今年的電影市場雖然不景氣，但作為勞模的古天樂仍以一人之力帶動整個香港電影市場的發展。在9月份之前，古天樂便有6部電影上映。因為是不同導演，票房和口碑褒貶不一，但多數都是吐槽劇本，極少有人吐槽古天樂。

在影視圈所有的演員中，演爛片還不被吐槽的，也就只有古天樂一位。港片最大的特點便是演員陣容，一部電影最多能有三四位影帝，且不說質量如何，這樣的陣容便是多數影片不能做到的。隨著內地影視行業的崛起，留給港片的生存空間越來越小，每年能成為爆款的港片，只有其所擅長的警匪片。

近些年古天樂的電影多數都是警匪片，正派反派均有，但演來演去還是始終都是古天樂。究其原因，與古天樂搭檔的始終都是那一群人，陣容強大但沒有新意。但是，古天樂的電影在追起來之後便停不下來，他的產量在中生代演員中絕對是最高的。

暑期檔過後，其新片《犯罪現場》定在國慶檔，聽名字這又是一部警匪片，劇情上很難有太大的創新，好在這次與古天樂搭檔的不再是各路影帝，沒有吳鎮宇、沒有張家輝、也沒有劉德華，取而代之的是宣萱，這樣反而讓人覺得更有看點。

宣萱和古天樂不僅是多年好友，同時也是一對讓人忍不住想說在一起的搭檔。早年兩人均是TVB的藝人，合作過多次，但最經典的非《尋秦記》莫屬，一不留神就成了經典。《尋秦記》是古天樂拋棄奶油小生身份的開始，同時也是他離開TVB進軍電影行業的開始，在拿到萬千星輝的男主角後古天樂離開了TVB，《尋秦記》也就成了他的最後一部電視作品。

所以，古天樂能再次和宣萱在影片中相遇，是有跨時代的意義。在《犯罪現場》之後，等待觀眾的還有影版《尋秦記》，所能在明年順利上映，剛好也是古天樂50歲之際。雖然《犯罪現場》沒有那麼多影帝加盟，但不意味著陣容差，相較於只靠影帝撐場面的影片，《犯罪現場》演員更多元化，有許多觀眾熟悉的面孔。

比如一直都未紅起來的譚耀文，張衛健版的《鹿鼎記》中的少年康熙讓人印象深刻，演技並不亞於任何一位金像獎影帝，在古仔的電影中也並非第一次出演，但每次都是以配角身份出現，不免有些可惜，他是香港娛樂圈被低估的一位演員。

其實，沒有那麼多影帝加盟的電影反而更好，主角配角明顯，雙男主亦或是三男主的電影番位很難分，雙男主的電影也常常因為番位撕起來。遠的有鹿晗和井柏然主演的電影版《盜墓筆記》，兩家粉絲的番位之爭比電影還精彩，電影最終評分只有4。7，妥妥的爛片。

香港電影中，演員雖然不會因為番位爭得你死我活，但歸根結底誰都不願承認自己比別人差，並且多影帝加盟的影片口碑撲街，最終只能怪在導演和編劇頭上。除此之外，演員的咖位大，劇組的可控空間就小很多，難免會有極個別的人利用自己的名氣搞事情，反倒不利於影片。

話說回電影，《犯罪現場》與以往的港片不同，雖然還是動作片，但劇情整體偏懸疑，留給演員的思考空間很大，只要劇本質量過關，演員方面沒有任何問題，影片更容易取得好口碑，在競爭不激烈的情況下更能成為爆款，票房口碑雙豐收。

比如18年國慶上映的《無雙》，劇本上有所創新，編劇一直在牽著觀眾走，故事結尾來了個大反轉，讓人猝不及防，最終電影票房口碑雙豐收。《犯罪現場》完全可以模仿《無雙》的劇情模式，在懸疑的主旋律下儘可能的多一些反轉劇情，這樣的電影更容易成為爆款。

其實，古天樂這一年的成績已經很好了，不僅是影片數量，票房方面也很好，其中《掃毒2》更是取得近13億票房，這個成績幾乎和《無雙》持平，新片《犯罪現場》自然被寄予厚望。一方面，懸疑題材本就很小眾，並且還是古天樂和宣萱搭檔，衝著陣容也是要去影院一睹為快。

近幾年，古天樂一直在重複相同題材的電影和角色，他始終未踏出自己的舒適區，不免有些遺憾。作為觀眾，還是很希望見到古天樂的古裝，但當下的年紀已經不再允許他演什麼美男子，曾經的楊過只能存在於觀眾的回憶中。