總感覺這些年影視劇的“味兒”變了。
現在，如何不失禮貌地點評一部電影是爛片？
“也就只剩下特效能看了。”
但在曾經，我們誇讚一部劇在艱辛條件下被精心打磨出來，總是會說——
“這個劇組，窮得只剩下演技了。”
就像，楊潔導演的86版《西遊記》。
一、“摳門”導演
時無英雄，使豎子成名。
雖然《西遊記》是中國“四大名著”之一，但在1978年，日本卻首先將它拍攝成了影視劇，一經播出，收視火爆。
在劇中，師徒四人造型“新潮”，唐僧還是由女演員反串。
在這樣的情況下，國家擬定了《西遊記》的拍攝計劃，在挑選導演時，時年52歲的戲曲楊潔接下重擔。
“楊潔，讓你去拍《西遊記》，你敢還是不敢？”
“有錢就敢，為什麼不敢！”
狠話說出去了，任務接下了，但當時劇組只拿到300萬拍攝經費，為了能完成自己心目中的《西遊記》，楊潔導演變成了“摳門”導演：
當時演員一集的片酬30元，即使作為主角也不過50、60元，飾演孫悟空的六小齡童演了25集，拍了整整6年，才拿到2000多塊片酬。
當時片酬最高的“白龍馬”扮演者王伯昭，在接到邀請時，或許是想婉拒，提出1500元的“天價片酬”，沒想到楊潔導演同意了。
同樣因為片酬，還曾傳出了“唐僧”徐少華因5塊錢而“罷演”的傳聞。
除了片酬，楊潔導演儘量壓縮各項開支，當時劇組演員吃飯平均每人每天1塊錢，整個劇組啃著饅頭吃鹹菜都是常有的事兒，據說六小齡童第一年拍攝就瘦了10多斤。
那時候的劇組，真的是“窮得只剩下演技”了。
但出於熱愛，很多演員還是接受導演安排，一人分飾很多角色，小時候看《西遊記》，留意“找出同一演員扮演的不同角色”簡直是額外的“觀劇福利”——
除了是“齊天大聖孫悟空”，六小齡童在劇中還曾扮演了很多角色；
“豬八戒”的扮演者馬德華同樣“身兼多職”；
還有“沙僧”，劇中的“太上老君”和“沙僧”其實是同一人扮演你發現了嗎？
在劇中，最厲害的“客串之王”是演員李建成——他一個人客串了200多個角色：奔波兒灞，山神，太監，判官、精細鬼等。
或許，這才是真正的“演技炸裂”。
二、“五毛”特效
除了導演“摳門”，《西遊記》還讓人印象深刻的，是劇中那些“五毛特效”：
“登登登……”
音樂響起，讓人心神一蕩，孫悟空從石頭中蹦出，接連幾個筋斗，後來“孫大聖”在採訪中才講出實情：當時這個鏡頭是請來跳水運動員在蹦床上完成的動作。
後面的鷹愁澗，小白龍化身成龍，那一個鏡頭，那一條龍雖然騰雲駕霧，但總讓人覺得有些“僵硬”。
後來才知道，這條龍是用木頭雕刻而成，其實只有1米長，因為木頭雕刻，身體不會打彎，所以才顯得那樣死板。
除了這些特效，還有那些大型的場景，比如“天庭”——
那時候製造雲霧，只能透過乾冰機，但對於當時只有一臺攝影機的劇組來說，這也太過奢侈，於是劇中很多場景都是工作人員將乾冰裝在塑膠瓶裡搖晃，來製造仙氣。
而在天庭中，那些不用走路，身形飄逸的神仙，其實腳底下踩的是滑板車，工作人員在乾冰的掩護下拉著滑板車，鏡頭中，就出現了神仙們從遠處飄然而來的場景。
除了“天庭”，另一處水下世界——龍宮就更難拍了，當時劇組只有一臺攝像機，還不能完成水下拍攝，為了拍出“龍宮戲”，據說楊潔導演想了50多個方法。
最終，這個問題卻透過一個魚缸解決了——
場務們在攝影棚中搭建出“水底龍宮”的場景，接著將鏡頭設定在一個買來的大魚缸後，魚缸裡有水草、氣泡，就這樣，拍出了一個非常逼真鮮活，讓人嚮往的“龍宮”。
除了這些大場景，還有一些小細節，比如在拍攝“盤絲洞”的劇集時，要怎麼做到從肚臍眼“吐絲”呢？
劇組成員想了很多辦法，他們嘗試了很多材料效果都不好，最終，楊潔導演決定選擇用那種特別長的透明膠帶，一端粘在“蜘蛛精”肚臍上，一端讓工作人員在鏡頭外拉緊。
後來加上特效，這個場景竟然特別逼真。
但在當時，除了特效問題，扮演“蜘蛛精”的幾個小姑娘卻表示很苦惱，當時畢竟還不流行“露臍裝”，而“蜘蛛精”的服裝的確太暴露，她們甚至想要“罷演”。
後來，楊潔導演專門找人定製了肉色的貼身衣服，讓姑娘們穿在戲服裡面，而對於“露肚臍”的情節，其實當時是由男演員們代替。
或許，這也算是影視劇中最早的“裸替”了吧。
三、終成經典
楊潔導演曾經說過：《西遊記》中師徒四人經歷過九九八十一難，而在拍攝過程中，劇組其實也經歷了九九八十一難。
但是，艱難困苦，玉汝於成。
當時雖然條件很艱苦，特效很差勁，但86版《西遊記》還是成了很多人心中永恆的經典。
現在，影視劇的拍攝條件進步了，特效更加炫酷，流量明星們動輒就是幾千萬的“天價片酬”，可是，我們卻越來越少能見到，像《西遊記》這樣的作品。
或許，很多時候，一部影視劇能否成為經典，最重要的，還是眾人在其中傾注了多少心血和精力。
希望娛樂圈中，能有更多的經典作品。
今日問題：你喜歡《西遊記》中的那個劇情？那個演員最讓你印象深刻？歡迎留言。