作者：朱愷
從“平成年代的福爾摩斯”到“令和年代的福爾摩斯”，自1994年開始連載至今的《名偵探柯南》，不僅成為一代代人的童年回憶，也留下了無數讓人難忘的經典案件。
如果要讓柯迷從已經更新的1120集動畫中，選出一個最喜歡的案件，恐怕並非易事。但作者青山剛昌曾在採訪中提及，自己最滿意的畫作是松田陣平一案——
在柯南特別篇《震動警視廳：1200萬人質》中，來自日本警視廳爆炸物處理組的拆彈專家松田陣平，犧牲自己的性命換取了下一處炸彈安置點的提示。隨著摩天輪上的一聲巨響，他與警官佐藤美和子的感情線戛然而止，這一幕也成為不少人心中的意難平場景。
11月18日，《名偵探柯南：萬聖節的新娘》在中國內地上映，預售總票房突破1000萬元——在這部最新的劇場版中，松田陣平重新迴歸大眾視線，他所在的“警校五人組”往事也浮出水面。
在柯南劇場版25週年之際，《名偵探柯南：萬聖節的新娘》不僅以近100億日元的成績，重新整理了該系列的日本本土票房紀錄，還憑藉豆瓣開分7。9分的口碑，成為近15年以來評分最高的一部柯南劇場版電影。
這一次，觀眾似乎迎來了真正意義上的“爺青回”——值得一提的是，由長春出版社引進的《名偵探柯南》漫畫，今年也即將發行第100卷中文單行本。
natuya是長春出版社的長期簽約譯者，她從第40卷單行本開始加入，參與了近20年的柯南漫畫翻譯工作；作為一位柯迷，她陪柯南走過了四分之一個世紀。
作為一部暢銷不衰的動漫作品，柯南究竟有著怎樣的魅力？為什麼這麼多年過去了，人們還愛看柯南？在劇場版上映之際，我們與natuya聊了聊。
“百年一遇的世紀末”
對青山剛昌來說，成為一名推理漫畫家的夢想，是從小學開始的：
在小學圖書館閱讀了《福爾摩斯探案集：跳舞的小人》後，他對書中的密碼破譯情節產生了興趣，從而愛上推理，還與同學組成了少年偵探團去四處探險，
“很多人看柯南時，會覺得‘這主意虧你想得出來’——因為我曾經真的這麼做過嘛”。
1994年，日本推理漫畫《金田一少年事件簿》大受歡迎。於是，漫畫雜誌《週刊少年Sunday》的編輯找到青山剛昌，提議讓他也畫一個推理題材的漫畫——
不到兩週的時間，青山剛昌便打破常規，畫出了史上首個戴眼鏡的經典主角：
“就像美國DC漫畫的超人一樣，戴上眼鏡就成了克拉克（沒人認得出）。”
而這位主角的名字，分別致敬了福爾摩斯和明智小五郎系列推理小說的作者，叫做“江戶川柯南”。
在natuya看來，青山剛昌的聰明之處，在於將推理題材與少年漫畫融合得恰到好處：高中生偵探工藤新一，被黑衣組織灌下毒藥之後身體變小，隨後化名為江戶川柯南，住在青梅竹馬家的毛利偵探事務所，一邊解決各種疑難案件，一邊尋找恢復身體的方法——
小學生當主角的巧妙設定，讓《名偵探柯南》天然地貼近少年讀者；而作案手法和暗號訊息也通俗易懂，其中不少推理細節都取材於生活：比如廁所的馬桶圈是抬起來的話，就說明之前有男性上過廁所，反之則很可能是女性。
對青山剛昌來說，最難的不是作案手法，而是作案動機：每次構思一個完整的案件，都要花費12小時以上的時間——
他在工作室的書架上，擺滿了警察知識、寶石鑑賞指南、樂理知識一類的參考書籍，，為保證故事情節和人物對話合乎邏輯，還會專門請教在CSI工作的警察朋友，也曾就霧天狗事件中的水壓設計諮詢過自己的科學家哥哥。
一開始，青山剛昌以為這部漫畫只會連載三個月——沒想到，《名偵探柯南》很快受到了讀者的歡迎，不久後便趁熱打鐵推出了動畫版，《藍色古堡探索事件·下篇》在日本播出時，甚至獲得了23。4%的國民級收視率。
1999年，《名偵探柯南》動畫被引進中國，最初在電視臺上迴圈播放前105集——當時正在大學就讀日語專業的natuya，很快和同學一起入坑了柯南動畫，還購買了DVD進行收藏：
“早期的柯南案件中，有不少經典場面都讓我記憶猶新，比如冒充自己是個胖子的繃帶怪人、隨著電梯緩緩升起的圖書館館長，都是揮之不去的童年陰影；除此之外，柯南的人物形象也很立體，我特別喜歡貝爾摩德的角色，尤其是她的那句：‘A secret makes a woman woman。’”
在《名偵探柯南》走紅後，青山剛昌也開始構思並完善日常案件之外的“主線”劇情——
於是黑衣組織背後的龐大網路逐漸浮現，FBI、CSI、日本公安等主線角色也依次登場，在《滿月篇》《紅與黑的碰撞》等主線劇情中，正邪兩方均展開了精彩的較量，放到現在仍是不過時的作品。
2002年，長春出版社正式引進了《名偵探柯南》漫畫，natuya也在不久後成為了柯南漫畫的長期譯者。她翻譯的第一卷內容是《博士的初戀》，講述了阿笠博士與初戀在銀杏樹下的十年之約——在她看來，主線人物豐富的感情線，也是柯南的一大魅力所在。
對natuya來說，要翻譯好柯南漫畫並不簡單：除了包含刑偵學、醫學知識的大量推理手法，《名偵探柯南》還涉及不少體育賽事背景、歷史文化知識，需要提前做好功課：“比如有棒球賽的劇情，我就會提前觀看一遍；而毛利小五郎打的麻將，也和中國的麻將規則不一樣，需要自己先梳理一遍。”
另一方面，柯南中也涉及不少暗號，尤其是拆字型的謎語。natuya會根據實際情況，將其替換成中文，或用註釋標註——
“在劇場版《迷宮的十字路口》中，和葉小時候拍著皮球哼唱的童謠《丸竹夷》，就用幾句歌詞把京都的路名串了起來，所以最後我們還是把它原封不動地保留下來。”
2003年，《名偵探柯南》漫畫單行本的全球銷量達到了1億冊——伴隨著動畫的熱播，它也正式成為了85後、90後青春裡不可分割的一部分記憶。
“我到現在也還是很喜歡銀杏哦！”
“我的戀人是這個國家”
如無意外，《名偵探柯南》本該在1996年迎來大結局：
當時，青山剛昌覺得每週連載漫畫的節奏太費勁了，決定先帶助手們去美國拉斯維加斯度個假，回來之後給柯南寫個大結局，就此收筆。誰知，他在酒店裡接到了編輯的一通電話：“我們準備給柯南拍電影了。”
後來的青山剛昌在回憶起這件事時，將“拍電影”形容為20年來最開心的事情。重新燃起鬥志的他，在第一部劇場版的創作中親力親為，還貢獻了本該在《魔術快鬥》中使用的“紅藍線”點子：
在《名偵探柯南：計時引爆摩天樓》中，以莫里亞蒂為原型的反派森谷帝二，在米花大樓安置了炸彈，柯南和毛利蘭在生死關頭被一道門隔開，拆炸藥時面臨“紅藍二選一”的生死抉擇。這部電影獲得了11億日元的票房，也讓柯南劇場版正式拉開了帷幕——
每個人心中都有一部最佳柯南劇場版，而natuya最喜歡的是第三部《名偵探柯南：世紀末的魔術師》，那也是她第一次接觸柯南劇場版：
“（柯南）劇場版的體量和動畫完全不一樣，不僅敘事情節更加豐富，畫面特效也很華麗，第一印象就讓人非常震撼。”
集戀愛、推理、友情、冒險等要素於一身的柯南劇場版，一度達到票房、口碑雙豐收的巔峰時期——尤其是第六部《名偵探柯南：貝克街的亡靈》，不僅在敘事節奏和特效畫面上有所突破，也對日本社會的世襲制度作出了深刻反思，獲得了豆瓣9。1分的高分。
但25年來，柯南劇場版的發展和口碑，並不如想象中的一帆風順。主創人員的不斷更迭，讓劇場版呈現出截然不同的風格：最早的兒玉兼嗣導演，注重刻畫人物內心和情感走向，前幾部的高潮充滿了細膩入微的心理描寫；
而中期的善本太一郎導演，以動作戲為核心，主打驚險刺激的動作場面；到了2011年，從靜野孔文導演接棒開始，柯南劇場版就開始了弱推理、重動作的趨勢，也進入被柯迷詬病的“崩壞期”——
不少觀眾吐槽，柯南的動作戲正在被濫用：電影開場沒幾分鐘，就可以隨便炸掉大型建築；柯南依靠滑板上天入地、“八百里開外一槍幹掉鬼子”的反牛頓定律，讓一批粉絲接受無能；阿笠博士每次出場必帶的智力問答，也被看作是模版化的套路。
但除了創作人員的風格差異，柯南劇場版的變化走向，也與青山剛昌本人強相關：
“動畫電影的魅力，在於可以呈現漫畫所難以表達的動作快感。”
——在《純黑的噩夢》中，赤井秀一和安室透在摩天輪上打鬥的動作戲，就是青山剛昌提出的想法，編輯櫻井武晴還曾吐槽：
“在這種地方打架，不適合吧？”
但實際上，口碑不斷下降的柯南劇場版，票房卻在一路走高——在前24部劇場版中，豆瓣評分最低5。6分的《名偵探柯南：緋色的子彈》，卻以2億元的成績重新整理了在中國的系列票房紀錄。
對此，導演靜野孔文在接受採訪時表示，新劇場版中“看上去像災難片一樣”的場面，實際上是綜合了作者要求、技術特效、觀眾調查之後採用的結果。換言之，觀眾更想在大銀幕上看到扣人心絃的動作場面。
在natuya看來，這也是商業化電影的必然演變趨勢：
“作為一個粉絲向、閤家歡的電影，你要確保小朋友能看得懂，就不能設定太燒腦的推理劇情；而劇場版的動作場面，其實就像《速度與激情》系列一樣，實際上是沒法細究的，大家看個過癮就行。”
有觀眾用“傳統推理——動作冒險——偶像中心”三個階段，完美地概括了柯南劇場版當下的現狀。
正如漫威、DC等運作成熟的超級英雄電影一樣，柯南中深受歡迎的各個人氣角色，開始輪流成為劇場版的主角：
從魔術師怪盜基德的《銀翼的魔術師》、FBI特工赤井秀一的《緋色的子彈》，到安室透的《零的執行人》，柯南票房無一不創票房新高。尤其是在2018年，《名偵探柯南：零的執行人》上映期間，安室透的臺詞“我的戀人是這個國家”火爆出圈，而“安室的女人”也成為當年日本的熱搜詞條——
青山剛昌曾提及，柯南劇場版的女性觀眾佔七成，這或許也是票房居高不下的原因。《海賊王》的作者尾田榮一郎，在看完《名偵探柯南：萬聖節的新娘》後，也恍然大悟：
“我原本以為（柯南）是小學生破案的少年漫畫，很詫異為什麼能吸引這麼多女性粉絲，但看完電影之後明白了，‘原來如此，大家是喜歡這些大帥哥啊’！”
“令和年代的福爾摩斯”
不可否認的是，《名偵探柯南》至今仍是最受歡迎的人氣動漫IP之一——
截至2021年，柯南漫畫在全球發行量超過2。5億冊；朝日電視臺同年發起的一項“15萬國民人氣漫畫投票”中，《名偵探柯南》成為第四名的人氣漫畫，人氣僅次於《海賊王》《鬼滅之刃》《灌籃高手》。
在日本，柯南的動漫文化影響深遠：2006年，日本政府便用柯南的形象來進行科普宣傳，向孩子們講解各種打擊犯罪的例項、普及兒童安全措施；而青山剛昌的故鄉——鳥取縣北榮町，如今也被打造成了以柯南為主題的柯南小鎮。
放眼全球，名偵探柯南的影響力也不容小覷：2012年，中南大學開設了選修課“《名偵探柯南》與化學揭秘”，華中科技大學隨後也開設了“《名偵探柯南》與邏輯推理”，由於人氣過高、選課系統一度崩潰；
柯南的周邊產業也在不斷髮展。natuya表示，除了去電影院支援柯南劇場版上映，自己和身邊的朋友還會購買柯南聯名周邊，比如鋼筆、亞克力立牌、盲盒等，還會去柯南主題咖啡廳打卡。
要說近年來最讓柯迷關注的事情，就是柯南的大結局了——
作為譯者的natuya也沒有想到，《名偵探柯南》會如此長壽：
“一般情況下，動漫作品連載個五六年就差不多了，比如《犬夜叉》《火影忍者》，沒想到柯南可以更新這麼久——
它現在的日常劇情有點《東方110》的味道，就像日常的普法宣傳片一樣，給大家介紹新興的詐騙手段，比如電信詐騙之類的。
”
在柯南不斷更新的劇情裡，人們也能感受到時間的流逝：從最開始柯南打電話時使用的公用電話亭，到後來變成了小學生人手一部翻蓋手機；曾經的“磁帶倒帶、座機留言、傳真機”等令人驚豔的不在場證明手法，現在聽起來也是非常古老的概念了。
在100卷單行本中，青山剛昌已經用了400種以上的作案手法，表示自己“沒有庫存了”。為保持與時俱進的新意，他每個月都會與兩位編輯聚在一起開腦洞大會，帶著市面上推出的新奇產品，研究潛在的新手法：自拍杆、掃地機器人就曾被他採納作為道具，而“停不下來的指尖陀螺”，則因為太過顯眼而被pass。
有意思的是，雖然柯南的動畫正在遭遇瓶頸期，但它的衍生動畫《犯人犯澤先生》，反而因為從兇手小黑的新奇視角出發，官方毒舌吐槽了一波柯南中堪比哥譚市的高命案率，以及各種不合常理的作案情節而受到歡迎，在豆瓣上獲得了8。8分的高口碑。
四分之一個世紀過去，從小看著柯南長大的85後、90後，也成為了工作的大人——
2022年，青山剛昌在與尾田榮一郎的對談中，提到柯南給自己帶來的最大改變就是“暴富了”，吃的夜宵從泡麵換成了外賣，
“別人對我的稱呼也從青山先生變成了青山老師”。
當他收到一位粉絲的來信、稱自己已經從幼兒園小朋友變成一位媽媽時，青山剛昌也忽然意識到自己老了，“不知道意外哪天會先來，還是要先做個準備”，在有生之年給柯南一個完結——
不過，到目前為止，柯南還是當初的那個小學生，漫畫也以每週一話的更新頻率在持續連載中。
雖然在現實生活中，沒有人會永遠年輕，但永遠有人正在年輕：
natuya表示，柯南的新粉絲仍在不斷增加，柯南動畫的翻譯團隊也正在湧入不少新鮮血液，偶爾還會有同好讀者來交流翻譯上的問題。這也是柯南的一大魅力——
尾田榮一郎認為，漫畫是人們交朋友的道具，自己小時候就因為有共同話題交到了很多朋友。推理也好、戀愛也好，無數柯迷在這裡構築了屬於自己的朋友圈。當然，如果要回溯最初愛上它的理由，一定還是青山剛昌的那句話：
“每個人心中都有一個偵探，我們都喜歡謎題。”
編輯：Quasimodo
作者：
朱愷
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