近

日，由北京市廣電局指導，首制協主辦，首制協創作規劃指導委員會、中制協青工委承辦，烹小鮮與編劇幫協辦的“與光為伍：

國劇創作發展多元化的創新探索”的電視劇創作發展論壇在京召開。

論壇上，中廣聯副會長、首制協創作規劃指導委員會主任李京盛發表了名為“三束光照亮生活中的三個信念——現實題材電視劇創作思考”的主題演講。

以下為李京盛的演講內容：

談現實題材最近的優秀作品，不得不說今年央視一套的開年大劇《人世間》，這部劇的播出，我個人認為它的意義在於，這是我們多年來在現實題材創作上，在管理部門的推動、創作界的努力、編劇導演投入的熱情、以及觀眾的各種期待之下，出現的一部現實題材的集大成之作。

這部作品它集中了我們對現實題材創作的諸多期待，體現出了現實題材創作所具有的獨特的思想魅力、藝術魅力，也是我們多年來在現實題材創作上努力積累的一些創作經驗和創作方式的集大成。跟我有同感的觀眾和業界的同仁，可能不在少數，我個人也是從這部劇開播一直跟著看，之前還答應播完以後要寫一篇文章，但是文章到現在也沒有寫出來的原因，是我覺得這部劇播出還有一個現象，從第一集開始播出就與評論同步，隨著劇情往下進展，隨著每一集播出過程，都伴隨著一波又一波的評論熱潮。不說彈幕，就是正式的評論文章、正式的播出報道，也不像其他劇播出完之後大家集體討論，是隨播、隨看、隨議同步進行。

《人世間》成功在哪裡？

以大歷史觀的視野，寫出了完整的「人世間」

從現實題材創作的傳統角度來講，這部劇並沒有標新立異，現實題材一直是近年來我們創作的主流、播出的主導、觀眾的期待。從手法上來講，聚焦家庭的時空敘事，類似的劇我們過去也都有。鄭曉龍導演的《金婚》也是50年，《父母愛情》也是一個家庭從年輕到老年的家人生活。題材、手法，都是現實創作慣常用的方式方法，但它的特點在哪兒？它感動觀眾的力量在哪裡？

這個力量我把它概括成：作品為觀眾寫出了一個完整的“人世間”。

完整的這三個字，是這部劇在現實題材創作上的最大特點。

它的完整度表現在，一是有50年的敘事空間。這個時空容量，可以使作品完整細緻地展現中國社會的發展變化。不是隻有一家一戶的幾個人，不是一個階層，不是一個職業領域，它沒有對50年生活進行一種網格化的擷取，而是從平民到市長，從家庭到社會，從城市到農村到邊疆，下崗工人、民警、詩人、教授、高階幹部，幾乎寫了我們生活在當代社會每天接觸到的所有人。完整“人世間”的意義就在這兒。

二是它不僅集中在寫人間煙火，更寫了兩個中國現實，把這兩個中國意象疊加，讓這部劇具有了更大的歷史內涵和現實意義，

一個是政治的中國，一個是民間的中國

。透過光字片平民部落當中的一些居民和周家三代人的故事，貫穿50年的時空廣度，以政治的中國做背景、以民間的中國生活為主體，完成了這部被觀眾稱為“平民史詩”之作。史詩一般都是歌頌英雄的，而這部平民史詩的寓意，它所歌頌的英雄，是創造歷史的百姓，這部作品是擔當得起的這個稱號的。

在這個意義上，《人世間》對我們研討總結下一步推動現實題材創作，有非常值得借鑑的經驗，提供了很多啟示。它能以大歷史的視野，俯視五十年時代社會的發展進步，又以細膩的生活場景和情節人物命運，見證歷史發展的艱辛曲折。

《人世間》真實性在哪裡？

用三束光照亮生活中的艱辛

圍繞《人世間》大家議論比較多的第二個熱點，是它用相當多的筆墨寫了劇中人物人生的磨難。光字片裡面的平民百姓在改革開放之前的艱難生活，現實生活當中的種種不如意，人物命運的升沉起伏，各種生活窘態。圍繞這種描寫大概有這麼兩點看法，一是認為真實，二是認為劇中苦難過多，引出一個問題，現實題材創作的真實性在哪裡？

我們寫當下社會寫眼前生活的時候，很多創作者也覺得：寫到光明、寫到溫暖、寫到陽光等題材的時候，筆墨可以放開，都沒問題。但是寫到現實生活當中磨難或者是現實生活當中一些所謂的灰度空間和生活角落，往往有很多顧忌，往往在筆墨的拘束度、表達尺度上費一些周折。

這部作品在描寫人生困頓和磨難的筆墨當中，真實地、具體地、生動地寫出了改革之前和改革過程中中國面臨的種種困境和百姓生活當中的困頓，但這恰恰是顯示出了這部作品的歷史感和真實性，這個原因在哪裡？

不可能在每一部作品都像《人世間》一樣，把社會各個階層、各個階段，各行各業、各個角落的所有人物全部納入描寫範圍，不可能每部作品都能有20年、30年、50年這樣的跨度。那麼表現現實社會當中的一些主人公遇到的人生磨難、困苦、困惑、困頓，應當如何把握角度和尺度？在人生觀和價值觀層面上，又應當如何駕馭現實題材創作？

《人世間》在這個意義上的成功，是作品為此類創作提供了一個答案。我個人認為，用這麼多筆墨寫生活中的艱辛磨難，不僅僅只是為了突出它的真實性，如果只有真實性這一個原則還不夠，

通篇看，在《人世間》這部作品當中，它有三束光芒始終照耀全劇

。三束光芒在生活磨難當中始終閃耀著光輝，以此照亮世道人心：

第一束光，就是親情和家的溫暖。

從第一場戲家人的離別開始，到中間經過的分分合合、親人去世、婚喪嫁娶等等，到最後每一個人物還是都回到了家庭和親情的溫暖當中。這束光我覺得是戰勝苦難和磨難、抵禦苦難和磨難、消解苦難和磨難的一種人生力量，也是我們影視作品、文藝作品永遠都不能放棄要表達的價值。

第二束光，是幾乎在每一個人物身上，都能閃耀出普通人性底色的純樸和善良。

劇中每個人物，特別是小人物，即使有時候還是有點兒個人的私心，但最後還是以善良和善意，化解與別人的矛盾和反觀自己的不足。這就是文藝作品當中要向受眾傳達出的生活中向上和向善的力量。

第三束光是作品中始終保持著人們為美好生活努力奮鬥的永不放棄的勇氣和力量。

這實際寫出的是一個民族的韌性性格。我覺得有了親情和家庭的溫暖，有了人性底色的樸素善良，有了人不管處於何種境地，永遠都不放棄對生活希望的奮鬥和努力，這樣三股光芒的力量，才是這部作品的基調和本色。

我們在看到這種蘊含在作品當中三束光芒的時候，每個觀眾的心也都會被感動，被照亮。這三束光芒，既與苦難交織，與苦難平行，又籠罩在苦難之上。它構成了現實題材作品中溫度與銳度的兩維，凝聚成作品中激勵人生兩種力量，也顯現出了一個民族的文化人格：艱難困苦，玉汝於成。

由此看來，現實題材創作，是溫暖的還是冷峻的，是充滿溫情地描寫現實，還是要充滿銳度地來向觀眾展示生活當中的不易，其實這不是現實題材創作的主要問題，重要的還是在創作中找準價值和立意的座標和對現實生活中藝術與審美的表達。

現實題材創作

觀照現實生活的三條平衡線

從《人世間》等一系列現實題材作品當中，我們可以總結出在觀照現實生活的作品中要把握好的三條平衡線：

一是不迴避現實生活當中的粗糲和人生磨難，因為沒有這些生活就不真實。

二是不質疑人性的溫暖善良和美好，因為這不僅是人性底色也是社會底色。

三是不放棄為生活拼搏奮鬥的努力與信心，因為這是生活中的力量。

把握好現實題材創作的三條平衡線，你就可以更從容地、更通透地理解生活和表現生活，筆墨就可以更加自如。我們寫著寫著就覺得哪裡為難，實際上是對有些創作問題沒有更好的理性梳理。現在我們有了《人世間》這部成功的作品，所以可以從中抽出一些對現實題材創作有益的經驗分享。

擴大題材領域和創新表現手法

現實題材創作下一步還面臨著兩個努力方向：第一題材還要進一步擴大。

《人世間》給我們提供的全景式的“人間世相”，它的描寫筆觸反映了全景的社會生活，而我們現在現實題材作品題材還不夠廣泛，還是過多的集中在幾個型別上：

都市、情感、職場、婚戀等等。

實際上社會生活遠比這幾個型別要廣闊得多，大家一定還要放開視野，放開筆墨，放開膽量，要去容納更多的生活，容納更多的現實。

比如說近十年，我們飛速發展的時代、人民群眾嶄新的精神面貌，生活、職業、觀念上的飛速變化，這些在現實題材創作當中還不夠多。

第二個是在表現手法上，我們的現實題材創作也還面臨著創新的問題。

年初我看了網路上播出的一個電視劇叫《開端》，大家可能也看過，從這部作品表達手法上來看，它給我們現實題材創作在手法出新上提供了一個很好的例子。這個題材實際上是現實生活當中發生的一件個人要報復社會的惡性公共事件。但是創作者轉變了視角，改變了講述方式，創新了表達手法之後，把這樣一個題材變成了一個見義勇為，變成了一個年輕人成長、青春愛情萌發的故事，變成關注小人物生活的非常有現實感染力的作品。

這種轉變來自於什麼？來自於創新手法，我們那種傳統敘事，就事論事的寫法恐怕很難處理好這個題材。創新手法不僅給作品帶來一些新奇元素，更重要的是角度的改變，可以改變一個題材型別的屬性，可以把一個涉案劇變成生活劇，把一個人要實施仇恨的故事變成一個溫暖眾人的故事。

現實題材創作在手法創新上也還有很大的空間，值得大家去努力。

今天就和大家分享以上這幾點體會，不對的地方請大家批評，純屬個人觀點，也是即興發言，謝謝大家。