共贏數字時代:虛擬製片的革新發展之路

近幾年,“

虛擬製片

”一詞成為影視行業的流行語,但就像所有新技術一樣,虛擬製片的出現也不是一蹴而就的,而是經歷了一個

逐步完善的發展過程

。今天,讓我們一起來追溯一下

虛擬製片技術的發展與革新曆程

共贏數字時代:虛擬製片的革新發展之路

從藍/綠幕到大型LED螢幕

共贏數字時代:虛擬製片的革新發展之路

虛擬製片的重要技術之一是在可以顯示遠景或虛擬場景的

大型LED螢幕

前拍攝演員。該技術源於20世紀常見的

正面和背面投影

,將預先錄製的畫面投射到演員身後的螢幕上。從《North by Northwest》(西北偏北)到《Terminator 2: Judgment Day》(終結者2:審判日),無數電影中的駕駛場景都用到了該技術,不過在後者出現之前,大多數電影製作人更習慣於使用

藍色畫面

進行拍攝。

共贏數字時代:虛擬製片的革新發展之路

使用藍幕和綠色螢幕拍攝的

缺陷

在於它們常常會將本身的顏色反射到演員身上。如果使用的是藍幕,插入的背景又恰好是晴朗的天空,那溢色問題造成的影響還可以接受。但大多數情況下,往往

需要精細的物理照明和複雜的後期處理才能消除藍幕或綠幕造成的的溢色。

共贏數字時代:虛擬製片的革新發展之路

為了用真實的反射代替這些麻煩的反射,攝影指導Emmanuel Lubezki為2013年的電影

《Gravity》(地心引力)

設計了一個由LED螢幕構成的邊長20英尺的立方體,用以顯示航天器的內部CG資產和地球在角色下方緩慢旋轉的效果。“我們將光線投射到演員的臉上,可能產生一側有陰影,另一側光,中間有斑點和不同顏色的效果”,Lubezki 在接受《American Cinematographer》雜誌的採訪時說:“這種燈光效果是很複雜的。”按照今天的標準來看,《Gravity》使用的螢幕解析度相對較低,因此也不足以作為攝像機拍攝的真實背景,所以

全質量的CGI資產必須在之後新增,但透過這種方式投射到演員身上的照明是十分真實的

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大約在同一時間,網飛

《House of Cards》(紙牌屋)

中的駕駛場景也採用了類似的技術,

將綠幕環繞在車輛周圍,外圍再安裝LED螢幕

。將預先拍攝的穿行街道的畫面投射到LED螢幕上,就

可以在汽車的車身上形成逼真的反射效果,與此同時在演員的臉上也可以產生微妙的動態光線效果

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同樣在2013 年上映的後末世科幻影片

《Oblivion》(遺落戰境)

中,許多場景都發生在雲層之上的天空塔——一個擁有玻璃牆的前哨工作站。在天空塔的佈景中,

外圍環繞著270塊前投影幕,

總寬494英尺,高42英尺

從火山頂部拍攝的

雲和天空背景被正面投影到巨型幕布上

,可以

讓佈景在設計上不受顏色及反射材料的限制,且提供真實的背景環境,結合程式控制的燈光,可快速更改天氣環境

。為解決投影影象不夠亮,無法將有用光線反射到前景上的問題,製作團隊透過11臺媒體伺服器及分層設定的21臺同步投影機,在ISO 800(感光度)下實現了T1。3-2。0分割。與《Gravity》的低解析度LED設施不同,《Oblivion》的LED解析度足夠高,背景質量也足夠好,並不需要在後期進行替換。大型LED螢幕經過後來幾年的發展才達到了這一點。

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虛擬製作技術的成熟

共贏數字時代:虛擬製片的革新發展之路

到2016年,大型LED螢幕技術已經成為建立複雜光源的一種重要手段

。改編自墨西哥灣石油鑽井平臺洩露事件的影片

《Deepwater Horizon》(深海浩劫)

,利用了由252塊LED面板組成的42x24英尺的大型螢幕。“石油燃燒引起的火災非常顏色紅,並且混雜有深黑色,”攝影指導Enrique Chediak向《American Cinematographer》雜誌介紹到,並指出效果組實際製作出的丙烷火焰顏色則偏黃。所以製作團隊選擇

使用LED螢幕播放的真實石油燃燒鏡頭來照亮演員

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韓國殭屍電影

《Train to Busan》(釜山行)

也使用了大型LED螢幕進行照明,並透過LED螢幕播放的虛擬背景,直接在攝像機內形成車輛飛馳而過的鏡頭。第二年的

《Murder on the Orient express 》(東方快車謀殺案)

也採用了同樣的技術。

與此同時,在

《Rogue One》(俠盜一號)

中車輛行駛速度顯然更快一些,約600塊畫素間距9mm的WinVision Air面板構成了

巨大的LED曲面螢幕,在航天器周圍營造出超空間的虛擬太空效果

,LED螢幕還

可以提供互動式照明和攝像機內視覺特效,並在攝影機內形成很好的虛焦效果

共贏數字時代:虛擬製片的革新發展之路

Favreau曾在

《The Jungle Book》(叢林之書)

中使用LED螢幕進行

互動式照明

,然後在2018年的

《The Lion King》(獅子王)

中,他採用了

由遊戲引擎Unity驅動的虛擬攝影機系統

。當

《The Mandalorian》(曼達洛人)

開始製作時,另一個遊戲引擎——

虛幻(Unreal)實現了重大突破,可以實現實時渲染和逼真的CG背景。

“這是攝影指導做的最接近上帝的事情”,Fraser說:“你可以把太陽移動到任何你想要的地方。”

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虛擬製作技術的廣泛應用

共贏數字時代:虛擬製片的革新發展之路

在此之後,

大型LED螢幕支援下的混合現實虛擬製作技術

《The Midnight Sky》(午夜天空)

、《The Batman》(蝙蝠俠)

和《Star Trek: Strange New Worlds》(星際迷航:奇異新世界)

等作品中被大量使用,並被廣泛應用於

廣告、音樂會、直播等

各種各樣的場景之中。

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結語

迪生數字

,不斷探索

虛擬製作技術

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