YO，5月13號我參加了《壯志凌雲2：獨行俠》的首映禮，提前看完這部和許許多多的電影一樣，幾經延期的作品。
先說個題外話，我並沒有很小時候就看過1986年的第一部《壯志凌雲》，也不是因為這《壯志凌雲》認識到阿湯哥，我當然是因為《碟中諜》系列才注意到阿湯哥，然後反過來去了解到《壯志凌雲》是阿湯哥的成名作，當時靚湯年輕到隔著螢幕都能捏出水。
等到我真的有機會去看《壯志凌雲》時，我記得已經是2013年去上海電影節時，有朋友送的一張3D IMAX《壯志凌雲》修復版，在大銀幕下看完了這部電影。
當時最有印象當然是靚湯稚嫩且亢奮的臉蛋，還有那經典的《Take My Breath Away》，相信不少沒看過電影的人也會知道這首主題曲吧，除此之外。。。emmm，或許因為年代比較古早，雖然知道是當時動用了昂貴的真戰機拍攝，但也沒有太特別的印象，劇情其實個人覺得，就是一部好萊塢調配得恰到好處雞尾酒式的春青熱血勵志主旋律。
為何聊這些，因為作為續集的《壯志凌雲2》，不管在劇情和角色關係上，前作和續作兩部電影的情懷情感聯結性都較為緊密，所以續集對每個人觀影的感受也會各有不同，之後點評優缺點會聊到。
目前《壯志凌雲2》還沒全面上映，就已經獲得普遍一邊倒的好評，除了阿湯哥玩命外，當然就像我前面聊到的，應該有不少影迷，童年影視經典之一就是《壯志凌雲》，帶著獨特回憶去看續作，自然會給予《壯志凌雲2》更多更多的好感度。
因此這裡有必要大致粗略介紹下第一部的內容，免得接下來的點評會讓人有些看得雲裡霧裡。
阿湯哥飾演的彼得·米切爾，外號獨行俠，為了讓大家好理解之後就直接念阿湯哥了。
在第一部《壯志凌雲》開頭阿湯哥成功攔截了敵機，並護送出現狀況的友機成功降落在航母上，之後阿湯哥和同機隊友“野鵝”兩人因為臨危不亂的實戰經驗。被推薦去了TOP GUN培訓學校深造學習。
那裡號稱是訓練出美軍頂級飛行員的地方。
順便說一下，TOP GUN這學校是隸屬海軍而非空軍。
在隊伍中阿湯哥有著同樣優異成績的對手，綽號“冰人”，兩人的成績總是不相上下。兩人是TOP GUN獎盃第一名直接競爭者。
在那裡阿湯哥表現出了飛行驚人的天賦，在某次訓練中阿湯哥還擊敗了教練，但是是以“違規”的越線飛行操作完成的，造成的風險是可能訓練會釀成慘劇收場。
這也側面彰顯出阿湯哥愛出風頭和較為衝動魯莽的性格，年輕人總喜歡錶現自己。
“代價”很快降臨，在一次演習訓練中，阿湯哥和冰人繼續競爭打落敵方戰機，急於表現的阿湯哥在混亂中進了噴射機的亂流，導致自身戰機引擎失效墜落，在彈射中阿湯哥和野鵝順利彈出，但野鵝卻被機窗撞到頭部不省人事，兩人墜海後，野鵝不幸身亡。
軍事聽證會經過調查阿湯哥駕駛操作沒有失誤，而是戰機本身存在一定缺陷，但阿湯哥卻不認為自己完全無錯，看著野鵝傷心的妻兒更是自責萬分。
如同兄弟般摯友的離去讓阿湯哥選擇退學，在影片中阿湯哥相識的女友查理，勸導和用激將法讓阿湯哥振作。
最終阿湯哥決定再次雄起，正好這時有一項軍事援救任務，真槍實彈上陣，冰人是主力，阿湯哥做後援。
在和對方戰機糾纏過程中，冰人和阿湯哥完美配合，贏得了勝利。
阿湯哥也和冰人化解了此前的一些不愉快，成為了摯友。
《壯志凌雲2：獨行俠》在故事時間背景上，和現實時間流逝做了一個巧妙的對接，影片中阿湯哥已人到中年，時間線也放在了當下。
36年過去，阿湯哥刻意去無視和拒絕職業升遷的機會，依然做著自己的上尉，幹著基層工作，在研究著一些戰機的試飛任務。
但這一切並沒有想象中的順利，阿湯哥年齡問題和依然衝動執著的性格，給他熱愛的飛行帶來不小麻煩。
就在這時來了轉機，在第一部和阿湯哥同樣是上尉的“冰人”，36年間一路高升，都坐到了上將的位置，隸屬太平洋海軍司令官，就在阿湯哥遇到麻煩時，冰人力推讓阿湯哥被調回到TOP GUN去做教官。
阿湯哥這次的任務，是要在精英團隊裡再挑選出更精英的四組飛行員，去完成一項反恐任務。
而經過阿湯哥的分析，這幾乎就是一項有去無回的敢死隊任務，為了保全隊員能完成任務還能安全返航，阿湯哥擬定了一項不可能完成的作戰計劃，由此展開了一系列艱難的訓練。
期間讓阿湯哥左右為難的，是在訓練隊伍中，居然有第一部曾經逝去好友“野鵝”的兒子布拉德利，綽號“公雞”。
這讓阿湯哥原本沒放下的愧疚和無法彌補的創傷，再次湧入心頭，而公雞也對阿湯哥有不小的看法，兩人成為影片最重要的情感紐帶。
最後阿湯哥是否能放下過去，殘酷現實軍事行動的生死無常，那貫穿全片的驚險任務他們是否能順利完成，許多未知和冒險，在等著阿湯哥帶領的隊伍穿越生死線。
《壯志凌雲2》隨著優美復古的音樂，大銀幕出現派拉蒙片方logo，再到主創名字，再到黑底白字介紹大致故事背景。
續作的開場就宣告了和前作同樣調配的基因，這很像1982年《銀翼殺手》之後35年續作《銀翼殺手2049》同樣基調的開場。
但後者形似而神不似，《2049》賦予了銀翼殺手系列全新的生命，《壯志凌雲2》則走了送給前作情懷影迷一封久別重逢36年的情書，從內裡劇本結構到劇情編織，處處都充滿了自我致敬和情懷回憶殺。
這種情愫在時代和時間的發酵下，就像法國勃艮第的黑皮諾，需要細心巧思的照料，安插一處處讓當年看第一部長大後影迷看爽，影片的色調，對白和音樂，每一環節都充滿了和前作互動的記憶，而栽培這黑皮諾式續作的種植家，正是阿湯哥本人。
我這次觀影經歷很奇特，我是在不太記得前作的基礎上去看《壯志凌雲2》，因此在影片剛開始對角色關係，以及故事情節沒太能進入，通俗來說就是稍微有點觀影門檻，但好在隨著影片的推進，對白的解釋下，到了影片中段，則完全代入進了角色複雜的背景故事和情感裡。
看完續作後我再重溫1986年的《壯志凌雲》時，續作不少細節的處理回想起來，才發現其實充滿著豐富的迴應。
（喜歡前作）那些影迷在大銀幕看著阿湯哥跟著自己變老，變成中年，時間的力量拉近了角色和觀眾的距離，情感驅動力讓阿湯哥個人魅力無限放大。
不過像我這樣和前作沒有太多共情和共鳴的普通觀眾，看的自然還是電影本身。
前面我有提到第一部因為當時電影工業的限制，造成我個人現在看的話，其實很容易能分辨出哪些是實拍，哪些只是坐在道具駕駛艙來取景。
不過敬業玩命的阿湯哥，也就是在拍《壯志凌雲》那會，開始了自己的電影生涯令人瞠目結舌的挑戰，他因為那時《壯志凌雲》，拿到了職業飛行執照。
用阿湯哥的話來說，《壯志凌雲》成就了他，續作一直在他腦海裡迴響幾十年，但他從未心動過要拍續作，直到電影工業達到可以真機拍攝的程度，並且有一個可以支撐續作的故事。
相信大家最想期待的就是戰機拍攝部分，這次不能只說諾蘭是實拍狂魔，阿湯哥直接是實操狂魔，影片特效運用非常少，幾乎角色坐在駕駛艙的戲份，都是實拍。
每個飾演飛行員的演員都經過3個月的飛行訓練，其中還包括飛機出意外墜海的逃生演練，以及在航母起飛等戲份，所以我們可以看到阿湯哥在航母起飛時在駕駛艙那衝擊停頓力，還有高達5G、6G的重力負荷表情，臉部肌肉在G重力的承載下，都是真實細膩的，這些根本演不出來，而是人在G重力負荷下的生理反應。
也正因為如此，相比於前作小範圍的駕駛艙取景，這次直接變成了半個POV廣角範圍的駕駛取景，能看到角色身體物理推力和外面景觀是同步的，這讓我聯想到了《碟中諜6》阿湯哥開直升機那段。
不要小看駕駛艙實拍取景範圍的變化，這和同樣是實拍的戰機畫面剪輯疊加起來後，讓真實臨場感和刺激感都得到指數級增加，更何況這些都是IMAX攝影機拍攝，沉浸感更是加倍。
1986年的第一部，或許受限於當時拍攝條件和其他因素，空戰飛行邏輯的鏡頭語言，看起來還是較為難懂和晦澀，再加上遠距拍攝，有時候只看到兩架相似飛機在周旋，非戰機迷較難分辨機型。
但這些問題在續作可以說是質變的升級，電影工業技術的更新換代，CGI特效都已經可以以假亂真，那真實實拍技術更是能呈現更多豐富的視角，角色願意親自上陣實拍，《壯志凌雲2》在空中戰機飛行鏡頭語言的邏輯簡潔明瞭，再加上劇情中他們要做的任務單一且貫穿始終，讓觀眾更通俗易懂的理解他們在訓練什麼，遇到了怎樣的危機。
這種訓練的壓力和難度透過影片不斷積累和強化，到最後他們真正去執行任務時，起飛那一刻，觀眾就能和飛行員同樣帶著緊張和未知衝向雲霄，做足了懸疑和刺激的張力。
這就要聊到這部電影的風格和調性，我覺得阿湯哥在拍了多年的碟中諜系列後，對他的影響那可謂是相當大，這裡沒有貶義的意思，單純是一種陳述方式。
《壯志凌雲2》除了和第一部聯動自我致敬情懷外，其實影片的劇情調性和風格，還有特別是任務的模式處理上，都讓我想到了碟中諜系列，特別是《碟中諜4》之後的電影。
比如挑戰一項不可能的任務，阿湯哥作為全隊leader，制定了一個周全縝密的作戰計劃，這個計劃本身依然是一項幾乎不可能完成的計劃，挑戰著飛行員的技術和體能上的極限，阿湯哥還要誓死確保他的飛行隊友要安全返航。
此外影片設定的幽默橋段和元素，也和他最新的幾部碟中諜類似，充滿著緊張嚴肅時刻的調味劑，不多不少剛剛好。
接下來在儘量不劇透的情況下再來聊下劇情和人物，角色的情感積累，和前作有很大的紐帶關係，所以建議看《壯志凌雲2》之前，先去補課溫習前作，會更快速代入。
阿湯哥經歷過隊友野鵝的離世，始終未能放下埋藏在心底那份愧疚和自責，而這些情感崩潰在見到公雞（野鵝兒子）後，阿湯哥心裡那道未癒合的傷口再次顯形。
阿湯哥面臨一場蘇菲式的選擇，是要把公雞送去冒險完成任務成就公雞自己，還是讓他淘汰做後援打安全牌，讓公雞恨他一輩子。
影片真正的情感力量，也在於阿湯哥和公雞之間幾個回合的文戲轉變，做得充實和豐富。
當然，影片真的完美無缺嗎，也不至於，影片重點描述的是阿湯哥多年做飛行員心路歷程的轉變，化解的是內部矛盾和昇華，對於反派的塑造影片幾乎是忽略不計的。
這也是為了不想去對照現實中具體的國家和地區，重點放在如何隱蔽性的完成任務，反派都懶得去打造細化了。
還有就是阿湯哥的感情戲份，續作女主不再是查理，而是第一部提到的前海軍上將的女兒潘妮。
而潘妮在影片的作用，emmm……我只能說單純就是為了迎合第一部阿湯哥也有一位女性朋友的作用，僅此而已，潘妮在劇情推進上，我覺得比第一部的查理還要小一些，起碼查理和阿湯哥船戲，還有一首經典的《Take My Breath Away》。
說更直接點，如果潘妮的戲份在影片中被拿掉，絲毫不會影響到這部電影劇情的發展，甚至連阿湯哥情感的轉變和釋懷都不會有影響，就是這麼沒有存在感。
總的來說，《壯志凌雲2》和第一部一樣，依靠了阿湯哥的魅力，獨當一面，讓影片增分不少。
《壯志凌雲2》勝在了臨場感爆棚的刺激過癮的戰機訓練和任務，腎上腺素直線上升。視聽語言再次挑戰了電影工業天花板，打造了一部典型好萊塢模式商業極致化的爽片，不管從劇情，角色塑造，還有觀影效果上，都做到了不錯的平衡。
但如果要縱向對比同樣成功的碟中諜系列，影片還少了現實層面現今混亂局勢的反思，以及反派豐富立體的塑造，或者說這根本就不是《壯志凌雲2》講述的重點，所以也少了故事的厚重感。
不過這也很容易理解了，畢竟碟中諜更為虛構所以大膽，伊森特工面對更為複雜的局勢和人際關係，影射出來的問題也更為值得玩味，還能偶爾諷刺下美國的官僚體系，顯得也更為國際化了。
那本期《壯志凌雲2：獨行俠》影評向解析就先聊到這，希望能對大夥伴們瞭解這部片子更有幫助！