蔣勳是臺灣知名畫家、詩人與作家。代表作有《蔣勳說紅樓夢》《美的沉思》《孤獨六講》等等。

蔣勳年輕的時候曾在法國留學，也在盧浮宮做過兼職導遊，向世界各地的遊客講解藝術之美。

有一次當他帶團講解維納斯雕像的時候，有一位老太太突然問他“這是誰的老婆？”當時他並沒回答這個問題，但就是這個問題，向他提出了靈魂般的拷問，如何讓普通大眾去了解“美”和“美的歷史”？

這些激發了蔣勳後來要向普通大眾去宣講藝術之美的想法，《蔣勳的盧浮宮》隨之出品。

盧浮宮是巴黎最重要的博物館，在世界博物館中都數一數二，它位於巴黎塞納河右岸，裡面經常性陳列的藏品達35000件。

盧浮宮幾年前我去過，因為是跟團旅遊，參觀的時候只有1個多小時，我一路小跑著去找三件鎮館之寶併合影，琳琅滿目的展品真是讓人應接不暇，想全部刻進腦海裡，拍進相機裡，卻感到時間完全不夠用。

現在，留在記憶中最深刻的詞就是“匆忙”。

當我找到第一幅鎮館之寶，達。芬奇的《蒙娜麗莎》時，看到的是眼前烏泱泱的人群，人頭攢動的擠在“蒙娜麗莎”的前面，這幅畫比我想象的要小很多。

擠進人群，仔細地端詳這幅畫發現，蒙娜麗莎沒有眉毛，並且無論你站在哪個角度看她，她都彷彿正在看著你，無論你笑與不笑，她都在向你保持神秘的微笑。

這個微笑的原因，至今還吸引著當今的人們去探尋。還有吸引我的是人物背後朦朧的山水，真有著中國山水畫的意境。

對“蒙娜麗莎”匆忙一撇後，趕緊去尋第二件鎮館之寶，雕塑《維納斯》，一路小跑，穿過陳列眾多的藝術品走廊，終於站到了她的跟前。

《維納斯》雕塑身高2米，當時我就被震撼了。一尊雕塑把人體肌膚的紋路呈現得如此的逼真，從後背看，她的脊椎就像一枝蓮花的莖，一直到頸部，簡直就是一條充滿韻律感的線條。

這個雕塑呈稍息的姿勢，體現了一種優雅之美。這曼妙的身姿和優雅的神態至今還深深地印在我腦海裡。

掩書冥思。如果我是在旅行之前遇到這本書，那就可以更加從容，更加有重點地去欣賞藝術品的美了吧。

整本書就像一串美術發展史的珍珠項鍊，每個時代的重量級作品就是這條珍珠項鍊上的璀璨珍珠。

作者按歷史的時間發展順序去講解每一歷史時期重要的作家和作品。有作者的生平、創作的背景和藝術品背後的故事。

比如義大利文藝復興時期的達芬奇、拉斐兒、威尼斯畫派的提香、日耳曼畫派的丟勒、佛蘭德斯畫派的維米爾、倫勃朗等等，讓人很快能捕捉到每個歷史時期的繪畫重點，及繪畫背後的文明。

盧浮宮是一座藝術殿堂，一個人花上一輩子的時間，都不一定能全部欣賞完全部的藝術品。

去過的人都有著時間不夠用的感受，沒去過的人恐怕也在思考著，如何用最快的時間能領略完全部的展品。

在這本書裡，蔣勳卻告訴我們去盧浮宮，除了看，重要的是捨得，有舍才有得。

他說“看到一件，感受到了美，就告訴自己，值得了。美，只對看到的充滿歡喜感謝，不會計較看不到的部分。在盧浮宮，給自己最大的提醒就是——不要計較自己錯過了什麼。”

一下子讓人從欣賞美的角度提升到了對哲學的思考。人生亦是如此，做好當下最重要的幾件事，併為之奮鬥也就是在成功的路上了。

寫到這裡我突然想起了一部國內的紀錄片，名叫《當盧浮宮遇到紫禁城》。

如果說盧浮宮是西方文化的代表，而故宮正好是東方文化的代表，更是中國悠久文明的最高成就。遊覽盧浮宮便是在西方的文化中感受不同文明帶來的碰撞與融合。

而探訪故宮就是在尋求中國文化的根基與信仰。兩者加在一起，其實就是一部東西方的文明史，更是人類的寶貴的文化遺產。

無論你去過或是沒有去過法國的盧浮宮，當你閱讀時，這本書都能給你帶來一種美的體驗與愜意。

正如蔣勳在書中告訴讀者“美是奢侈的，因為需要時間積累。需要從貪婪地狼吞虎嚥，慢慢地轉變為看一件作品，感受一件作品，心中只被這一件作品充滿，有共鳴，有滿足，有喜悅。”

《蔣勳的盧浮宮》正是這樣一本值得細細品味的書。