人工爆款、強行吹爆、營銷自爆等問題，自high模式久矣。
宣傳行業時常面對“無米之炊”困境，無論劇作內容是否硬核、傳播是否有出圈效應，總要說一嘴“爆款”。
而觀眾們關心的似乎是另一個問題：撇去自說自爆的泡沫之後，真正被記住被喜歡的劇作又能有多少？
央視網評論列出了“大爆款”“小爆款”，這未必是毫無爭議的標準答案，但相當大程度上被普遍認可。我們就順著這“開端”往下，談一談2022的爆款。
一，大爆款：硬核永遠是硬道理。
《開端》
《開端》以時間迴圈的輕科幻模式解鎖故事新外衣，又以人性善惡浮世寒涼的怨憎會求不得、撬動讓人共情的核心，在迴圈-後退-解謎的懸念中、揭開深埋的怨之切、愛之重。
小小一輛公交車、窄窄一間審訊室，寫盡悲歡離合恩怨苦楚。
與其說《開端》的成功是軟科幻新鮮感的凱歌、是贏在“奇”，不如說重點是外“奇”裡“正”，勾連情緒的法寶始終是完備充分的角色情感。
鍋姨的怨恨痛苦，司機大叔的唏噓不忍，西瓜大叔等眾人的苦，盧笛二次元式的熱血純良，眾生群像鮮活如許、情緒力量如江河萬里奔流。
《夢華錄》
古偶《夢華錄》，或許是最不“古偶”的一部標誌代表作。
從文字角度看，雖則數集之後的內容多是原創，但畢竟取材於大師關漢卿，大大提升了古偶品類的基值。
從主創角度看，楊陽導演曾是標準的正劇範兒，不因是古偶就減工減料走廉價套路，保證了劇集的內在外在質感。
從爭議角度看，這究竟是一出立意高的“救風塵”還是尋常古偶模式的“裹腳布”？種種不同看法，也在正劇和言情劇的不同訴求、古偶現代核心和古代侷限性等諸多方面，進行了很有裨益的探討。
若說《夢華錄》是2022古偶的年度最高光，最大的原因或許就是因為這劇“不那麼古偶”。
型別化的優點，是常規模式、套路結構可複製性高，看似“簡略有效”；缺點則是在重複中失去活力、生命力、吸引力。
《夢華錄》有型別優勢但又被型別短板捆綁，在有意無意之間、自覺不自覺之間，以“不定位為古偶”的模式、完成了古偶劇作的一次高光迭代。
《人世間》
《人世間》自然是毫無疑問的全民現象級爆款，橫掃金鷹等一眾獎項。
是一曲波瀾起伏的時代長歌，也是一幀細膩入微的群像畫卷。
幾十年大浪驚濤、幾家人起落離合，五味雜陳、入味至深。
二，小爆款：特色驅動、長板帶動。
央視網評論中提及的“小爆”，有《獵罪圖鑑》《星漢燦爛》《蒼蘭訣》《警察榮譽》。
《警察榮譽》拋開宏大敘事、聚焦八里河的煙火氣日常，一定程度上也放棄了刑偵懸念感、注重“雞毛蒜皮”。
以“反常”講法開場，在基層工作的難關重重中搭建出讓人感同身受的榮譽之路。
儘管“太過突出刁民”這點數度引發爭議，但群像鮮活、故事轉折多懸念多、情緒飽滿有共振基石等優點，依舊非常鮮明。
八里河所長和幾位師父，或老成或踏實或沉鬱、同是“優秀”但層次分明、個性突出；八里河四子，或張揚或稚嫩或笨拙，同是“天真單純”但打法各自不同、成長路徑也並不單一。
曹建軍盛極之後上歧途、洗心革面重新歸來英勇犧牲，陳新城父女心結之和這段裡融入的師徒情感、同袍情誼，正邪交鋒的信念感，都很動人。
而《警察榮譽》之所以被歸為“小爆”而非“大爆”，癥結或許就在於某些矛盾處理方式“總有刁民想害我”。
劇作衝突構建的手法，單調迴圈、矛盾扁平；對人心世相的描摹，也囿於此點而有偏狹之嫌。
暑期大熱的兩部古偶，《星漢燦爛》和《蒼蘭訣》中的兩位女主，乍看屬於“美強慘”和“傻白甜”這兩大傳統型別，但女主們在亞型框架之內又有截然不同的新面貌。
趙露思飾演的程少商，三分淘氣頑皮、三分聰慧伶俐、三分不平之鳴，在冷靜強大的基色中揉入了可愛的暖色調。
虞書欣飾演的小蘭花，乍看是標準的“無人識無人知小草”模式，但她的“傻白甜”裡、前期加入了“一被威脅就妥協”的喜感，後期解鎖了息山神女的強大和悲情。
兩部古偶雖依舊未擺脫型別限制，未能解決種種常見弊端，但相對而言品相質感線上。
對於特定型別（言情）的受眾而言，對比大批成色不佳的同類劇作，顯然優勢明顯。
男女主顏值線上、CP感線上，男女主互換身份、非常中二的行禮方式等等有趣梗，都是劇作可圈可點之處。
《獵罪圖鑑》和各路刑偵故事的不同，在於引入了“畫”的視角。
劇作邏輯的嚴絲合縫密度，懸念反轉的精彩程度，人心鬼蜮透視的深度，未必多出眾多完備。
劇中“畫”之身份的滲入，某些部分是有理有據有特色有角度，但部分內容也僅僅是泛泛提及、在表面簡單貼概念。
但是，“圖鑑”這一視角本身，就是值得期許的新可能。
啟示在於，後續的刑偵劇（乃至其他的型別片），都可以嘗試從某一特殊視角切入，包括但不限於畫師等。
換句話說，在型別中重新疏離切割更細更新更有側重點的“小型別”。
縱觀數部被蓋章大爆款小爆款的劇作，型別不同、畫風不同、受眾群體不同，但也有共同的鮮明特色，一是強力文字、高起步硬基礎（《夢華錄》依託關漢卿，《人世間》得益於梁曉聲的同名原作，《開端》原小說質感也超越大多數網文）；二是“新”和“奇”，偏鋒往往容易討巧。
而所謂“大爆款”和“小爆款”之間的差異，往往就是內容質感是否硬核，視聽語言、劇本結構、角色形象是否悉數線上。
這一步之遙，或許是所有劇作的努力方向。
三，個人觀感。
2022內娛劇作，未在大爆款榜單中的、尚有幾部我很喜歡的心頭好（沒有說榜單不好不喜歡的意思）。
《在你的冬夜裡閃耀》
《才不要和你做朋友呢》導演新作，親情、愛情、友情每一條線都動人。
雖啟用了平行時空的概念外殼，但核心亮點在“日常生活”。
日常生活因為和我們太貼近、太瑣碎、太尋常，往往很難拍。
如果太流水太寡淡，會失去戲劇性。
如果太誇張太狗血，又會失去親切感。
如果太特殊、就沒有普遍性；如果太籠統、又沒有落地感。
雖然大結局之後評分下跌，雖然有“狗血失憶車禍”三件套，但依舊難得，東北熱絡嘎嘣脆的氛圍，鄭達前、慕子李、嚴君澤、米藍幾家兩代人的情感，好笑又好哭、下飯又不僅僅是下飯。
與之相類似的是《二十不惑2》，市面上罕見的“續作比首部更優秀”型別。
幾位舍友都市謀生的艱難軌跡中，折射著一代女孩的樂與愁、殘酷與成長。
雖不無瑕疵，但儼然是出成功群像戲。
然而無論是《冬夜》還是《二十不惑2》，似乎都未能成功出圈成為現象級爆款。
一方面，這可能是大環境“冷”，國內外大事頻頻發生、留給影視娛綜的閒暇嗑瓜子時間和注意力，似乎都越來越少。
另一方面，這也可能是型別“膨脹”後的長期連環負面苦果；從《歡樂頌》到《三十而已》，各路女性群像劇作輪番霸佔熱門，熱度之下、和“大熱門”“大爆款”未必匹配的質量問題，最終從某種程度上消耗了觀眾的熱情。
我個人最喜歡的年度古裝劇是《風起隴西》，路陽導演真正把“悲劇感”拍明白了，未必符合歷史向粉絲的喜好，但劇作結構、視聽語言、演員呈現、悲劇質感都堪稱一流。
《鬼吹燈》系列之《崑崙神宮》，對比上一部水準有明顯上浮，對長篇系列劇而言、數年之後能有中規中矩呈現已是殊為不易。
《江照黎明》《親愛的小孩》都有很動人的現實觀照，但前者在劇作呈現的技術手法上瑕疵明顯，後者沒能處理好“呈現或放大焦慮之後該如何”的終極命題。
四，特別提及。
年終盤點式探討熱劇爆款，對於尚在播出還未完結的劇作而言，往往有點“吃虧”。
比如楊冪、許凱主演的《愛的二八定律》。
論CP感，這一上線就要“無證離婚”的兩位，進退內外冷熱諸多方面，都是完美互補的好嗑型別。
論顏值論賞心悅目程度，更是不必贅述。
論戲劇性，楊冪飾演的女主角，從一上線就處在“不好了要露餡了”的緊張局面裡，她在戲裡風生水起、應對自如，我在螢幕外時時刻刻捏著一把汗，追劇體驗很有緊張感、代入感。
論議題的價值，劇作對女性在工作領域中或明或暗的被動處境、不公待遇，有深入的多維度多方式多層次不同呈現。
簡單粗暴總結，好看！