作為影視行業中的全能“工種”，製片人從前期劇本創作到中間拍攝再到後期發行，全部要跟要懂，他們對行業風向的洞察，對內容的審美，都決定了最終產出作品的成色。
近日，Vlinkage的記者採訪到了《何加加的桃花源記》《迷霧追蹤》《我的白鯨男友》的製片人陳俠，身處這個理想與名利交織的行業，她一直沒有被市場綁架，堅持自我表達，儘自己所能去平衡內容的娛樂屬性與社會價值。在這次採訪當中，陳俠毫不吝嗇的透露了自己多年來積累的創作“方法論”，以銳利獨到的見解，證明了作為一名能夠不斷輸出品質劇的優秀製片人，她的成功絕非偶然。
不是“孤勇者” 不用“行貨”敷衍觀眾
小成本網劇《何加加的桃花源記》自6月15日於愛奇藝播出之後，迅速成為了一匹口碑“黑馬”，“以小搏大”拿下了豆瓣7。6分的好成績，堪稱同類題材中的翹楚。作為製片人的陳俠對此卻並沒有覺得非常“意外”，“這部劇拍攝的過程中，我們整個團隊就是非常自信的，所有主創都一致的認為這會是一個好內容，口碑一定不會差。”
而對於“以小搏大”的標籤，她坦言，大製作還是小成本有時候是不可控的，但無論是什麼樣的專案，只要真正的“從心而發”，誠懇面對觀眾，都會得到他們的認可，
“我們當時也沒有奔著要做一個高分劇的想法，就是一步一步的做好每一個環節的工作，然後把剩下的交給市場，交給觀眾。”
在各種不確定性因素頻發的影視行業，專案如何能夠保證相對穩定的輸出品質？陳俠表示這要得益於在行業多年的摸爬滾打，讓她積累了一套成熟的“內容品控”經驗。首先
在硬體製作層面上，搭建一個高品質的“人才庫”十分重要
，“我不是‘孤勇者’，我有好幾個非常專業，經常合作的製作團隊，包括服化道、攝影、美術、剪輯等等，我需要跟這些優秀的夥伴一起去打磨作品，因為每一個環節都決定了觀眾最終看到的畫面的成色。”
其次，也是最重要的內容層面，陳俠反覆強調，作為一名創作者，她會時常叩問自己兩個問題：我為什麼要做這個？我要做給誰看？
“只有弄清第一個問題，在創作上才有了原始的驅動力，而不是隨波逐流，以‘行貨’敷衍觀眾了事。而第二個問題，目的是解決目標受眾的畫像，影視作品從來都不可能用一道菜滿足所有人的胃口，更需要的是以垂直內容精準打擊。”
縱觀陳俠過往的作品，無一不是在腳踏實地的踐行著這些原則。《何加加的桃花源記》不以狗血刺激的快節奏劇情吸引受眾，而是以田園牧歌式的鄉村慢生活，打動了不少在城市中“內卷”的年輕人，在眾多充斥著工業糖精的甜寵劇中，堪稱一股清流。
製片人 陳俠
“我覺得《何加加的桃花源記》能受到網友的喜愛，是因為我們真的洞察到了當代年輕人在現實生活中遇到的一些問題，並且非常認真的去展現了它，包括女主下意識討好別人的利他型人格，男主的社恐和自閉，男二的原生家庭創傷，大家在自己或身邊的人身上或多或少都可以找到一點相似的地方，促進了內容和受眾的同頻共振。”
作為懸疑涉案劇，《迷霧追蹤》在內容上則與《何加加的桃花源記》完全相反，劇情反轉不斷、環環相扣，快節奏引人入勝，在口味挑剔的“懸疑粉”中有著不錯的長尾效應。不過創作難免會留下遺憾，對內容要求極高的陳俠現在再回想起這部劇，她直言還有不少可以完善的空間。“眾所周知，懸疑涉案類的內容做起來難度還是相對比較高的，在現有的條件下，這部劇可能已經是我們能完成的最好的結果了。”
與其它涉案劇相比，
《迷霧追蹤》最大的特點就是“社會派推理”所帶來的寫實感，相較於爽感十足的警匪智鬥，它更著力探究的是，人們緣何犯罪？背後隱藏著怎樣的社會化因素？以不迴避沉重的筆觸展示真實的人性，從而給觀眾帶來了足夠多的思考空間。
“其實劇中兩個案件的兇手都不是那種非常扁平的，十惡不赦的壞人，外部環境誘發了人心中的那種惡，讓他們做出了難以挽回的錯誤選擇。比如說第一個案件中的爸爸，因為選秀節目的騙局，還有少女之間的妒忌與霸凌，釀成了女兒自殺的悲劇，他無力揭開被掩蓋的真相，懲治壞人，最後只能以惡還惡，非常令人唏噓。”
尊重觀眾也要堅持自我，隨波逐流不如引領潮流
作為一名女性製片人，陳俠從不用所謂的“性別視角”來為自己設限，框定風格，在專案的孵化上從未停止大膽嘗試，從《我的白鯨男友》到《迷霧追蹤》再到《何加加的桃花源記》，型別與風格都截然不同，每次都能帶給觀眾新鮮感。但在採訪中陳俠卻說，她其實並沒有一定要去突破什麼的執念，只是在內容創作上始終保留著一部分難以妥協的自我堅持，當她在市場中看到一些“浮躁化”“快餐化”的產出，有時候也會感到懷疑和困惑。
“我所看到的大環境是，有些時候大家沒有在齊齊向好，而是在齊齊討好，觀眾們喜歡吃甜的，那我就天天餵你糖吃，而不是告訴你，吃一點鹽會更健康哦，這種選擇雖然未嘗不可，但如果整個行業的氛圍都是這樣的，那肯定是有問題的。尤其現在觀眾口味越來越刁，一味的討好觀眾未必會皆大歡喜，我認為充分尊重觀眾，並勇於堅持自我創作才是最健康模式。”
在陳俠看來，內容創作者要尊重觀眾，但不能迎合觀眾，觀眾也會進步，這就要求創作者們必須要提前一步發現新的審美趨勢
。“成功的影視作品，一定不是隨波逐流，而是引領潮流的，創作者要有一定的前瞻性，和不跟從的勇氣，就算大環境並非如此，我還是希望我是那個堅持到底的人。”
除了前瞻性，還有一點陳俠認為是長影片不可或缺的，那就是價值觀的引領。近年來，短影片飛速成長，成功搶奪了大部分網際網路使用者的休閒娛樂時間，給長影片帶來了沉重的打擊，但陳俠覺得，相比於娛樂屬性更加純粹的短影片，長影片內容的核心價值就是已經超越了娛樂本身的社會意義與責任擔當。
“我所做的每一部劇，都一定會有鮮明的價值觀核心輸出，我非常希望能夠透過故事，讓大家注意到一些問題，產生一些思考，甚至是真正的幫到一些人，在我的能力範圍內，去感染他們，改變他們。以《何加加的桃花源記》為例，如果有觀眾在觀看了何加加與媽媽相處、和解的過程後，化解了現實生活中自己與媽媽的矛盾，那我會非常的開心和欣慰。”
採訪的最後，陳俠向我們透露了目前她手頭正在籌備的兩個專案，網路電影《獵妖人》和電視劇《麵包分你一半》，“《獵妖人》雖然是一個古裝題材的玄幻電影，但它的內容有很多地方都影射了當下的社會現實，拉近了與受眾的距離，很有意思。《麵包分你一半》則非常的陽光、正能量，過往電視劇的主角都是以學霸為主，這次我們卻獨闢蹊徑的聚焦了成長中出現偏差，成績不那麼好的邊緣學生，描寫他們在臨近畢業實習那一年的生活。”
我們常說，影視從業者對待內容的態度，才是最終決定作品質量的關鍵，從過往的成績來看，陳俠一直不忘初心，扛起了作為一名影視創作者應有的責任與擔當，相信在不久的未來，她一定會為觀眾帶來更多內容完成度非常高的優質作品。