物道君語：
懷念那時的人，那時的故事，那時的歌喉，那時的愛恨情愁。
近日，一檔內地和香港TVB共同合作的音樂節目《聲生不息》引起我們的集體感慨。是啊，時間飛快，今年就是香港迴歸25週年，而那些充滿回憶的香港老歌，卻從不曾遠離。
不禁會想，為什麼港樂的繁華時代已經過去，可是港樂卻沒有真正沒落，一直在被懷念？
或許我們懷念的，不僅僅是那些老歌本身，更是過去的自己，和過去的那些美好時代。
說到港樂的開端人物，非許冠傑莫屬。上世紀70年代，他因為開創了粵語流行音樂的潮流，被稱為“初代歌神”。
這首“打工人之歌”，是當年香港普通人生活的辛酸寫照，也唱出了我們當下的心聲。
年少不知曲中意，再聽已是打工人。
可是誰說勤勤懇懇、努力工作的人生，就沒有意義呢？再平凡的人，也值得被肯定，也有屬於自己的榮光。
明日早起，繼續精神抖擻對自己說一聲：“早安，打工人！”
港樂輝煌的背後，離不開一眾的創作人。其中，“鬼才”黃霑的地位不可代替。
1983年，他為金庸武俠劇《射鵰英雄傳》寫了包括《鐵血丹心》、《世間始終你好》在內共6首歌。每支填詞都讓人歎服，也讓武俠音樂，成為港樂的經典代表。
想起當年，只要到了劇播時間，沒有人不趕緊端坐在電視機前，捧著飯碗如痴如醉。
如今音樂聲一起，依然會回到那個刀光劍影的江湖中，裡面有英雄豪情、也有俠骨柔情。多少江湖女兒，
總離不開情之一字，可那份肝膽相照的浪漫，卻動人心魄。
就像這首歌的名字一樣，“世間始終你好”，真是世界上最美的情話。
很久以後才知道，此生我們會遇見更多更美的風景，但在心中，總有一個身影無可取代
。人生漫漫，世間始終是你最好。
80年代的眾星閃耀之中，有一個名字，叫張國榮。
他的歌，細膩入心，唱到動情處，會讓人心疼；他的人，真誠得近乎赤誠，輕輕一笑，就是春風拂面。
有人說，我依然懷念張國榮的時代，因為對他的愛，
“不僅僅是簡單地懷念作為藝人的張國榮，而是那個溫存、包容、多元化的年代。”
那時，港樂就如同哥哥這樣的春風，在時代浪潮中，成為最先慰藉內地無數人的溫柔。閃著光的年代，什麼都是對的，什麼都是好的。
那時，香港歌壇也是有情有義的。張國榮、梅豔芳等前輩，會提攜關愛後輩，才有後來我們熟知的張學友、陳奕迅等。
斯人已逝，往事如煙。依然希望，這股溫柔又充滿澎湃力量的風，可以繼續吹。
葉倩文在80年代時，是歌紅人靚的“甜心女孩”。隱退多年後，61歲的她，紅裙銀髮，再次站在《聲生不息》的舞臺上，無數人驚呼：這才是真的女神！
是啊，在那個沒有美顏濾鏡的年代，卻誕生了數不盡的港風女神，江湖始終有她們的傳說。
有人喜歡周慧敏、黎姿那樣的清純玉女，有人鍾情張曼玉、朱茵的嬌俏可愛，有人愛上林青霞、張敏的俊朗英氣……
她們風情萬種，卻又美得各有韻味。時至如今，哪怕有皺紋、有風霜，卻依然自信優雅。
就像可可·香奈兒所說，“年齡沒那麼重要，你可以在二十歲時擁有美麗，四十歲時擁有迷人的魅力，並且在剩餘日子裡具有令人無法抗拒的風韻。
”若有氣韻藏於心，歲月從不敗美人。
1990年，生活在東方香港的黃家駒，在報紙上偶然讀到南非黑人領袖曼德拉的故事，內心便湧現出了這首歌，向
那份不屈不撓、艱苦打拼的理想精神，予以遙遠的致敬。
這是黃家駒和Beyond樂隊的光輝歲月，是香港人白手起家、成為“亞洲四小龍”的輝煌，也是我們曾經最美好、最璀璨的青春夢幻。
在那份昂揚的搖滾精神鼓舞下，多少人操著不標準的粵語，晃著頭一遍又一遍地高唱，“今天只有殘留的軀殼，迎接光輝歲月，風雨中抱緊自由……”
就像黃家駒說的，
“生命並不在於你得到什麼，而是你做過什麼。”
回首往昔，少年人的理想也許已經殘破，至少這一路，我們曾經用力追求過。青春，就是用來無悔的！
當Beyond失去了黃家駒，當“譚張爭霸”的譚詠麟和張國榮逐漸隱退歌壇，90年代初，香港迎來了“四大天王”的黃金時代。
他們彷彿橫空出世般，幾乎掃蕩了香港的音樂榜單。譬如1993年的“香港十大勁歌金曲”，10首歌有8首都屬於他們。此後，這股“天王風”也迅速風靡內地。
那時候的女孩子，誰還沒有在床頭貼過劉德華的海報呢？或者把黎明當做白馬王子，陷入他的 “邪魅一笑”不可自拔；
男孩子們呢，則在聽了無數遍張學友的《吻別》後，偷偷幻想和喜歡的女孩說，“我想和你一起去吹吹風”；膽子大點的，甚至梳上大背頭，學著郭富城的勁歌熱舞，笨拙扭動自己的“胯胯軸”……
感謝那個熠熠生輝的黃金時代，讓我們在最懵懂的年紀，有夢可做，有愛可追。
1994年，25歲的王菲，被香港記者問最大的煩惱是什麼？“我的煩惱就是，太紅了。”
這種活潑潑的張揚與個性，是隻屬於那個時代的傳奇。
那時，遠赴香港發展的她，曾叫王靖雯。總是像在王家衛電影《重慶森林》裡一樣，頂著一頭小短髮，像個自在的精靈。
一曲《夢中人》，唱的也是她自己，無論怎樣隱秘、微小的堅持，都可以光芒萬丈。
那麼不羈的自信、那麼慵懶的天籟之音，讓我們對她的愛，怎麼都藏不住。即使她已經淡出歌壇，也會時不時牽動著我們的神經。
因為她讓我們知道，
哪怕身為小人物，也可以有自己的喜怒哀樂。開心就笑，歡喜就高歌，不屑的時候，就給世界翻一個白眼。
1995年，周星馳在電影《大話西遊》中，講了一個很無厘頭的愛情故事，不出意外，票房和口碑雙雙撲街。
沒想到兩年後，內地高校和網路上，忽然到處都是紫霞仙子和至尊寶的那段經典對話：
“曾經有一段真正的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜……“如果能有機會再說一次我愛你，就給這三個字加一個期限，一萬年。
關於愛情、關於生命中那些或笑或淚的遺憾，總是要隔著悵憾的時間，才能回味過來。
到後來，卻懂了張愛玲說的，“對於三十歲以後的人來說，十年八年不過是指縫間的事；而對於年輕人而言，三年五年就可以是一生一世。”
許下輕飄飄的諾言太容易了，說再多動聽的情話，也不如好好握緊當下：珍視手中花，惜取眼前人。
千禧年之後的香港樂壇，璀璨眾星逐漸隕落。還好有陳奕迅苦苦支撐，成為我們心中“最後的天王”。
在無數個夜晚，他用低沉隨性的嗓音，像老友一樣在我們耳邊，說來說去，也無非是那些細碎的日常。
“為何舊知己，在最後變不到老友？”等到某一日，忽然發現，曾經一起聽歌、喝酒、痛罵的好兄弟，不知道什麼時候，只剩下自己一個了。
人生似乎總是這樣，再珍貴的東西，也會走著走著，忽然就散了。
很殘忍，卻也無可奈何。不是歲月變遷太快，而是我們在各自的道路上已經成長，有人快有人慢而已。
但是心裡依然希望：
所有孤獨的人，依然會遇到可以交心的某某，依然有人分解你的憂愁。
在港樂落幕的最後，常常會想，該用怎樣一首歌來緬懷，這30多年走過的繁華盛況、落寞荒涼？黃偉文給謝安琪寫的這首歌，或許也是我們的心聲。
“流行是一首窩心的歌，突然間說過就過。”
時光一直在流轉，那些80、90年代的港樂老歌，一去不復返，被各種新生事物取代。
我們心裡也會很著急，以後再也沒有經典的歌，等到現在的孩子們長大之後，他們又該拿什麼來懷念？
但是或許，一代人有一代人的回憶。我們無法接受的，只是自己的青春再也沒法重來。
在跌跌撞撞的路上，什麼失業、失戀、失勢，誰沒硬生生經歷過？才知道，
世事有高有低，接受失去、接受無常，才算真正走入成人的世界。
聽到最後，心中好像只有一聲長嘆，那種感覺，彷彿村上春樹在《1Q84》裡寫的：
“所有很寶貴的東西，會一個接一個，像梳子豁了齒一樣從你手中滑落，取而代之落入你手中的，全是些不值一提的偽劣品。體能，希望，美夢和理想，信念和意義，或你所愛的人，一樣接著一樣，一人接著一人，從你身旁悄然消逝。”
所以當我們說港樂聲聲不息，或許恰恰是因為它已經“息”了，才會讓我們不斷地去重提、不斷去追憶。
那就盡情地懷念吧！懷念那時的人，那時的故事，那時的歌喉，那時的愛恨情愁。
然而更好的懷念，是創造屬於我們這個時代的、更值得後來人懷念的當下和未來。那才是真正的生生不息！
參考資料：視覺志，《黃家駒去世25週年：在這個娛樂至死的年代，懷念70、80、90年代的粵語歌》
藍小姐和黃小姐，《扯白||港風港樂，這場華麗之夢為何能延續三十年？》
聲道，《我依然懷念張國榮時代的香港》
星星亂寫，《：根本你不欠我什麼》
文字為物道原創，轉載請聯絡作者。