昨晚，臨睡前，daft punk毫無預警地宣佈解散。很快，#daft punk解散#之話題衝上了微博熱搜——這是微博歷年來，電子樂相關話題第一次上熱搜麼？（《即刻電音》？？）

想起來，daft punk是我最早聽到的電子樂樂隊。

大概是在2004年，我去的“第一印象”唱片店裡。那會兒，大立剛開始給我們推薦法國香頌，來自法國歌手的唱片都擺在最顯眼的地方。我記得剛進門的櫃子旁邊，就放著一張Discovery——daft punk在2001年的專輯。

當時，我根本不知道這是一支電子樂樂隊，且我從來沒有聽過電子樂……大立說，daft punk啊，法國樂隊，你可以買回去聽聽。我說，封面這麼像ac dc，是法國的金屬樂隊嗎？大立不動聲色：你買回去聽聽。

就這樣，我拿回去，塞進discman的時候，那首one more time傳來的時候，我當時的反應是：就這？？？說好的punk呢？說好的重金屬呢？為什麼唱得像邁克爾傑克遜？但為什麼聲音又是這麼扭曲的？這膚淺的跳舞音樂是怎麼回事？邱大立你為什麼坑我？好了，算了，看在第二首歌aerodynamic就有電吉他riff的份上，我不追究了……哦，還聽著聽上頭的，不錯……這樂隊雖然不punk，但還不錯……第三首digital love，這旋律真不錯，人家都說專輯裡的第三首歌是口水歌主打歌，果然搞電子的也不免俗嘛。

這就是我和daft punk的相識了。他們也是我貧瘠的電子樂聆聽經歷中、為數不多的真正喜歡的樂隊（除此之外就真的只有YMO和M83了）。感謝他們留下的精彩。

但凡是有紅白二事，各路營銷號肯定都要上馬，分點流量。今早起來，刷了下微博，也看到中文世界電子樂第一KOL——電板鴨老師嘮叨了一嘴，他勸各位營銷號斟酌用詞，像“電子音樂歷史上損失最大的解散”這一說法，其實非常不妥。

其實，把daft punk稱為“傳奇電子樂組合/樂隊”我也覺得怪怪的……傳奇二字，不是用於那些已經flop掉的、排行榜上無蹤影、現在大夥兒都不聽的嗎？可是daft punk可是妥妥正當紅的呀。

這真不是抬槓，就算我這麼一個電子樂知識貧瘠者，也知道在電子樂的縱向座標軸裡，單論商業及藝術成就雙豐收上，和daft punk同一個量級或在其之上的，隨便一數：YMO、kraftwerk、depeche mode、portishead ， massive attack、pet shop boys、the chemical brothers……但daft punk在我們這兒，確實是電子樂這一領域中，最出圈的那一個。我認為，其原因在於：daft punk是各路電子樂大神中，最“不電子樂”的那一位。

以Random Access Memories為例，新世代的歐美流行音樂樂迷也許是從這張專輯——準確來說，是從Get lucky開始認識daft punk的。當時的sony唱片確實是在這張專輯花了大手筆，無論從製作到營銷，都是創紀錄的（應該是電子樂史上最大手筆的投入？）。sony願意這麼砸錢，很大原因是：RAM是一張不侷限於電子樂的專輯，這是一張優秀的主流唱片，是一張任何人都能輕鬆愉快接受的唱片。但是，我記得當時RAM發行之後，以電板鴨為代表的電子樂OG樂迷，其反饋是，“RAM還行，但是跟daft punk的homework、discovery早期專輯比起來，真的不是一個量級的”。我理解這話的意思是，RAM從電子樂的創新性來看，確實是不高的作品，可妙就妙在它夠成熟圓潤，把house、disco使勁地往主流排行榜吹，而且其中大量的樂隊化表現手法、大量的實錄，讓它聽起來真的是一張“不電子樂”的專輯，也因此能夠覆蓋更廣大的因素，sony才原因為這張專輯砸大錢。

因此，請各位在衝話題蹭熱度的同時，也要講一講武德。daft punk特別好，但遠不是好到那樣空前絕後。別讓人覺得你就聽過daft punk這麼一個電子。daft punk解散，就好比……Coldplay解散（假如），你會因此把Coldplay視作傳奇樂隊麼？（馬山芋報警了）