實力藝術家李繼開，
多年來在繪畫領域不懈探索。
曾於中國美術館、今日美術館、
龍美術館、上海當代藝術館等重要機構展出。
今年夏天，偏鋒畫廊呈現了
藝術家李繼開的個展，
7月，他的拍賣個人成交記錄重新整理至172。5萬，
廣受業內外關注。
李繼開，“流螢點火”個展現場，2022
圖片來源：偏鋒畫廊
深耕當代藝術近二十年，
偏鋒畫廊在國內最早推動了
抽象藝術的研究與發展，
並持續探索具象繪畫的多種可能性；
是國內藝術業界
重要的畫廊機構。
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近日，偏鋒畫廊重磅入駐一條藝術，
並呈現了包括李繼開在內的多位
國內外實力藝術家的重磅繪畫作品。
原作難得，非常不容錯過。
李繼開，蘑菇，2021，
布面丙烯，100x140cm，
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李繼開的“少年與蘑菇”系列，並沒有描繪現實世界的蘑菇，而是將自己想象中的巨型蘑菇或超級蘑菇，結合筆下標誌性的少年形象，用獨具辨識度的手法描繪出來。
畫面中的蘑菇就像是一棵棵參天大樹，在堅硬的鵝卵石地中頑強生長。黃色、橙色的飽滿蘑菇蓬更是與背景中的青天形成了鮮明的色彩對比，構成了一幅奇幻的超現實主義畫面。
李繼開，蘑菇，2021，
布面丙烯，100x140cm，
畫面細節
李繼開從2005年起便開始畫蘑菇，當他筆下“不老的”少年漫遊到這一片明亮又充滿浪漫色彩的“蘑菇地”時，畫面中頓時洋溢起一片寧靜、奇幻的觀感。
藝術家曾表示，之所以選擇“蘑菇”這個題材，是因為他偶然間發現，蘑菇飽滿、圓潤的外形和他心中那個少年的形象有著某種奇妙的神似與聯絡。
李繼開，蘑菇，2021，
布面丙烯，100x140cm，
畫面細節
畫面中，石塊的表面被藝術家點綴成小孩面孔的樣子，細節之處看出藝術家在創作中始終抱持的純真與童趣。
李繼開“流螢點火”個展的策展人——魯明軍對“大蘑菇”與少年之間的關係如此評價道：描繪巨物是獲得安全的一種本能，因此倚靠在大蘑菇下休息的少年也是為了獲得安全感。畫中超現實的虛構和描繪不僅是再現一個巨大的物質依靠，也是畫中少年的一種心理投射。
李繼開，西瓜，2017，
布面丙烯，30x30cm，
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2017年起，李繼開就開始了“少年與西瓜”系列的繪畫探索。場景中，李繼開的少年常常安靜的“走”進一片瓜田，橫臥在圓潤的西瓜之上休憩。
畫面中的西瓜，以丙烯顏料被水稀釋後形成的半透明色繪畫，給予了西瓜皮青翠、猶如水墨般的輕盈質感。
而少年的眼神則是飄忽的，展現出有心事的神情，若有所思中似乎帶著些許不知所措。
李繼開，西瓜，2017，
布面丙烯，30x30cm，
畫面細節
策展人魯明軍在《西瓜、蘑菇、帳篷：少年巨人的休憩之地》一文中，將李繼開的“西瓜”與傳統文人花鳥畫及墨西哥藝術家弗裡達的西瓜做比較，並解讀李繼開畫面中的“西瓜”營造出了一種憂鬱而迷茫的氛圍，更加趨向於弗裡達筆下西瓜的象徵含義。
李繼開，西瓜，2017，
布面丙烯，30x30cm，
畫面細節
如果說“少年與蘑菇”系列，展現了依靠巨型蘑菇獲取安全感的少年之心；那麼“少年與西瓜”系列就詮釋出藝術家對“迷茫”這種情緒的捕捉。
那個在西瓜田中彷徨的少年，就如同現實社會中，每一個經歷了生活變遷和時間流逝的我們；在面對環境和自身的變化時，那種無法言說的悵然若失被藝術家精湛描繪下來，讓人從作品中獲得情感共鳴。
李繼開，雲與棉花，2017，
布面丙烯，70x70cm，
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在《雲與棉花》中，李繼開筆下的純真少年變成了抬頭就能觸到天空的“巨人”，他神色堅毅的揹著棉花包袱——就像是從天上摘取的雲朵，也有著看客無法感同身受的重量。
藝術評論家、策展人方誌凌在評論藝術家李繼開的文章——《少年伊米爾的漫遊》中寫道，對李繼開來說，既然孤獨、傷感、迷茫的少年是根生蒂固的心靈幻象，那麼他在繪畫時最根本的“任務”就在於深刻地呈現出這個少年複雜的精神歷程。
李繼開，雲與棉花，2017，
布面丙烯，70x70cm，
畫面細節
“伊米爾”是北歐神話中帶有悲劇色彩的巨人形象，他被眾神所賜死，軀體化作了全新的世界。
讓評論家將李繼開的“巨人少年”與神話角色聯絡起來的，正是他作品中透露出的那份孤獨感與宿命感。
漫無目的在天地間獨自遊蕩的巨人少年，又何嘗不代表了生活中隱藏起心底天真，將內心練就至強大、揹負社會使命的成年人。
李繼開，雲與棉花，2017，
布面丙烯，70x70cm，
畫面細節
在每一個少年的心中，都有一個成為巨人、頂天立地的理想。在李繼開的創作潛意識裡，描繪巨人少年就是出自本能的一種情感表達，將巨人具象為少年內心深處的“理想”化身，堅毅前行。
李繼開，細流，2011，
布面丙烯，100x80cm，
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李繼開的少年形象，誕生於2000年，是藝術家在探索道路上觸控自我內心的主題，也同時折射出70後一代人的心理映象。
帶有卡通風格的少年兒童形象，似乎也在千禧年初期成為了“70後”藝術家創作的一個現象。而李繼開的少年，卻有著其中最純真、最自我的表達。
與前述3件作品不太一樣的是，這件2011年的《細流》呈現了一個尚未成熟、還掙扎於“生長期”的少年形象。
李繼開，細流，2011，
布面丙烯，100x80cm，
畫面細節
畫面中的少年低頭凝視著自己與成年人大小無異的雙腳，似乎錯愕於這一身體成長的變化；而站在碎裂石板上的漂流，更是傳遞出一種隱隱不安的情緒氛圍。
李繼開，細流，2011，
布面丙烯，100x80cm，
畫面細節
在這個時期中，李繼開畫面的色調明顯深沉許多，主角少年置身其中，黑色為主色調的顏料層層覆蓋，透出凜冽的底色。
內化的情緒、連同神秘莫測的感知，被埋藏在少年腳下筆觸細膩的細流中，將觀者的思緒一同帶入了李繼開黯然綿長、暗流湧動的藝術世界中。
李繼開筆下的少年，既是藝術家自我情感的投射，也成為了李繼開探討時間、社會、童年、夢境等主題的切入口，感性的展現出一代人的精神歷程。
藝術家李繼開
圖片來源：偏鋒畫廊
藝術家李繼開，1975年生於四川成都，1999年畢業於四川美術學院油畫系，2020年於中國藝術研究院獲美術學博士學位；現任教於湖北美術學院。
李繼開，“流螢點火”個展現場，2022
圖片來源：偏鋒畫廊
李繼開是中國“70後”藝術家中具有代表性的人物，繪畫以靈性的筆觸和富有詩性的氣質聞名。
在創作中，他不僅延續了90年代繪畫表現在影象上的變革，更是將影象與自我意識有機地相互結合；畫面既展現出屬於上世紀的落寞感傷，也有鮮活的新表現主義色彩。
李繼開，“流螢點火”個展現場，2022
圖片來源：偏鋒畫廊
李繼開的作品被今日美術館、龍美術館、何香凝美術館、廣東美術館、湖北美術館、新加坡MoCA及倫敦Franks-Suss等國內外重要藝術機構與私人所收藏。
2022年7月，李繼開2007年的繪畫作品《大猛獁》以172。5萬元成交，並重新整理了藝術家的個人成交紀錄
。
除了藝術家李繼開，偏鋒畫廊此次還帶來了藝術家倪軍、本傑明·阿普爾和恩里科·巴赫的精彩原作，敬請各位藏家留意。
倪軍，大蟹，2022，
布面油畫，80x70cm，
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