明宇燒手繪釉上粉彩-水點桃花

自清朝康熙皇帝末期粉彩瓷面世之後,一直以來山水畫主題全是粉彩瓷中佔佔比較大 的主題種類,其主流產品設計風格均房屋朝向沒骨山水畫的方位發展趨勢,但因為手法的緣故,在非常長的時間內自始至終沒有做到真實的沒骨人生境界,直到“水點桃花”手法的出現。粉彩“水點桃花”提升了粉彩加工工藝對手法的限定,恰當地結合了水與色的關聯,併產生與眾不同的審美特色,變成一種單獨的粉彩裝飾設計管理體系,對粉彩瓷的發展趨勢具備關鍵實際意義。“水點桃花”不刻畫花瓣中心線條,即為夾層玻璃白內搭,填出花瓣之形,而後以筆蘸採水料,一筆之中深淺層級淋瀝而現,頗得沒骨花鳥國畫之精粹與風韻。

粉彩“水點桃花”不因線框為勝,只是盡展染色劑之妙,其繪圖難度係數要超過描線染色劑,而這也正符合國家美術繪畫師法自然的精神實質。頗具層級的色彩感能更加真實地將當然山水畫物像主要表現出去,因而柔麗而真實的色彩是粉彩“水點桃花”較大 的審美特色。“水點桃花”的色彩深淺濃淡、當然暈散極其栩栩如生和睦,粗看花瓣為一色,而仔細觀看當中則一色中帶有數色,統一中變幻無常,具有寫意畫之趣。有的一部分則立即留白藝術施於色,產生“沒有顏色之慾”。

因此,“水點桃花”的色彩之美包含色中之慾、色外之色有沒有顏色之慾,曲盡創造物之妙。水的應用是粉彩“水點桃花”著作取得成功的重要,是“水點桃花”手法的關鍵一部分,要是沒有“水”的取得成功應用,是沒法做到真實的沒骨山水畫審美實際效果的。“水點桃花”務必選用適合的水與色配製,靈活運用水在夾層玻璃白上的暈開,產生適合的溼區實際效果。水少則顯幹,缺乏動感之韻,有發乾滯銷品之感;水少則過溼,淋瀝渾淪,沒法真實表述物像。粉彩“水點桃花”追求完美的是以惲南田風格主導的我國沒骨花鳥畫藝術設計風格,粉彩“水點桃花”具備大家的審美特色,並不是孤芳自賞。

其大家趣味性主要表現在主題上的讚不絕口,形狀上的惹人喜愛和色彩上的心曠神怡等。因而,大俗大雅也是粉彩“水點桃花”突顯的審美特色

明宇燒手繪釉上粉彩-水點桃花

明宇燒手繪釉上粉彩-水點桃花

明宇燒手繪釉上粉彩-水點桃花