文 |
花無宴
校園霸凌電影，早已成為韓國犯罪片的重要亞型別。
早在2011年，《釜山行》的導演延尚昊，就曾製作過一部該題材的動畫電影——
《豬玀之王》
。由於其強烈的現實批判意味，以及粗糲暗黑的畫面風格，此片受邀進入戛納電影節放映，引起熱議。
前不久，由金東旭、金成圭和蔡貞安等人主演，金大鎮導演的同名劇集《豬玀之王》，登陸流媒體平臺TVing。它能否保持延尚昊作品中的暗黑底色？以及，當一個半小時片長的電影，翻拍成12集體量的劇集後，又會出現何種水土不服的症狀呢？
01
在進入劇版《豬玀之王》之前，我們先了解下影版的大體劇情。
生意失敗、徹底破產的
黃景敏
，在殺死妻子之後，聯絡了二十多年未見的中學同學鄭宗碩。
鄭宗碩
同樣處境艱難，性格暴戾，一方面在公司被老闆無休止地辱罵打壓，另一方面又將所有的怒氣撒到女朋友身上，甚至有家暴舉動。
兩個對生活感到無望的男人，便在烤肉店開始了漫長的中學回憶。這其中，家境不錯的黃景敏卻在學校裡備受霸凌，而和其交善的鄭宗碩，就算忍氣吞聲，也免不了被那幫霸凌者欺負。
直到一位叫金哲的男孩挺身而出，將霸凌者好好修理一番，黃景敏和鄭宗碩才算找回了片刻的安全感。但龐大且錯綜複雜的霸凌者組織，不斷將這幫任人宰割的“豬玀”逼到牆角，肆意侮辱。
最終，三人的少年時代以悲劇收場。
整部影片以校園回憶部分為主，成年後的黃景敏和鄭宗碩，只是在故事的首尾略有戲份。
而新推出的
劇版《豬玀之王》對原版的故事和架構改動頗大。
劇集一開始，黃景敏的妻子雖然死去，但經過調查後發現，乃是妻子為了不讓黃景敏深受精神折磨，打算雙雙殉情。只不過由於黃景敏平時服用太多安眠藥，產生免疫，當他甦醒之後便開始了復仇計劃。
而在影版中，從事寫作的鄭宗碩，搖身一變，成為懲奸除惡的刑警。他在從前輩姜真雅口中獲知老同學黃景敏的案情後，神情自若，像是刻意隱瞞過往。
從目前推出的前兩集劇情來看，《豬玀之王》依然會分成過往和當下兩條線索展開，但殊為不同的是，當下的故事篇幅所佔比例將會大大增加，甚至會超過過往的回憶部分。
更為重要的是，影版中，黃景敏和鄭宗碩的相見，更多是一場悲傷敘舊和死亡告別；而劇集中，兩人成為了
“你逃我追”的警察和兇手的關係
——黃景敏手刃當年的霸凌者，鄭宗碩則和姜真雅對其進行追捕。
除此之外，劇集在一些細微設定上，也做出了調整。比如黃景敏和妻子之間非常恩愛和睦，但和父親之間形同水火，甚至在他的成長過程中，父親也扮演著家庭霸凌者的身份。
鄭宗碩因何不願回憶起中學往事？黃景敏為何在每一個兇案現場，都要寫下問候鄭宗碩的句子？相信這些懸念，並不會因為延尚昊的動畫電影珠玉在前，就原封不動地被“複製貼上”，畢竟在劇版大框架都已變動後，很多人物關係和結局都可能南轅北轍。
02
不難看出，《豬玀之王》雖然涉及到校園霸凌事件，但在敘事模式上，它更像是標準的韓式犯罪劇，借用某個話題，或者某種高概念，展開警察和罪犯之間的博弈。
2020年李準基出演的《惡之花》，便用男主角的假身份做文章，以“連環殺人犯的兒子是否十惡不赦”巢狀上“史密斯夫婦”式的貓鼠遊戲，講述了一則虐戀故事；
2021年李昇基主演的《窺探》，直接玩起了“邪惡基因決定論”，對先天邪惡和後天養成這兩種成長模式做出探討，試圖讓人倫和科學進行一場大碰撞。
劇版《豬玀之王》有著相似的策略。多年前兩位一同遭遇霸凌的少年，狹路相逢，重新面對各自不忍撕開的傷疤，找尋記憶深處的罪惡源頭。
這種懸念感的營造，成為了近些年來韓國犯罪劇的必備策略，不斷“挖坑”，甚至在劇情上做出反轉，目的就是為了讓劇集跌宕起伏，吸引觀眾眼球。
除此之外，《豬玀之王》還在挑起情緒和宣洩情緒上下足了功夫。
過往的中學回憶部分，通過幾位霸凌者對於黃景敏的各種玩弄、侮辱和打壓，極為有效地讓觀眾產生共情。於是，不斷累積的憤怒感和壓迫感穿透螢幕，讓我們不禁回想起觀看《熔爐》時的感覺。
而到了當下的時間線中，隨著黃景敏靠近那些霸凌者，用極為殘酷的手段對其報復施害，觀眾頓時會產生“惡有惡報”的洩憤快感。
於是，情緒的挑起和洩憤成為了這部劇行之有效的催化劑，它既能在社會議題層面有所觀照，同樣在觀劇心態上做到迎合。
某種程度上，劇版《豬玀之王》就是用一套標準的韓式犯罪劇挖坑策略，疊加生猛的情緒“餵養”的快餐劇。它絕
對不會讓人感到沉悶和無趣，但是你很難從中領悟到更為切膚的社會痛感。
這一類的影視劇在韓國並不少見，2012年的《媽媽別哭》，便講述了一則高中女孩被同學霸凌性侵，最終選擇自殺的故事。隨後，女孩的母親在尋求法律無望之際，對霸凌者一一報復；2017年的《蚯蚓》在故事線上與其相似，只不過將母親一角換成了腦癱的父親。
說到底，這類校園霸凌題材的影視劇，你無法指責其創作初心，畢竟當有人對弱勢群體表示關懷之後，他在道德上佔據著先天的優勢。可問題在於，
藝術作品在處理這類題材時，是否只顧著情緒宣洩，而忘了普遍處境？是否只為了主題先行，而忘了人性困境？
在這一點上，我認為延尚昊的影版《豬玀之王》更勝一籌。
影片在前半段，確實也存在金哲為黃景敏、鄭宗碩出氣的場面，甚至於，他為了讓那群霸凌者的青春留下不堪的回憶，打算當眾跳樓自殺。
然而在影片後半段，金哲因為母親的淒涼遭遇，終究內心柔軟下來，成為屈服於現實的“豬玀”，放棄自殺的想法。由此，原先將全部復仇的希望寄託在金哲一人之身的黃、鄭兩人，變得異常恐怖。
黃景敏感到巨大的失落，而對於鄭宗碩來說，他直接付諸於行動，親手推下本打算假意自殺的金哲，完成了邪惡的終極復仇。
兩個對現實無望的“豬玀”，在傷害不了那些霸凌者之後，他們選擇傷害曾給予自己安全感的盟友。這是多麼的荒誕和可笑，又是多麼的無可奈何與無盡黑暗！
當然，在這部篇幅不長的動畫電影中，更為引人深思的乃是影片開頭的幾場戲。債臺高築，殺死妻子的黃景敏選擇死前找老友告解；被老闆痛罵和嘲諷的鄭宗碩，將憤怒施加在女伴身上。
這兩個曾經備受打壓的少年，到了
成年之後，依然如此，並且只能將壓抑和憤怒轉移到更為弱勢的人身上。
層層施加的憤怒，同樣折射在那些霸凌者身上。當你看到上一級的霸凌者肆意欺侮下一級的小弟時，這絕不是《熱血高校》一類影片透露出的亢奮和爽浪，而是如《牯嶺街少年殺人事件》一
般：混幫派，只不過是為了不被人欺負而已。這乃是另一種可憐和無奈。
在影版的《豬玀之王》中，黃景敏沒有去找曾經霸凌過他的人一一復仇，更遑論還有精力和心智靠近那些人，並從容施害。他在妻子死後，其實就已經萌生自殺的念頭。
因為真實的情況是，沒有多少受害者還敢重新面對施害者，他們在生活的重壓下被一層層扒皮，在記憶的陰影下被不斷折磨，所剩下的只有匍匐躲閃地蠕動。被霸凌，對於他們來說，不是一段經歷，而是黯淡無光的一生。