曾幾何時，誰不知道上海美術電影製片廠。
可以說，幾代人都是在看著上海美術電影製片廠的美術片長大的。
一起來看那些年我們一起追過的上海美影廠動畫片。。。
50年代
上海美術電影製片廠的前身是東北電影製片廠的卡通股，1949年成立美術片組，1950年遷到上海隸屬於上海電影製片廠。1957年4月正式建廠，特偉是第一任廠長。但在建廠之前，上美影廠已經攝製了多部優秀的美術片。在50年代，上美影廠的動畫片就以輕鬆、幽默、活潑、富有中國特色而為人們所喜歡。並且，影片的種類也多種多樣，既有動畫片、木偶片，還有中國獨有的剪紙片。
《小貓釣魚》
1952年 片長：14分28秒
小貓妙妙和咪咪姐弟倆跟著媽媽去河邊釣魚。妙妙很專心，能釣到大魚，而咪咪卻三心二意。經過媽媽的教育，咪咪專心釣魚，終於釣到了大魚。這部影片在五十年代初期曾被全國許多小學生作為新生入學的必修教材。片中的主題曲《勞動最光榮》深受廣大少年兒童喜愛，經久不衰，傳唱至今。
《神筆馬良》
1955年 片長：20分鐘
神筆馬良的故事到現在也是家喻戶曉。影片是中國較早的木偶片。馬良的那一支筆，曾被多少小朋友羨慕，做夢也想擁有一隻。如今，當年的小朋友卻再也尋不到童年的夢。 動畫電影“中國學派”開山之作之一，在國際上屢獲大獎。《神筆》在探索民族民俗方面，取得了成功的經驗，對美術片的民族化方向產生了重要影響。細緻的美工，誠意的製作，深刻而又易懂的道理蘊含其中。
《驕傲的將軍》
1956年 片長：30分鐘
大將軍得勝歸來，受到文武百官的讚揚，從此開始驕傲起來，再不練武。不久後，敵兵進攻。將軍慌忙應戰，可是他的槍已經鏽壞，箭壺也成了老鼠窩。他手下的官兵也都跑光了。敵兵很快攻進城來，將軍只好束手就擒。影片是超強陣容，編劇是大名鼎鼎的漫畫家華君武，導演是特偉和李克弱。音樂是著名的音樂人陳歌辛影片從1955年春開始拍攝，歷時一年多才完成，片中借鑑了大量傳統戲曲，尤其是京劇的許多元素。例如音樂大量運用京劇鑼鼓，主要人物造型也採用了京劇臉譜。還借鑑了大量的古代繪畫、雕塑、建築等元素。可以說這部動畫片開創了中國民族風格動畫片的先河，在中國動畫史上佔有重要的地位。
《三毛流浪記》
1958年 片長：32分鐘
這部木偶動畫片是根據畫家張樂平先生漫畫作品三毛改編的，講述的是20世紀30～40年代三毛在上海的生活情景，展現的是三毛情結中最積極的因素。本片主要表現正義與邪惡、公正和欺詐、光明與黑暗之間的較量和鬥爭，重點塑造三毛這一個聰明機智、心地善良、品格高尚的中國少年兒童典型形象，展現我國傳統美德的感人魄力，以教育今天的年輕一代。本片在製作上既忠於原著，又不拘泥原著，以《三毛流浪記》等組合漫畫內容為基本素材，由於該片拍攝時所處的時代背景，內容加進了一段美國兵的暴行。
《濟公斗蟋蟀》
1959年 片長：23分22秒
萬古蟾指導的又一部剪紙美術片。與《豬八戒吃西瓜》相比，本片的技術更加成熟。因為故事根據民間小說《濟公傳》改編，亦非常被觀眾所接受。
60年代
60年代，上海美術電影製片廠有了進一步的發展。在這段時期裡，可以說是佳片不斷湧現。在型別片方面，木偶片、剪紙片佳作迭出。還創造了一種中國獨有的水墨動畫片，像《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》等水墨動畫片在今天看來，一樣美侖美奐。60年代上海美術電影製片廠最大的成績則是1961年和1964年製作的上下集動畫片《大鬧天宮》，這部影片可以說是中國動畫電影史上的巔峰之作。但可惜的是，從1965年到1973年之間，上海美術電影製片廠鮮有作品問世。
《小蝌蚪找媽媽》
1961年 片長：14分54秒
這是中國第一部國畫動畫片，因為取材於畫家齊白石創作的魚蝦等形象。也是第一部成熟的水墨動畫片。影片問世以來屢獲大獎。曾獲得1962年影片獲第一屆《大眾電影》“百花獎”最佳美術片獎，1961年獲瑞士第十四屆洛家諾國際電影節短片銀帆獎。1962年法國第四屆安納西國際動畫節短片特別獎。1964年第四屆戛納國際電影節榮譽獎。1978年南斯拉夫第三屆薩格勒布國際動畫電影節一等獎。1981年法國蓬皮杜文化中心第四屆國際青少年二等獎。 法國《世界報》評論這部影片時讚揚說：“中國水墨畫，畫的景色柔和，筆調細緻，以及表示憂慮、猶豫和快樂的動作，使這部影片產生了魅力和詩意。”在今天看來，這部影片也是上海美術電影製片廠的驕傲。
《沒頭腦和不高興》
1962年 片長：19分59秒
兩個孩子，一個叫“沒頭腦”，總是丟三拉四，一個叫“不高興”，你要他東，他偏向西，一開口就是三個字“不高興”。兩人長大了，沒頭腦設計的999層的摩天大樓沒有電梯，看場節目要走一個月。不高興不甘心當老虎，上演了一出老虎打武松的鬧劇。影片格調輕快，活潑，動作誇張，有吸引人的魅力，使人百看不厭，回味無窮，上映後受到孩子的歡迎。
《金色的海螺》
1963年 片長：39分59秒
描寫海螺仙女與漁民青年的愛情故事。畫面簡潔，優美，是同時期剪紙動畫的佳作。
《半夜雞叫》
1964年 片長：15分37秒
《半夜雞叫》根據玉寶的同名小說改編。片中地主周扒皮後來成了惡霸地主的代名詞。影片人物造型誇張，傳神。是同時期木偶動畫片的精品。
《大鬧天宮》上下集
1961、1964年 片長：106分5秒
不管怎麼說，《大鬧天宮》都是中國動畫史上成就最高的動畫片。影片由萬氏兄弟中的萬籟鳴親自掛帥，人物造型和背景設計是當時在中央工藝美術學院執教的張光宇和張正宇兄弟二人。張光宇早在上世紀40年代就創作過孫悟空題材的漫畫《西遊漫記》。動畫設計是嚴定憲、林文肖、浦家祥，配音是著名的配音演員邱嶽峰、畢克、富潤生、尚華，攝影師當時著名的動畫攝影師段孝萱……這個班底在當時的全世界來說，也是第一流的。
在投拍之前，創作人員就走遍了北京的故宮、頤和園、西山碧雲寺，還有一些廟宇，充分的瞭解古代建築、繪畫、雕塑各方面的藝術。創作時，由於當時沒有電腦製作，完全憑藉畫筆製作。10分鐘的動畫要畫7000到1萬張原、動畫，僅繪製階段就投入了近兩年的時間。並且，影片的投資巨大，按當時的收購價格算，就將近100萬人民幣。影片上集問世後，好評如潮，但下集卻沉寂了十餘載，直到“文革”結束後才第一次面對觀眾。影片在國際上產生巨大轟動，迴響非凡，並先後榮獲第十三屆卡羅維發利國際電影節短片特別獎，第二十二屆倫敦國際電影節最佳影片獎，厄瓜多第五屆基多國際兒童電影節三等獎，葡萄牙第十二屆菲格臘達福茲國際電影節評委獎，中國第二屆電影百花獎。
70年代
從1965年到1973年，上海美術電影製片廠鮮有作品問世。但在70年代末以後，上海美術電影製片廠迎來了新的春天。從1978年開始，作品激增。優秀作品在這個時期也層出不窮，像《哪吒鬧海》、《狐狸打獵人》等，都是這個時期的精品。
《哪吒鬧海》
年代：1979年 片長：58分鐘17秒
本片是中國動畫片70年代末，80年代初的巔峰成績。由此之後，因為各種原因，中國動畫片開始逐漸走向衰落。
本片曾於於1980年獲第三屆電影百花獎最佳美術片獎、文化部1979年優秀影片獎、青年優秀創作獎 （嚴定憲、金覆載），1983年獲菲律 賓第二屆馬尼拉國際電影節特別獎， 1988年獲法國第七屆布林波拉斯文化俱樂部青年國際動畫電影節評委獎、寬銀幕長動畫片獎。
80年代
80年代，復甦之後的上海美術電影製片廠以著前所未有的速度，向觀眾奉獻出一部又一部的佳作。整個80年代，是上海美術電影製片廠最輝煌的時期。在藝術上有《三個和尚》、《鷸蚌相爭》、《九色鹿》這樣的影片；在娛樂上，有《邋遢大王奇遇記》、《黑貓警長》、《葫蘆小金剛》這樣的影片。應該說，80年代的上海美術電影製片廠的動畫片，是所有中國動畫人的驕傲！
《三個和尚》
年代：1980年 片長：18分45秒
一個和尚挑水吃，兩個和尚擔水吃，三個和尚沒水吃。《三個和尚》故事的寓意很簡單。畫風也很簡單，只有最簡單的線條。音樂也很簡單，被精簡成了木魚聲。但就是這種最簡單的作品，卻創造出了超越時代的美。影片有些像中國畫裡的留白，看著簡單，卻寓意深刻，可又沒有說教之嫌。影片曾獲得丹麥第四屆歐登國際童話影展銀質獎、第三十二屆柏林國際電影節銀熊獎、葡萄牙國際國片電影節最佳影片獎、第一屆中國電影“金雞獎”最佳美術片獎、1980年文化部優秀美術片獎。
《鷸蚌相爭》
年代：1983年 片長：9分39秒
該片是一部水墨剪紙動畫片，而且全片沒有語言臺詞，基本屬於默片，全部是依靠人物的表情動作來敘述故事的，在水墨畫的基礎上採用了剪紙的技巧，使得人物表情動作更加豐富多彩，將這個膾炙人口的寓言故事活靈活現的展示了出來。本片於1984年獲第四屆中國電影金雞獎最佳美術片獎、文化部1983年優秀影片獎、第三十四屆西柏林國際電影節短片銀熊獎、南斯拉夫第六屆薩格勒布國際動畫電影節特別獎、加拿大多倫多國際動畫電影節特別獎。
《天書奇譚》
年代：1983年 片長：85分43秒
影片根據根據《平妖傳》部分章節改編，講述天宮裡的袁公將天書傳給人間，向蛋生傳授法術造福於民的故事，充滿喜劇風格，節奏明快，娛樂性強。
《黑貓警長》
年代：1984—1987 片長：91分37秒
本片是系列動畫片，只有五集，但在當時影響非常之大。特別是片中的歌曲，至今還在傳唱。本片於1988年獲廣播電影電視部1986—1987年優秀影片獎，其中第一集曾於1985年獲首屆中國兒童少年電影金牛獎優秀影片獎、第四集獲首屆中國兒童少年電影油娃獎優秀影片獎。
《邋遢大王奇遇記》
年代：1986年 片長：132分20秒
“小邋遢，真呀真邋遢……”70後對這首歌曲一定非常地熟悉。這部13集的動畫片在當年可謂風靡一時。本片是國內少有的非系列劇的長篇動畫片。
《葫蘆小金剛》
年代：1989-1991年
本片共六集。是八十年代最著名的動畫片之一，最開始是由剪紙來製作的，在央視一播出，就引起了全國的波動，成為了小朋友心目永不堙滅的形象，至今使許多成年人難以忘懷。於2008年經過重新剪輯之後，在大銀幕上又得以重現。
90年代及之後
80年代末期90年代初期大量國外動畫片湧入，成熟的日本及歐美動畫帶給少年兒童觀眾全新刺激的體驗，這極大地衝擊了上海美影廠的霸主地位。再加上其他內部的一些原因，上海美影廠步履維艱。但即使這樣，美影廠仍然奉獻出一批各具特色的動畫，像《舒克與貝塔》、未完結的《魔方大廈》、《十二生肖》等。
《舒克和貝塔》
1989年-1991年
舒克和貝塔是童話大王鄭淵潔筆下最著名的童話形象，伴隨了幾代人的成長，也是上海美術電影製片廠80年代末90年代初的傑作。小老鼠舒克出生在一個名聲非常不好的老鼠家庭，一生下來就註定背上了“小偷”的罪名。他離開家，開著直升飛機到外面去闖闖。貝塔也是一隻小老鼠。從他降生的那天開始，就有一個可怕的影子始終跟蹤著。那影子就是小花貓咪麗。貝塔不願餓死，他得想辦法活下去。後來，貝塔當上了坦克兵，擊敗了咪麗。他決心去尋找屬於自己的生活，去一個沒有貓的地方去……
機緣巧合，舒克認識了貝塔，兩隻小老鼠不打不相識，很快成為了好朋友！他們又認了一個小男孩皮皮魯。在皮皮魯的幫助下，舒克和貝塔創立了舒克貝塔航空公司，為更多的小動物們服務。
黑白電視機裡的舒克與貝塔是正義的化身，是勇敢的使者，他們的飛機坦克似乎無所不能，讓人羨慕。主題曲至今讓人記憶猶新。
《魔方大廈》
1990年
六年級小學生萊克面臨嚴峻的考試，加上父母一向管教甚嚴，所以他只能窩在家中學習，沒法和小朋友們去往廣闊的天地玩耍。這一天，萊克受到母親懲罰，他氣得那玩具魔方撒氣。誰知，受到撞擊的魔方竟然放出光芒，越變越大，最後變成一座高聳挺拔的摩天大樓。陰差陽錯之下萊克闖入魔方大廈，見識了脆弱美麗的玻璃城、小孩子統治的兒童王國，也在昆蟲王國經歷了激烈的戰爭。他的探險上天入地，驚現不斷，但是該如何找到回家的路呢？
本片根據鄭淵潔的同名童話改編，曾榮獲第二屆中國影視動畫展播二等獎、1993年廣播電影電視部優秀影片獎。原計劃拍攝26集，但因人才流失等問題最終拍攝10集後無限期中止……
《十二生肖》
1993~1995
《十二生肖》是由上海美術電影製片廠於1993~1995年製作出品的國產動畫片，一共十三集，主要講述十二生肖的來歷。在每一集的故事中，都會有一個邪惡的妖怪，每消滅一個妖怪就有一個動物獻出生命，為了紀念它們，該動物就成為了這一年的生肖。十二生肖是中國傳統文化的重要組成部分。本部動畫就是在講述這十二生肖的英雄神話故事。
《寶蓮燈》
1999年
《寶蓮燈》是中國上海美術電影製片廠1999年出品的動畫電影，由常光希導演，吳貽弓任藝術指導，王大為編劇，姜文、寧靜、陳佩斯、徐帆等配音。該片根據同名中國神話改編，講述了沉香歷盡艱辛拜師學藝，最終透過寶蓮燈打敗舅舅二郎神救出母親的故事。於1999年7月30日上映，並獲第19屆中國電影金雞獎最佳美術片獎。
《我為歌狂》
2001年
國產原創系列動畫片《我為歌狂》，是由上海美術電影製片廠、上海電視臺聯合推出的52集大型電視動畫連續劇，也是中國第一部校園音樂題材的動畫片，影片以青春的節奏和新世紀嶄新的視聽形象開闢了中國動畫片歷史的新篇章。本片的一大亮點是原創音樂由著名歌手胡彥斌以及數個專業音樂樂隊親自演唱。該片推出伊始即震撼了當時幼稚風橫行的中國動畫界，在青少年群體中獲得了較高的口碑，但是由劇情、畫風引發的爭議也頗多。比如場景轉換生硬，非常像是幻燈片。
好的動畫片，不會因為時間的久遠而褪色。
它就像一道記憶中的彩虹，永遠留在每個人的心中。