夏永康，香港最紅的攝影師之一。
不懂得拍照，卻成了王家衛的御用攝影師，成就其電影裡無數的經典海報。
香港娛樂圈有一句話：沒被夏永康拍過的，都不好意思說自己是明星。
他用鏡頭記錄下大明星們從未曝光的“私密”生活。
你可曾見過躺在床上睡意正酣的張國榮？
可曾見過如此俏皮的張曼玉？
見過鞏俐披頭散髮“流落”街頭的模樣？
他是大明星們的貼身攝影師，亦是他們的親密好友。
王家衛、張國榮、張曼玉、梁朝偉…都叫他“阿wing”。
他似乎有種神奇的魔力，能讓大明星們卸下心房，呈現最真實的模樣。
♯01
成為"不速客"
轉機
夏永康，畢業於加拿大有名的藝術大學。
他始終記得老師說，不需要學習技術性的東西，這些就交給助理，自己就當藝術家。
於是，回到香港的夏永康只會開、關，其餘的什麼也不會，光圈和構圖一概不懂。
在認識王家衛前，他只是一名不受歡迎的攝影師。
1997年，古怪的夏永康遇上了同樣古怪的王家衛，倆人一拍即合。
第一次見面時，王家衛看著夏永康的照片說：“你的作品好像都和別人不大一樣？”
“是啊，都沒人喜歡。”夏永康沒想到，自己隨口一句吐槽，卻正合了王家衛的脾氣。
“沒人喜歡的，我喜歡。”
▲《花樣年華》
王家衛拍電影沒有劇本，想法飄在空中，巧的是夏永康拍照也沒有章法，瞎搞亂來。
▲《2046》
存在感
同一年，夏永康懵頭懵腦地只帶了最基礎的裝備，就跟著王家衛遠赴阿根廷。
後來，他回憶到笑說自己是電影劇組裡地位最低的。
別人拍電影時，他就蹲在地上拍攝各種劇照，像個透明人，整個劇組都沒有人理他。
▲《愛神》
第一部作品是《春光乍洩》。
彼時，他還不知道消音器的存在，拍照時發出的快門聲，經常影響到現場收音。
他成了“不速客‘’，被收音師們以各種方式趕走和投訴：”你是不是想死啊？“
無奈下，拍攝時長被壓縮，他只能在拍戲間隔時拍攝，劇照反成了花絮照。
巧合的是捕捉演員半齣戲的自然狀態，竟成了夏永康的一種獨特風格，耐人尋味。
”你看到的不是表演，而是演員在等攝影師、等打光、在休息。這種狀態好像一個故事，而你不知道那個故事是什麼。“
電影裡經典的天台戲，他心想一定要拍出好照片：”如果沒有我會死的、會跳樓的。“
於是，他索性揹著長鏡頭，跑到了對面大樓的天台上，成就了一張經典。
《花樣年華》劇組，夏永康偷懶時隨手拍的一張照片，又是一張經典。
後來，王家衛習慣性尋找他的身影，因為王家衛知道他站的位置永遠是最佳視角。
♯02
捕捉片刻真實
一段交情
夏永康和張國榮，倆人是不打不相識。
某次片場裡，張國榮正醞釀情緒，卻被夏永康一個勁地”咔擦“聲連連打斷。
惹得張國榮直接跟王家衛告狀：”那個‘肥仔’是誰？叫他不要拍還拍，你快讓他停下。“
哪想到，王家衛非但沒叫停，反而在遠處使眼色，叫夏永康繼續拍。
事後，張國榮問他：”我罵你、罵導演，你還在拍到底為什麼？你可以告訴我嗎？“
”哥哥，不好意思，因為是導演請我、付錢給我的。你罵我，我回去還可以睡得著。導演罵我，我睡不著的，因為他是給我工資的人。“
這一段實誠的話語，意外地戳中了張國榮：”從今天開始，以後照片你來拍。“
繼王家衛後，夏永康又成為張國榮的御用攝影師。
彼時，張國榮迴歸樂壇不久，舞臺上是嫵媚明豔，私底下則像鄰家哥哥平易親切。
大明星的雙面模樣，統統都被夏永康的鏡頭一一捕捉到。
”像普通人一樣，非常懂得照顧朋友，什麼人他都照顧。
但是他的動作肢體就是非常美，很簡單卻又很酷。而且是自然的，不是刻意。‘
2000年，張國榮帶著夏永康來到內地，他說：“我很想回家”。
上海、杭州、北京、重慶…蛻下明星光環的張國榮，像一個“大小孩”。
騎著車在公園裡亂逛；在船邊撥弄水花；蹲在路邊看大爺們下棋，露出純淨的笑容…
沒有絲毫的精心設計，夏永康在一旁拿起相機，僅僅是記錄。
“所有東西都是緣之使然。我覺得不需要固定好一切，就算出現狀況也是緣分。”
物是人非，多年後，夏永康仍記得張國榮替自己買咖啡時說的話：
“因為我是你的朋友，我並不是明星，為朋友買杯咖啡是再正常不過的事情。”
一刻真實
夏永康拍攝時喜歡製造些意外。
比如裝作其他人，在片場偷襲拍攝物件，觀察和捕捉對方那個出其不意的瞬間。
“來不及反應的狀態，有時候就會有一點遊離感。”
有時候，夏永康會給出一個故事情節，好讓人進入情緒，去捕捉情感流露的瞬間。
湯唯第一次拍攝大片時，緊張得連手都不知道放在哪裡。
夏永康就讓她想象：自己的狗剛剛去世，男朋友正打電話過來。
漸漸地，湯唯被帶入到故事裡，緊張感減少，進入到了最佳狀態。
▲圖為鞏俐（暫時未找到湯唯的圖）
和張曼玉去桂林拍攝時，夏永康告訴張曼玉：
你有個老公在英國，每年寄很多衣服給你，卻不能回來陪你。所以你穿得很好，但還是住在一個農村裡。
沾染了煙火氣的張曼玉，像一顆熟透的果實，自骨子裡散發出迷人魅惑的芬芳。
給周迅的設定是北漂的搖滾樂隊女主唱。
時而張狂冶豔，時而脆弱彷徨，有著那個年代特有的躁動，也藏著周迅過去的影子。
也有時候，他不會假設場景，只是讓助理和對方聊天，自己則躲在一旁偷拍。
“我希望發掘出另一面，可能嫵媚，可能剛強。那些不經意的神情，往往最性感。”
▲劉雯、余文樂、王菲
“性感‘’是夏永康攝影的關鍵詞。
亂髮、香菸、紅色指甲油…曖昧的氛圍，看不穿、說不透的神情，構築了”性感“。
”看不穿的就是性感的。“
▲舒淇、吳彥祖、鞏俐、阮經天
♯03
從自己出發
夏永康總是刻意拍些不一樣的東西。
”我一定會想要顛覆那些東西，心態一定是反轉常規，你要這樣，我一定不這樣。“
即使拍完後，很多人不喜歡，他也覺得OK，說自己已經做好被罵的準備。
早年，夏永康替明星設計封面，常常做些實驗性、顛覆傳統的東西。
比如，把唱片封面設計成雪糕包裝的模樣；提前20年，在封面上使用拼貼設計…
結果玩砸了，搞到最後連錢都收不到，但他也不怎麼介意，依舊是我行我素。
▲專輯《胡思亂想》、《Faye Best》
對於很多事物，夏永康似乎都是無所謂的態度。
關於標籤、風格，他說無所謂，什麼都可以，否則就會像一把枷鎖把自己限制住。
關於別人的評價，他說不強求被別人理解，不想被別人的眼光和看法綁架。
關於工作，他說就算不拍也沒關係，自己可以回家吃飯。
很多時候，他用”玩“來形容攝影，常常在工作完成後，就刪除掉照片。
”我把自己看得很小，去享受拍東西的過程。“
在他看來，最好”玩“的就是把自己的東西拔掉，忘記自己的風格。
像重新開始一樣，忘掉拍攝技巧，刻意去拍攝一些有問題的畫面。
即便效果不好，也沒關係，他更在意能否將那刻的真實感受，捕捉到鏡頭裡。
”如今我拍的東西越來越簡單，越來越為了自己拍。拍攝是我生活的一部分，是真實的過程。“