《演員請就位》火爆網路。
主持人大鵬屢遭質疑。
“大鵬是一個導演”，這件事是在大鵬摸爬滾打了很多年之後，才被認可的。
那部讓大鵬火起來的《屌絲男士》，如今看來，並不是單純的反轉喜劇那麼簡單。
所有的優質情景喜劇都是這樣笑中帶淚，大笑之後，又無限回味。
《屌絲男士》——《爛情歌》
2012年《屌絲男士》第一季在搜狐影片上線。
與傳統的情景喜劇不同，沒有固定的時長，沒有固定地角色。
一個段子，一個反轉，讓人意想不到的笑出聲來。
有人說《屌絲男士》就像是刮刮樂，刮開之前你也不知道是中獎還是謝謝惠顧，但刮開之後總是會有不一樣的驚喜。
大鵬在《在難搞的日子笑出聲來》的自傳中寫道自己拍攝《屌絲男士》的故事，沒有專業的團隊沒有固定的明星，只能去“蹭明星”。
苦口婆心的說“借”百忙之中的大明星幾分鐘。
有的段子是蓄謀已久的，有的是臨時起意。
上線之後，獲得了很高的點選量，也成為了情景劇發展的標誌。
但《屌絲男士》並不僅僅是喜劇，每一個小人物在搞笑的同時又有著深層次的悲劇色彩。
太宰治為自己精妙的偽裝逗的別人捧腹大笑而驕傲，
《屌絲男士》可能也是這樣。
這些“社畜”在社會底部努力的攀爬著。
沒有大大的房子沒有昂貴的車子，遇見喜歡的人連玫瑰都送不出去。
只能傻呵呵的面對著生活，看似什麼都不在乎，其實內心的悲哀無法言說。
這首《爛情歌》唱著“社畜”的無奈，無奈之下又是不甘。
大鵬為“屌絲”發聲，可是像大鵬這樣“屌絲逆襲”太少了，日子永遠難搞好像成為了常態。
但即便是歲月不放過我們，也要大膽的笑出聲來。
《我愛我家》——《會飛的心》
《我愛我家》一直被當做是內地情景喜劇的天花板。
相對於有些情景劇架空的生活環境，無論多窮困都有房子和不錯的穿搭，《我愛我家》的真實性使這部劇的代入感更強。
《我愛我家》也被稱作真實的90年代中產家庭百科全書。
無論是服裝造型 、家居擺設、交通工具、工作單位、消費水平都是真實匹配的，不是憑空捏造的。
是存在於生活中，某些誇大也是為了展示某種特性。
他們中的每一個人都是存在於生活中，飽滿的人。
人性中的那些幾萬年都不會變的特質：貪婪、虛榮、好色、假大空，從來不加掩飾的展現。
每個人都有難以忽視的人性缺點，但每個人又不讓人歇斯底里的討厭，這就是這部喜劇的圓潤感。
表面上是通俗的，骨子裡卻是大雅的。
生活化、接地氣、不低俗。
他們都有自己的小心思，但是所有的底色仍然是溫暖的，是有愛的。
就像這首《會飛的心》，每一個人的成長史。
家這個字眼重量太大了，它不是一個房子那麼簡單，是愛，愛就是家。
《武林外傳》——《俠客行》
這是武林之外的江湖，是寧財神解構的江湖。
在這個被解構的江湖裡，生活著一群曾經顛沛流離的人。
半荒誕喜劇的風格，讓人在爆笑的同時又不禁感嘆這些點子都是怎麼想出來的，把搞笑上升到藝術層面，這大概就是無厘頭美學的精妙之處。
每一集又不是單純的搞笑，都會展示一個人生道理，可能是友情的，愛情的，或者人生的。
這可能也是這麼多年來，依然經久不衰的原因。
在歡笑中回味，在回味中感悟。
人生已經太難了，何不快樂一些。
就像這首歌，輕快的曲風，卻道盡人生的酸甜苦辣，然後告訴我們：這世界有太多不容易，但你的生活還是要繼續。
無論多大再回頭看一遍，仍然有不一樣的感悟。
《家有兒女》——《陽光男孩陽光女孩》
很長時間好像一開啟電視，就會有電視臺在播放《家有兒女》，然後就停下手裡的遙控器，看那個看了很多遍的故事，卻還是能笑出聲來。
媽媽的縮影劉梅女士，神仙老爸夏東海。
家裡的熊孩子：夏雪夏雨劉星。
每當《陽光男孩陽光女孩》的前奏響起，夏家的日子就開始了。
那應該是最早的rap，就算沒有刻意記過，也總是能哼唱幾句，那句：讓我們自己創造，也許會更好。
唱出了多少孩子的心聲。
孩子們所謂的叛逆，父母們說不出口的無奈，在輕鬆的氣氛中，讓人們反思，孩子要長大，家長也是要成長的。
後來為百事的廣告，他們又重聚了。
孩子們都長大了，劉梅和夏東海好像也有點變老。
即便結束了這麼多年，但他們好像從來都沒有離開過我們的生活。
他們好像在這個世界上的另外一個地方，跟我們一樣生活著。
即便現在張一山楊紫又重新演了別的角色，但是大家還是習慣叫他們小雪和劉星。
他們也從來不介意，對宋丹丹老師依然叫媽媽。
就像每個男孩子都不允許這世界上沒有奧特曼一樣。
看過《家有兒女》的人也不允許這個世界上沒有：夏雨夏雪夏冰雹。
沒有波瀾，輕鬆愉快的生活很多很多年以後依然照亮著我們。
《愛情公寓》——《愛情公寓》
那句：“最好的朋友在身邊，喜歡的人在對面”，成為多少人嚮往的生活。
那群少男少女一次偶然的機會住在了一起，成為了最好的朋友。
他們在一起“生活”了十年，也陪我們了十個假期生活。
《愛情公寓》胡一菲一句：其實我也明瞭，對的人那麼少。
熟悉的氣氛又來了，沒有任何技巧的最質樸的聲音唱著角色的心聲。
我們想要的並不是什麼大富大貴，只不過是在自己舒適的圈子裡，快樂的生活，這可能才是我們曾經想要長大的原因。
後來《愛情公寓》也完結了，大家都長大了，每個假期追《愛情公寓》的孩子們也長大了。
呂子喬大半夜跑了八條街給美嘉買豬蹄，卻發現美嘉說的是夢話。
曾小賢大膽的說一菲是他老婆。
張偉有了自己的大力，展博和婉瑜又相遇了。
大家都在變好，我們的青春也要結束了。
但永遠記得那個花瓣飛過來的地方。
《東北一家人》——《東北人都是活雷鋒》
“翠花，上酸菜！”
東北一家人的故事開始了。
濃郁的地方氣息撲面而來，普遍的東北女性稱呼：翠花。
東北的特色代表美食：酸菜。
以及東北人的豪爽，在一句話中全部概括，也成為了那個時代的熱詞。
就像片頭曲《東北人都是活雷鋒》中唱的，雖然只有短短的1分多鐘，卻把東北人和東北生活展現的淋漓盡致。
即便不瞭解東北生活的外地人也會感到無比親切。
在90年代的大背景之下，下崗轉型等社會問題，在這家人的小生活中也有很強烈的印記。
刀子嘴豆腐心的媽媽，老小孩一樣的爸爸，下崗的兒子，吊兒郎當的女兒，這些好像都不是幸福生活的因素。
但是媽媽卻說：“不求兒女大富大貴，就看咱們家這麼和和樂樂的，我可高興了。”
這好像是那個時代大多數普通家庭的縮影，在社會變動的時期，有的被裁下被迫改變，有的看到新的生機。
或許有吵鬧有不如意，但只要大家在一起，還是能時常笑出聲來。
後來很少再有這樣的地方性時代性的情景劇，或許是時代變了我們有了新的需求，也或許是那時候的快樂本身就無法複製。
但想起東北那家人，還是會嚮往那種熱氣騰騰的生活。
《編輯部的故事》——《投入地愛一次》
上世紀90年代，電視劇《渴望》開拓了一個時代的流行趨勢，全國人民對於講述普通人故事的電視劇已經上了頭。
這部劇的導演鄭曉龍風頭正盛，他決定趁熱打鐵再拍一部。
在一次聚會中，鄭曉龍和幾個編劇表達了自己的創作意願，希望能拍一部讓大家在歡笑中得到感悟的喜劇。
用鄭曉龍的話就是說：就要找到一個，能讓全民開涮的靶子。
一位編輯朋友說：既然要開涮，就不如那我們自己開涮。
這個提議讓《編輯部的故事》萌芽了。
但創作上並不是一帆風順的，那些段子似乎並不是鄭曉龍最初想表達的，他想要反諷想要展現社會問題，而不是低俗的段子，讓大家笑過就算了。
一位美工毛遂自薦，雖然鄭曉龍半信半疑，但進展不順利的他還是決定讓這位美工試試，這位美工就是馮小剛。
《編輯部的故事》共設定了六個主要角色，每個角色都真實善良但又毛病不斷。
每個人都有自己的小心思，但是在大是大非面前又都是正義無畏的。
家暴、性別歧視、外貌歧視、代溝等等如今仍然存在的社會問題，在這部劇中透過戲謔反諷的形式完美的體現出來。
一些觀點在現在仍然能給人以感悟。
無論什麼時代，那些社會問題總是變著法的相通。
他們認識生活中假醜惡卻仍然保持著真善美。
就像那首歌裡唱的：投入的愛一次，忘了自己，伸出你的手，別有顧慮。
它唱的愛是人間大愛。
善意地針砭時弊，不販賣焦慮，而是告訴我們，看透生活的本質，依然熱愛生活。
《炊事班的故事》——《炊事班裡練精兵》
中國首部軍旅題材情景喜劇2002年首播，這部劇就是《炊事班的故事》。
主題曲也“兵”味十足。
與之前所瞭解的那種遙遠的嚴肅的軍旅題材不同，這次主要是輕快詼諧為主。
共有六個主要角色：總想辦大事卻總是辦不好的班長胖洪，想當班長的副班長老高，熱情能幹的大周，機靈的小毛，帥氣的帥胡，愛吃愛喝的小姜。
他們講著不同的方言，廣東，陝西，東北，四川各處方言都有，簡直是方言大雜燴，讓這部劇更加接地氣。
兵馬未動糧草先行。
從整個軍旅的一個視角炊事班演繹著軍隊的日常的工作生活，或許其中的敬畏更多了幾分。
因為更加了解所以更珍愛。
這部劇有很多專屬於那個年代的笑話，這也使它成為了經歷過那個年代人的專屬記憶。
那句“我很看好你呦”無論誰說出，都會帶著老高的味道。
記憶是獨家的，痕跡是遊蕩在時空裡灑向任何人的。
每年假期，這些情景劇都會在各大電視臺復播一次。
它似乎適合每個年齡段的人。
簡單的哈哈一笑是最淺顯的目的，從中得到感悟，是情景喜劇真正的內涵。
每每想到那個在被窩裡看劇的日子，又是情景喜劇獲得的意外之喜。
好久沒有邊看電視邊吃飯的悠閒日子了。
但無論日子多麼緊迫，停下來，聽聽這些歌，重溫那些快樂，冬天也會溫暖的。
戚薇當年憑藉一首歌一炮而紅，誰還記得她曾經是個歌手
出道23年，僅出7張專輯，她憑什麼贏過王菲，成為吳青峰的女神