在正常觀看影片之後，大概瞭解了整個故事脈絡和人物設定。如果我們想更細緻的瞭解導演的意圖。我們就要進行拉片子，其實就是一遍一遍的看，認真的琢磨，每一遍看的重點是不一樣的。

我們開始

第一遍：光線，先看光，每個場景每個鏡頭的光是怎麼打的，光線的位置，兩個鏡頭光線有什麼變化。

第二遍：電影的整體空間設定，單個鏡頭的空間環境，場景的空間。

第三遍：聲音、音效設定這個得靠耳朵聽啦，聲音對於電影也是很重要滴。每個鏡頭中有沒有表現出聲音的空間，聲音是從什麼方位傳來的。下個鏡頭空間中聲音位置有沒有發生什麼變化。

第四遍：鏡頭中前景與背景的內容，互相之間的關係，有沒有發生變化。哪個是主體

第五遍：場面排程，在場景中人物的的活動範圍運動方向，主體是在攝影機的什麼位置。相互位置有沒有什麼變化。攝影機運用了推拉搖移甩哪些運動。

畫面中的運動，是主體在運動還是攝影機在運動，運動的軌跡是什麼，是縱深運動還是水平運動。是前景運動還是後景在運動。

第六遍：焦點在哪裡，有沒有變焦處理。為什麼要這麼處理，導演想把觀眾的注意力引到哪裡。

第七遍：鏡頭與鏡頭是怎麼剪輯在一起的，剪輯點的處理（這個需要一幀一幀的看啦），是運動接運動還是靜接動，還是同形狀的物體剪輯在一起、同樣顏色的接到一起，聲音是和畫面同步切換的麼？動接動的時候注意運動的方向。剪輯點有沒有引起觀眾的注意，兩個鏡頭剪輯到一起的時候，你眼睛的焦點在哪裡，有沒有在畫面的同一個地方。一般動作幅度越大觀眾的觀看慾望越大，舉個例子把一個球拋到空中，在它運動的最高點的時候，就是最佳的剪輯點（領會精神哈！個人觀點公社君是這麼認為的）

在這歇一歇，鍵盤不好使了，碼字好痛苦。

第八遍：音樂在電影中有沒有起到推動劇情的作用。

第九遍：情緒點在哪裡，有沒有感染到你。

第十遍：空間是不是封閉的，畫外有沒有什麼。

第十一遍：臺詞精煉。

第十二遍：服裝，道具，歷史文化是否準確的輸出給觀眾。現在大多影視劇裡的道具都禁不起研究。

第十三遍：全景，中景，近景，特寫這些你都注意到了麼。影片中出現了多少次特寫。特寫鏡頭給你帶來什麼感覺❓

寫到這裡，有什麼不足之處還請各位及時補充，給我留言。多謝各位支援。啦啦啦啦

完整的故事，清晰的脈絡，劇情的起伏節奏是一個好電影的基本要求。無論是商業片，文藝片，紀錄片。好就是好，不好就是不好，商業片不是藉口。

好故事，一切都是為了好好講這個故事。

我喜歡姜文，站著也能把錢賺嘍。大丈夫能粗能細，但是不能細到沒有啊！