春節檔就要拉開大幕。隨著越來越多的人開始提前把假期的電影票訂好，《四海》的預售票房也一路攀升。

這個結果，可能多少令人有點意外。但是對於第三次征戰春節檔的韓寒來說，似乎又順理成章。

尤其是在這個回鄉都並不容易的春節，這部關於家鄉和大城市的電影，更容易戳中我們的軟肋。

劉昊然飾演的主人公阿耀，是一個生在小島長在小島的少年。從未走出過小島的他，最大的愛好和特長就是騎摩托，最大的夢想就是騎著摩托帶著心愛的女孩“縱橫四海”，主要的收入來源也是在網上做摩托特技表演，號稱“永不摔車的阿耀”。

影片的前半部分都在這樣一種自由散漫的氛圍中展開——碧海藍天，對酒當歌，以及無憂無慮的風一樣的少年。

偶然結識的歡歌（尹正飾），讓阿耀誤打誤撞地進入了業餘賽車的世界，也讓他找到了最能發揮自己一技之長的舞臺。

在野生的賽道上，阿耀讓此前一直抬不起頭來的歡歌的車隊終於揚眉吐氣，在小島崎嶇的山路上，他更是誓要與專業車手一較高低。

這兩場濃墨重彩的賽車戲，是全片最令人血脈噴張的華彩。如果你還記得《飛馳人生》裡巴音布魯克的“九曲十八拐”有多驚險刺激，那你應該也不難想象《四海》裡的摩托賽車戲份有多令人心潮澎湃。

當所有人都以為熱愛賽車的韓寒在《飛馳人生》之後又拍了一部賽車電影時，影片的基調卻在中間來了一次一百八十度的轉向。

在賽道的盡頭，等待阿耀的不是歡呼與喝彩，而是交警的追查，以及一系列無常的變化。

電影的後半部分，為了躲避警察和債主，阿耀不得不和歡頌（劉浩存飾）背井離鄉，前往廣州，嘗試在那個陌生的大城市掙扎著生存，努力還清欠下的債款。

沒有耀眼的文憑也沒有實用的一技之長（騎摩托相對來說太不實用）的他們，像每一個突然闖入大都市的少年一樣，懵懂無知、四處碰壁。

到頭來，他們只能在一個不起眼的角落，繼續做在小島上一樣的工作——阿耀在一個生意冷清的遊樂場做摩托特技表演，歡頌在一個顧客稀少的餐館裡繼續做服務員——心情與境遇，卻已是天壤之別。

最能體現這種落差感的，是韓寒帶給我們的冷笑話。舉個例子，阿耀和歡頌好不容易騎著摩托抵達廣州時，停在樓下的摩托車卻因為禁摩的規定直接被拉走。

在影片的視覺風格上，來到廣州之後也與前半部分形成了極其鮮明的對比。前半部分裡的碧海藍天和開闊視野蕩然無存，取而代之的，是大量的夜景。昏黃的燈光和逼仄的空間下，身處異鄉的少年，不得不四海為家。

從當初的縱橫四海，到如今的四海為家。“四海”這個片名的寓意，也變得豐富立體起來。

要想更好地理解《四海》，影片的英文名“Only Fools Rush In”也許是另一個更好的視窗。這句話，出自貓王那首膾炙人口的《Can‘t Help Falling In Love》。

“Wise men say only fools rush in”（智者說，只有愚者才會深陷）的下半句，就是“but I can’t help falling in love with you。”（但我還是情不自禁愛上你）

在電影裡，阿耀甚至直接引用了這句歌詞（當然是在無意識的情況下），對歡頌說“只有傻子才會陷進去”，而事實上，他自己正是那個為愛深陷的“傻子”。

愛情，是整部電影的題眼，也是讓一次次改變故事走向的根本原因。

阿耀認識歡歌繼而加入車隊是因為愛情，冒險去山道比賽是因為愛情，出走廣州是因為愛情，努力工作替歡頌還債，也是因為愛情。

一切的一切，都是因為最初阿耀對歡頌那份情不自禁的愛。

整部電影最動人的部分，也正是這兩個單純得彷彿一張白紙的少年之間，那份不管不顧恣意流淌的情感。

而這段感情最令人唏噓的地方，則是當兩個人來到廣州之後，他們越是努力地為對方著想，為對方付出，卻離對方越來越遠，甚至是往相反的方向疾馳，最終交身錯過。

在處女作《後會無期》裡，韓寒試圖呈現的是少年眼中的世界，以及他們心中的迷茫與困惑。在他第四部電影裡，韓寒迴歸了這一主題，這一次，他想說的是少年在闖入世界時的彷徨與無奈，以及對待愛情的懵懂與失落。

年近不惑的韓寒，骨子裡依然是當初那個少年。賽車只是一層鮮亮的外衣，困惑才是內心的底色。

在《四海》的最後，阿耀獨自回到了家鄉，依然騎著那輛他最愛的摩托，卻永遠失去了他最愛的人。

看似沒有改變的生活，其實一切都早已經改變。在阿耀的心底，或許也有和我們一樣的困惑——當初執意的遠走，最終是否真的值得？