈、壯闊、氣勢浩大，是審美效果的具體化，是藝術手段的具體化，而這又恰恰是最能體現中國畫獨特氣質的地方，這都是需要培養的重要基本素質。

“空白是東方繪畫的特質，空白的處理是以使畫面取得無窮的變化”，所以空白也是中國畫的重要語言形式之一。中國畫蘊含著強烈的生命意識、空間意識、時間意識，而這些都是要透過中國畫繪畫語言的特殊處理得以表達出來的。不理解中國畫的特殊處理與傳情達意，不理解中國畫的特殊表現手段與立意精神，就無法深入其堂奧，就不能真正地欣賞、理解、創造民族特徵強烈的中國畫風。