文｜黎河
行至欞星門，踏入具服殿，舉步月詩牆。當“秋分”的浪漫和農耕文化的內涵被月壇娓娓道來，《最美中軸線》第二季落下帷幕，這條北京生命線的故事也暫告一段落。
北京中軸線曾經是、並且仍將是隨著北京城的發展而不斷延續與變化的。由北京廣播電視臺與北京市文物局聯合策劃出品的《最美中軸線》，節目這一季探尋文武佑長盛的哲理出發，走過鐘鼓樓、萬寧橋……一直到品味山水照清宴的雅緻格調，再到從二十四節氣中尋訪“風調雨順，國泰民安”的奧秘，更多傳統與現代交融的故事不斷被書寫，有關文化綜藝的進階探索，也填滿了更多創新的註腳。
走進最細微的生活，
找尋最獨特的視角
“歌謠，流轉在京城小巷。中軸線上，是靈魂和脊樑。”希林娜依·高再次唱起《時光線》這首歌，搖滾的鼓點和節奏把千百年來的滄桑用一種更新穎的方式表達。
音樂如何與歷史文化結合？“我變成旋律跟隨著你，輕聲呢喃著縱情著高唱著如影隨形”，歌詞很好地展現了它們之間的關係。一方面，嘉賓們帶著“拾音”的目的親身體驗，讓中軸線上每一個可能陌生的元素都有了更具象的表現；另一方面，經過藝術加工的音樂，讓觀眾能夠對中軸線及其相關的歷史文化產生更多維的理解。
不管是《撒花》中用歡樂的開場點燃新年的氛圍，帶動大家一起動起來；還是《花圓》里加入歌手女兒的笑聲，從天真爛漫的視角描繪中軸線的美好，或是《流轉》中縈繞鐘鼓樓，“你中有我，我中有你，正是人間大觀園”唱出哲理……節目對文化的闡釋沒有過於宏大敘事，對音樂的呈現也不再面面俱到，拾音團的每位成員都有自己獨特視角的切入點，細微之處的“拾音”能夠與當下觀眾對話。
《最美中軸線》讓人們明白，好的音樂應該取自於最貼切的生活和最真實的感受，最真摯的情感表達，才能夠共情聽眾、聯結個體。好的音樂綜藝也應該有文化底蘊，且與現實碰撞。節目中不管是古人智慧、街巷叫賣，還是國家力量、民族精神等，都因為創新表達而有了落腳點，在節目播出之外有了更長久的傳播路徑。
雖然講的是歷史，但節目卻以先鋒化的氣質觀照“中軸線”，聚合並釋放著這股蓬勃向上的文化力。節目展示當代音樂人的生活面貌和思想意識，表現年輕一代的文化認同和文化自信，也成功塑造了有才華、有態度的音樂人群像。
美好的音樂，
既治癒人心，又傳承文化
北京中軸線既是北京城市框架的脊樑，又是展現北京歷史文化名城的主線。
整季節目從園林到宮廷，從戲樓到廟宇，“中軸線”和以此為線索的歷史、建築和民俗等都成為創作最好的載體，沒有疏離感，《最美中軸線》找到藝術表達與歷史呈現的平衡點，將傳統文化與重大事件融入他們主動講述的各種音樂之中，讓觀眾以更時尚和新穎地方式受到歷史的鼓舞和感染。
北京中軸線上的不同位置，有不同的風貌，《最美中軸線》成為社會大眾想象北京的情感寄託陣地，每一首歌都幫助觀眾透過這種跨時空的互動去體驗遙遠的生活，在感受和傾聽歷史故事時，也同時觀照自身，完成情感上的治癒。比如《時光膠片》讓觀眾從歌聲中汲取力量，《本色》中唱到“讓世界看看我的本色”既指千年的歷史，又鼓舞每一個自己。
透過聆聽他人人生的情感流動、真實細節，體會人間百態，感受到湧動在每個人生背後的個性生命能量。不僅拾音歌手王弦表示，“這一路走來，領略到北京中軸線的各色風景，也學習到不一樣的知識，對於中軸線，我把所有想說的話都寫進了歌裡”；觀眾們也感慨，“結合了景史樂的《最美中軸線》讓人可以從史書中走進現實，在現實中體會音樂，在音樂中感受歷史。”
節目展現了從古至今中華民族的個人情感和國家情感，更從“中軸線”這個獨特的節點，譜寫出了根植於每個中國人血脈中的情感之美、意境之美和厚重的家國情懷。不管是社稷壇上的“五色”，還是六百年前的鎮水獸都讓人觸景生情、感慨萬千，這些都成為節目深刻音樂內涵的底色。
擴充套件綜藝性，
讓音樂和體驗生成傳播新靈感
綜藝節目製作的關鍵，就是將各種元素有機整合。對文化音樂綜藝節目來說，音樂是作用於聽覺器官的曲調旋律，要對其進行視覺化呈現，必然用其他表現元素加以輔助。
《最美中軸線》的綜藝性，一是體現在讓音樂視覺化，在豐富節目形態、探索型別外延的基礎上，對音樂內涵深度挖掘，讓觀眾在眼前一亮的同時，獲得審美享受和情操陶冶；二是注重體驗的身臨其境，當嘉賓們真的走進圜丘壇脫靴光腳感受古人祭天的儀式感，或是在聽完皇帝親耕的故事後嘉賓們在耕種比賽中一決高下，觀眾的理解也會更加鮮活。
有些歷史，只能在體驗中看見；有些體驗，又可以生成新的靈感去傳播歷史。
事實上，作為北京城文化象徵的中軸線不僅在外地人心中是個頗具神秘感的存在，甚至很多生活在北京的人也尚未領略過它的全貌。從一次次線索的尋找中出發，《最美中軸線》要做的，是用大眾通俗易懂的方式講述中軸線背後的歷史故事。例如徐樂同“隨口一提”，讓大家揭開了整個祈谷壇關於節氣和天文元素的奧秘所在，也是這一發現讓立春小分隊成功獲得了新的“寶物”。
雖然節目的主模式是嘉賓們需要根據主題任務，在中軸線景點及其周邊進行採風創作，並在最後進行音樂展演。但跟隨拾音團採風的過程，你會看到建築的脊樑，日月的梵音，以及解鎖中軸線的各種文化鑰匙……它們就像是圍棋盤上的一顆顆黑白棋子，在歷史的長河中，依次出現在指定的地方，帶領觀眾看見時代的發展和人們生活的變遷。
更重要的是，不少音樂的創意與更廣泛的中軸線文化概念結合，在表演地點和模式、歌曲內容和核心等方面進行創新，從不同的藝術表現形式中尋找相同的原創精神與人文脈絡。
重塑音綜文化力量，
讓美好願景成創作源泉
前幾年，不少遊戲類節目秉持“音樂不重要，重要的是玩法”的理念，圍繞模仿、猜身份等環節設定賣點，短時間積聚超高流量熱度，卻使創作陷入一味追求玩樂的窠臼。只見好聲音、好表演、好遊戲，卻不見好創作人、新曲目，音樂類節目對音樂的過度消費，磨損了觀眾的藝術感知。而音樂產業要保持健康發展，也需要關注扶持原創音樂的音樂類節目滋養。
在經歷了競技、競猜、跨界、對唱等等創新探索後，在掌聲與噓聲之間，音樂類節目已經走入了更加註重原創和垂直化的領地。像《最美中軸線》這樣，從傳統文化中挖掘原創音樂的節目承載著產業與創作的雙向期待，我們應給予重視。
《最美中軸線》作為一檔全新文化音綜的成功實踐，不僅為型別和題材創新提供了新視角，也透過對歷史文化的關照完成了一次綜藝節目的升級。隨著這一季節目去到的地點越來越多，藉助這些遙遠時空的對話，節目凸顯出更具時代意義的價值取向。
中軸線不僅是一條有形的地理位置，更是夾雜著豐富內涵的文化空間。透過創新的文化音綜形式，北京這座城市的魅力也有了更廣闊的展現空間，它不再只是被當做景點的堆砌符號，而是從數千年的中華文化中提煉出的具有當代價值、世界意義的音樂精神標識。
從《上新了故宮》到《了不起的長城》，再到如今的《最美中軸線》，北京廣播電視臺努力推出很多精品文化類節目，節目新的語態使得它們覆蓋了更多盲區、連結了年輕人。表面上看，“中軸線”只是一個文化傳承和傳播的載體，但它的廣闊性卻為文化類節目的型別擴充套件提供了新的支點，更在中軸線的申遺時間表上寫下更多精彩的、鮮活的遺產故事。
當把歷史文化作為創作的出發點和源動力，從城市生活的溫度中發掘創作靈感，在視聽內容淺表化、碎片化傳播的背景下重塑音綜的文化力量，北京廣播電視臺也以責任感、使命感和現實關懷，開展了具有啟發性的文化傳播生動實踐。
釋出於：四川