每天穿梭在繁華的城市叢林，對周遭一切感到麻木的時候，攝影愛好者們總能用不一樣的角度、光影、色彩去捕捉到美好的瞬間。
攝影師路子野就是這樣一個記錄者。
作為華為新影像合作攝影師，他用手機記錄下了不少動人時刻。不少人會問，同一個手機怎麼在他那就能拍出這樣驚豔的大片呢？
這次，我們有幸採訪到了攝影師路子野，一起來聊聊關於攝影的故事。
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他鏡頭下的世界
路子很“野”
路子野喜歡上攝影的過程很簡單，大學時他就很喜歡拿著手機拍花花草草這些小東西，養成了隨手記錄的習慣。
畢業出來工作的第一年存錢買下了第一臺單反相機，帶著學習的心態開始走上攝影之路。
剛開始什麼也不懂，路子野就經常在圖蟲、微博、公眾號上看圖，看得大多數都是上海城市風光的照片。
漸漸地會去思考，這張圖大概是怎麼拍的，用什麼樣的角度、焦段？在街上溜達的時候，是不是就可以嘗試去模仿學習一下呢？
城市風光是
路子野接觸的第一種攝影型別，
他鏡頭下的世界，
路子很“野”。
“野”在
遠眺城市天際線，欣賞白晝的光亮。
“野”
在與日月齊輝的高樓頂處，
感受夜晚的深沉。
“野”在城市立交橋上，灰暗車水馬龍中的明亮色彩。
“野”在西北青甘環線上的遼闊荒涼與絢麗多彩，無人機的俯視視角領略奇特的風光。
“野”在兼具結構美和動態美的螺旋樓梯和完美對稱的連廊。
風光攝影師，也有不“風光”
許多精彩的照片都得來不易，但拍照拍到報警的攝影師，還真是第一次聽聞。
當時路子野在一個小區爬樓，上樓頂的時候門是開著的，等到拍完下樓的時候發現門被鎖上了，經歷了各種插曲之後打了110，找了警察開鎖才下來，最後還去了一趟派出所拿出拍攝的照片自證“清白”。
TWO
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手機攝影之路
因為工作的原因，路子野平時拍照的時間很侷限，用相機輸出內容的效率太低了，而且帶著出門也非常不方便，剛好他手上有一臺華為 Mate 20 Pro。
奔著能成為華為新影像合作攝影師這個目標，路子野開始了手機攝影的道路。
當我們靜下心來觀察四周，就會發現世界本身就是一件藝術品，
最驚喜的風景可能在任意時間、任意地點出現。
路子野在黃浦江邊散步時，突然注意到了北外灘邊的遊樂設施，在一個整體的框架之中，可以看到上海的知名地標——陸家嘴，於是他用了框架構圖，使用手機3倍長焦進行拍攝。
強烈的空間壓縮感讓攀登的人們與上海這座城市的屬性——奮鬥，有了強烈的對比。傳達出了每個人透過自己不停的奮鬥，努力攀爬，終將在不同的位置上綻放自己的光芒。
《攀登》這張照片從130000+幅參賽作品中脫穎而出，路子野一舉奪得2020年榮耀影像計劃全球大賽的年度攝影師冠軍稱號。
從這張照片開始，路子野慢慢開始接觸「城市與人」相關的題材作品。
THREE
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攝影是絕美風光大片
也可以是充滿煙火氣的日常
習慣了快節奏生活，往往容易忽略身邊平凡的溫暖。在路子野的鏡頭下，有高樓大廈、車水馬龍，也充滿了夕陽下，馬路旁的生活氣息。
正值日落時分，光線開始變得柔和，從城市大樓的縫隙中透過來的光照亮了這條弄堂，在高明暗對比中留下驚鴻一瞥。
在掃街的路上，偶然和兩個天真無邪的孩子“打”成一片。
上海經歷了長達2個月的居家，在回單元樓的時候，看到一個小寶寶隔著窗戶好奇地看著外面的人與物，於是用手機記錄下這一刻《渴望》。
在重慶旅遊時，準備拍攝千廝門大橋，拍完第一張全景之後，發現了一位中年人在危險的高架橋上扛起生活的重擔，大步向前。
問起路子野如何保持對攝影創作的熱情時，他說「我自己對攝影的一個理解，其實就是
一個不斷自我否定的一個過程。
」
每到一個階段，看回自己曾經拍的照片總感覺索然無味。於是就迫使自己就脫離舒適圈去做一些改變，
感覺自己還能再進步一點。
從城市風光、結構建築到光影、色彩、街頭這些貼近生活題材創作的轉換，對於路子野個人而言，是有陣痛期的，開始的前幾個月，基本上沒有拍出自己滿意的東西，總覺得差點兒意思。
當養成了視覺思維的習慣，有了方向感以後，發現
從不同的角度可以看到另一番美好，突然就有了想拍下來的衝動。
「同一個場景、內容，拍了一萬次，出現疲態很正常，
迫使自己脫離出舒適圈是一件好事。
」
Q&A
Q
對於個人而言，您更偏愛哪種攝影風格呢？
受到陸文鵬老師作品的觸動，我在
今年年初開始
喜歡上了街頭攝影，光影、色彩是我會長期去努力的方向。
街頭攝影的不可預知性，以及等待的過程，都給我帶來一種非常美妙的感覺。
您在微博上釋出了一組用vivo手機拍攝的光影題材作品，可以分享一些光影拍攝的技巧嗎？
拍光影的時候，往往並不需要太多的細節，它可能更多需要的是
畫面的純淨度。
我通常會把HDR效果關掉，鎖定曝光和對焦，手動去把畫面的曝光稍稍往下調，使得暗部變得更暗，對比的感覺能夠馬上呈現出來。
其次，
很多場景想拍出好照片，是需要去等待的。
你可能要等到一個合適的人，合適的時機出現在合適的位置上，或者說這個人身著衣服的顏色剛好與環境相匹配等等，說白了就是碰運氣。
您拍攝的作品《一瞥》，入選了2021視覺中國&500pxBest10，可以說說背後的創作故事嗎？
去年夏天剛拿到一臺華為P50 Pro， 又恰逢是颱風天，天氣比較通透。計劃下班後，去比較著名的一個打卡機位拍攝遠處的楊浦大橋。拍完下到樓道里面的時候，我突然一瞥看到這個場景。
鏽跡斑斑的窗戶和楊浦大橋形成新舊對比，衝突感更強烈。於是用窗戶做了一個前景框架，用1倍焦段拍攝了這張照片。
許多新手在學習攝影的初期會比較迷茫，不知道該學和該拍什麼，可以根據自己的經歷分享一些經驗嗎？
第一點，在攝影初期，
多去看一些優秀的作品，
提高判斷力去甄別哪一些是好作品，哪些是不好的作品。
第二點，練習中建議
多使用長焦拍攝，
用兩倍，三倍，五倍也好，多去觀察一些區域性細節。
因為長焦能夠幫助我們很好的規避掉一些不需要的元素或者是複雜的元素。新手往往最容易犯的一個錯誤是什麼呢？就是看到一個很好看的場景，什麼都想拍，往往拍出來的畫面會很雜，影響整體觀感。
第三點，
拍完了照片先不要刪，
等到自己回家的時候，把拍了的照片一張一張看一下。在看的過程當中自己大概能夠知道為什麼這張照片是不好的，多去思考一下，在之後的拍攝中，就可以嘗試去避免不好的構圖、角度。
這樣還有一種好處就是可以在後期進行二次構圖，也是開拓思路的一種方式。
當真正喜歡上攝影，在日常生活中就會開始養成關注細節的習慣。
「手機攝影更加貼近我們的生活，因為它最大的一個特點就是便攜性。每個人隨時隨地都能夠把手機掏出來創作，
每個人都能成為生活的記錄者。
」
和攝影師路子野進行了一場深度交流，讓我更加覺得用鏡頭說故事，在混亂中尋找視覺秩序，在生活中捕捉光和影，真是太有意思了！
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