“唯有

牡丹

真國色，花開

時節動京城。

”在唐代詩人劉禹錫的筆下，牡丹花開驚豔了世人。

從古至今，牡丹作為“花中之王”，一直深受中國人的喜愛。

而在清代畫家錢維城所繪的《牡丹二十四種圖》畫卷上，二十四朵牡丹形態、顏色各異，仰俯顧盼有致，枝葉交錯有序，用色豐富，構圖巧妙，為牡丹畫作之精品。

中央廣播電視總檯大型文化節目《詩畫中國》邀請舞者王雪柔與北京歌劇舞劇院的舞蹈演員們，結合剪紙藝術，以舞蹈展現牡丹絕色花容，並與文化學者康震、範迪安一同品味這幅《牡丹二十四種圖》，感受畫紙上的中國色彩。

世間繁花無數，四時流轉，萬紫千紅開遍，唯有牡丹，成了氣度不凡的“國色天香”。

在中國傳統文化中，牡丹被賦予了“雍容華貴”的獨特氣質，它綻放時展露的極致生命力，引得無數文人畫家為其投注筆墨。

《牡丹二十四種圖》卷，由清代畫家錢維城所繪，現藏於故宮博物院。

圖中繪有二十四朵綻放的牡丹，奼紫嫣紅、端正大方，錯落有序、俯仰生姿。

錢維城在每朵花頭旁都以小楷標出它們的芳名，有“祥雲紅”、“佛頭青”、“禁院黃”、“萬卷書”、“金繫腰”等，因此該圖卷不僅在藝術上造詣非凡，而且具有重要的植物學價值，為珍稀的牡丹品種儲存了珍貴的影象資料。

圖：錢維城作品《牡丹二十四種圖》

中央美術學院院長範迪安高度評價了畫家錢維城的色彩表達，他認為《牡丹二十四種圖》既有宮廷院體畫的富貴，也有文人畫的清雅。二十四朵牡丹顏色各異、色系寬闊，但色調變化卻細膩微妙，乍一看是富貴狀，細細品是文人氣。伴隨著對牡丹的詠歎，錢維城注入了自然的生機。

除了恰到好處的配色，此畫的構圖也極為精妙。二十四朵牡丹仰俯顧盼有致，枝葉銜接交錯有序，高低位置錯落富有變化，從而成功地避免了在長卷上繪同一題材最容易出現的平鋪、呆板等弊病，使得本是拼湊在一起的各色牡丹聯結成為一個整體，呈現出歸零化整的和諧之美。

圖：錢維城作品《牡丹二十四種圖》（區域性）

牡丹攜帶著傳統文化藝術的基因，暈染著屬於當代創作者的色彩。在《詩畫中國》的舞臺上，《牡丹二十四種圖》卷中綻放的牡丹，化為舞臺上生動的剪紙作品。伴隨著悠揚的音樂，以王雪柔為首的舞蹈演員們，在剪紙裝置間翩翩起舞。她們化作明豔動人的畫中牡丹，帶觀眾沉浸式感受錢維城筆下牡丹的魅力。花與人在舞臺上熠熠生輝、相得益彰，舞蹈為“動”、剪紙為“靜”，動靜之間，盡顯“牡丹真國色”的氣質之美。

圖：以王雪柔為首的舞者們演繹畫中牡丹

牡丹之美，不僅在於它的國色天香和雍容華貴，更在於它時刻透露出的自信之美，激勵著中華兒女傳承優秀文化，堅定文化自信。如今，我們依然被牡丹打動，因為它傳承著一種中國人的精神特質，那是一份寶貴的自信，促使我們昂然擁抱世界，追逐自己的理想。