青年實力導演和新生代偶像演員的合作，最好的狀態就是相得益彰。演員在導演的指導下，表演上得到提升，對電影藝術的看法得到昇華，並藉此擁有自己的代表作，而導演也能透過演員的影響力，讓影片更大範圍地接近觀眾。
出品 | 部落格天下大文娛報道組
作者 | 里昂
編輯 | 孤鴿
最近，一篇關於《無名》的報道文章在網上刷屏。影片雖然還沒有定檔，但熱度不減，正以另一種方式進入到觀眾視野，讓大家提前瞭解到它的幕後故事。
文中提到，王一博進組後，被導演程耳“關”在酒店，斷絕與外界聯絡，一週之後才開始聊故事，聊角色。這種指導演員的方式上引起了很多人的討論。
其實，青年導演和新生代演員合作，已成為業內的一種常態。今年國慶檔上映的《萬里歸途》中，導演饒曉志和王俊凱有了一次合作，最終效果超出預期。幾個月前，《人生大事》中，作為監製的韓延找來了朱一龍，完成了一次讓人眼前一亮的表演。
程耳、饒曉志、韓延，都是目前國內導演的中堅力量，才華橫溢，技法先鋒，他們的電影都試圖在商業與藝術間達成一種平衡，而與偶像演員的合作，正在突顯一種雙贏狀態。
《無名》: 程耳建議王一博偶爾獨處
程耳1999年畢業於北京電影學院導演系，畢業作品是徐崢主演的一部30分鐘的短片《犯罪分子》，被認為是“北電最牛的畢業作品”。用甯浩的話說：這是一部非常有個人氣質的市場化電影，也是我看過的最好的學生畢業作品。
2007年，他的長片處女作《第三個人》上映，由高圓圓、徐崢、陶虹主演。這是一部犯罪片，臺詞富有張力，徐崢扮演的罪犯說他是一個有理想的人，從不為自己的犯罪懺悔，而現在他喜歡上善良了，喜歡上過庸俗的生活了——對人性的直接解剖彰顯了影片的藝術風範，有觀眾評論說：“高手跡象出現。”
2012年，在他的第二部長片《邊境風雲》中，他借用了一個警匪片的型別模式，做了一些實驗性的探索，作者風格凸顯，獲得了不少好評。程耳選演員的方式，也比較獨特，他讓歌手楊坤在片中飾演一個販毒的殺手。因為之前兩人曾同住一個小區，程耳在早上六七點鐘的小區門口偶遇過楊坤，對方穿一件顏色暗啞的長風衣，拎一個貼滿各種彩色標籤的舊式皮箱獨自等車，身影冷酷而孤獨，像極了殺手。
導演程耳
而2016年上映的《羅曼蒂克消亡史》真正讓程耳收穫了無數擁躉，他試圖實現商業與藝術的完美結合。這是他投資最高的電影，成本達1。2億元，卡司有葛優、章子怡、淺野忠信等大牌明星，但在片中表現出截然不同於以往的角色特質。這部片風格鮮明，獨樹一幟，備受知識分子喜歡，是當下少見的可稱之為“導演的藝術”的作品。
不過，對於普通觀眾來說，程耳的電影還是有觀影門檻的，不能以型別片的簡單思維去理解，需要有更深的思考。中國電影無疑需要程耳這樣的導演，擁有高階的電影審美，並能夠堅守自己的陣地，就像他一直認為，文學是電影的土壤，文學修養的高低決定了電影的好壞。
程耳拍片速度慢，精打細磨，時隔六年，他的新作才亮相，即由梁朝偉、王一博主演的《無名》，故事背景設定在上世紀40年代初的上海，講述地下工作者們冒著生命危險送出情報，用生命與熱血保衛祖國的故事。
此前的媒體報道中提到，王一博在進組《無名》後很長時間沒有任何通告安排，他被要求自己一個人待在酒店房間，不能玩遊戲、看手機，更不能離開劇組拍廣告，甚至和朋友家人也不能天天聯絡。直到一週後，他才被“放”出來。
程耳花大量的時間跟他講電影的歷史背景，劇本中的人物，表演的設想以及重點。這一週時間裡，王一博也說：“沒有放鬆過，一直都是有壓力跟壓抑的感覺。”
導演程耳、演員王一博在《無名》片場
這是程耳指導演員進入角色的方式，他會根據演員的自身條件去制定一套方法。王一博是成功的偶像明星，但作為演員來說，還是一位新人，並且每天被各種工作填滿，沒有自己的時間。要想讓他進入到一個全新的角色中，必須先掏空自己，角色的身軀才能裝進來。因此，程耳給王一博制定的方案就是遠離塵囂，讓自己靜下來，沉澱下來。
即便在電影殺青之後，程耳仍常常建議王一博要偶爾獨處，學會安靜地一個人過一整天。
目前《無名》雖然還沒有上映，但從曝光的預告片來看，影像質感十足，故事極具壓迫氛圍，賺足了大家的期待。上映後，演員在片中的表現，也將得到驗證，相信會帶來驚喜。
《萬里歸途》:饒曉志說王俊凱表現超出期許
在拿起電影導筒前，饒曉志一直活躍在話劇舞臺。他畢業於中央戲劇學院導演系，作為話劇導演，他曾執導過《你好，打劫！》《你好，瘋子！》《東北往事》《蠢蛋》等作品，獲得過中國話劇金獅獎最佳導演獎。
他的電影處女作是2016年上映的《你好，瘋子！》，改編自其同名話劇，講述七個人使出渾身解數逃出瘋人院的故事，是一個封閉空間的群像敘事。因為是首次執導電影，從舞臺向大銀幕的轉換過程中，饒曉志還保留了不少舞臺化痕跡，受到一些爭議。
而到了2018年上映的《無名之輩》，饒曉志打了一個漂亮的翻身仗，不僅口碑爆棚，豆瓣評分高達8。0，在市場上也賺得盆滿缽滿，收穫了接近8億元票房。饒曉志將其擅長的強戲劇衝突運用到電影中，用多線敘事串聯起了一個荒誕故事，正好戳中了觀眾深埋已久的情感，最後完成了一次情感的釋放。
2021年春節檔的《人潮洶湧》，饒曉志借用“身份互換”的設定，延續對現實生活的關注，以荒誕幽默的元素審視自我，思考人生意義。他十分巧妙地借用很多舞臺元素，特意製造一種舞臺間離效果。
導演饒曉志在片場
無論是投資規模，還是演員陣容，饒曉志的電影在慢慢地升級。到了今年國慶檔上映的《萬里歸途》，背景更是放在了國外，講述外交官協助撤僑的故事。並且，饒曉志第一次和新生代偶像演員合作，王俊凱在片中飾演了年輕的外交官成朗。
對於饒曉志來說，選角最重要的條件是要適合。在寫完《人潮洶湧》的劇本後，饒曉志第一時間便想到了劉德華。片中頂級殺手周全這個角色努力、自律，在中國這麼多明星中，劉德華一直就是努力自律的標杆，和角色極為貼切。在2019年《掃毒2》的首映現場，饒曉志抓住時機，向劉德華髮出邀請，事後還帶著劇本去了香港，最終打動了劉德華。
《萬里歸途》還沒有定角色的時候，饒曉志就約王俊凱在工作室見了一面，聊了聊天，就覺得他能勝任這個角色，因為他有陽光大男孩的樣子，也有他自己該有的固執，就挺像成朗這個角色的。在創作的時候，饒曉志也習慣將角色往演員身上貼近一些。
導演饒曉志在《萬里歸途》片場給演員講戲
劇組實景搭建還原出國外的場景，也讓演員在表演的時候更有代入感。在青島拍夜戲的時候，王俊凱到了搭建的場景，以為是到了國外，感覺都有點錯亂，這也幫助他更快入戲。特別是臨近尾聲，他飾演的成朗在邊境關卡用英文喊話的戲，特別動人，觀眾能看出他在表演上的進步。導演饒曉志也說，從最終的呈現結果看，小凱超出了他的期許。
對於王俊凱來說，他就像片中的成朗一樣，有年輕人的衝勁，但可能缺少一些相關經驗。而與饒曉志這樣的新銳導演合作，能得到藝術審美上的啟發，最終會獲得成長。
《人生大事》:韓延要朱一龍身上的反差感
韓延導演早年拍過不少電影，比如支教題材的《天那邊》，楊穎和趙又廷主演的愛情片《第一次》等，但真正讓他走進大眾視野的，還是2015年白百何、吳彥祖主演的《滾蛋吧！腫瘤君》，該片收穫了商業上的極大成功，拿下5。1億元票房。片中，熊頓抗癌路上笑面人生的態度感動了無數觀眾。從此，韓延也將“生死命題”一直延續到之後的電影創作中。
2018年上映的《動物世界》，改編自日本漫畫《賭博默示錄》，是韓延對於動作冒險型別電影的一次大膽探索，雖然上映時遭遇了兩極口碑，但幾年之後再回顧這部電影，卻覺得這是一部在當時被低估的作品，至少當時5億元的票房沒有達到預期。
2020年，韓延迴歸到他最擅長的題材，拍攝了《送你一朵小紅花》，再次將鏡頭聚焦到癌症群體，去探討人生命題。影片收穫了不俗的口碑，市場反饋也不錯，拿下14。32億元票房。
導演韓延
多次磨練中，韓延在現實題材與商業型別之間找到了極好的平衡感，往往讓觀眾笑中帶淚。在今年上映的《人生大事》中，韓延雖然沒有做導演，但卻作為監製為影片保駕護航，繼續在現實題材中創造一個成功案例。《人生大事》票房17。12億元，暫居今年票房榜第4位。
《人生大事》的主演朱一龍，就是韓延推薦的。當導演劉江江第一次見到朱一龍時，“心裡涼了半截”，覺得朱一龍的形象與片中的殯葬師莫三妹相差甚遠。但韓延要的就是朱一龍身上的這種反差感，從最終效果來看，韓延無疑有著獨到眼光。
因為，在大眾印象中，朱一龍溫文爾雅，沉默寡言，如果去演一個殯葬師，可挖掘的側面會非常多，能帶來驚喜。而朱一龍也正是看中角色的反差，才接下這部戲。
為了接近角色，他剃成了寸頭。電影開拍前，他去了殯儀館體驗生活。有一次，他在停車場觀察時，發現有一個特別像莫三妹這樣的人，也是剃著圓寸，整個人靠在車上，抽著煙、發著語音，朱一龍突然覺得，莫三妹這個人物有了一個具體的形象。
《人生大事》監製韓延給朱一龍講戲
在表演上，朱一龍很好地完成了角色情感上的過渡，將莫三妹粗糙野性和柔情溫暖的部分，尺寸拿捏得恰到好處，讓人物有了弧光。很多觀眾都說，朱一龍在表演上脫胎換骨。
其實，青年實力導演和新生代偶像演員的合作，最好的狀態就是相得益彰。演員在導演的指導下，表演上得到提升，對電影藝術的看法得到昇華，並藉此擁有自己的代表作，而導演也能透過演員的影響力，讓影片更大範圍地接近觀眾。
從今年的幾部影片來看，這樣的合作效果是成功的。中國電影的恢復和進步，還需要更多青年化的、有新意的作品，帶動觀眾走進影院，帶動行業重建活力。