前段時間樸贊鬱導演搭檔湯唯的影片《分手的決心》入圍了戛納主競賽單元。
讓排外的韓國人專門為中國人定製角色頂級的資源配置，她或許是獨一份。
不是因為她的演技，而是因為她身上獨一份的特質。
畢竟男性主導的忠武路真沒見過幾個主打女演員的女性電影，而上一個有這國際配置的還是十分低調的金敏喜。
說到金敏喜，大部分人看到的是她的醜聞，而忽略了她的演技和實力。
拋開私生活不論，金敏喜那張寫滿故事的臉有著韓國演員中不多見的氣質，而這種氣質在她的男友洪尚秀導演的鏡頭下更顯得淋漓盡致——
《小說家的電影》
소설가의 영화
看過洪常秀電影的觀眾，應該都很清楚他的風格。
映象安靜劇情緩慢對白清淡，女性視角霧裡看花，影片主旨隱藏得很深。
而眾所周知，洪尚秀很會拍金敏喜，作為戀人亦作為合作伙伴，最平淡的鏡頭就能讓她的自然美感具有流動性。
在《獨自在夜晚的海邊》裡金敏喜獨躺在沙灘的那幕，咖啡店門前捻煙清唱的那幕，足以把她的特性刻摹的格外立體。
這一次在他的新片裡金敏喜再次參演，探討了人的自我意識以及人和自己本質的關係。
電影以知名作家俊熙抵達書店開場。
年近七十歲的俊熙來拜訪曾經同為作家如今隱居並經營著書店的後輩，簡單的場景裡。
熟悉的酒、煙、飯店、聊天。
兩個女人的閒聊平和又不乏交鋒，一整段話中都在探討如何將一首詩的片段翻譯成手語的操作。
隨後俊熙在這裡還偶然遇到了作為電影導演的朋友樸孝鎮，
這個導演曾打算將俊熙的一本書改編成電影，但卻未真正履行這個承諾。
於是俊熙當面與導演對峙，並指責這個男人因專案的商業前景不明朗而猶豫不決。
就在這邊散步邊閒聊的過程中，樸孝鎮的妻子向俊熙介紹了一位女演員吉秀，而這位女演員正好也是俊熙的書粉。
在談話中，作家表達了自己想拍一部和自己相關的電影，希望讓這位女演員做片子的主角。
影片中的俊熙在人際關係中游離，似乎下一秒就要和人產生口角之爭，可卻又總是在爆發之際剋制下來。
正如洪常秀描述的那樣：
我的電影不是與現實生活平行的存在，我要做的是跟隨離弦之箭射向現實生活，並在最後一刻阻止它。
在朋友的鼓勵下，俊熙給他們講了一個自己對於原創短片的構想。
和洪常秀本人很像的是，影片中的俊熙也沒有清晰的構思，更多是憑藉腦海中片段式的畫面和角色互動。
劇情到這裡，已是本片的全部。
整個電影裡，洪常秀把小說家和女演員身份的交疊與分離藏匿起來講述，
由小說家開始，到女演員結束，從一場場談話裡完成二人主體的交換。
世人只聊金敏喜，殊不知洪才是慧眼如炬的小說家。
《小說家的電影》中最精彩的部分當屬結尾，金敏喜飾演的吉秀手裡捧著野花在路邊漫步，
溫聲細語的哼唱著瓦格納的《婚禮進行曲》，還小聲喊了一句“新娘來咯”。
金敏喜在擺弄花束，她問鏡頭背後的那個人：
“你在用彩色拍嗎？”
“不是，是黑白。”
“那太可惜了，它們很漂亮。”
“我們也可以用彩色拍。”
最後畫面轉換成了彩色，她拿著花對鏡頭笑，洪尚秀說了句我愛你。
色彩的出現是愛意表達，原來之前的黑白拍攝只是為了說明一切無趣的對話都在你面前黯然失色。
對於銀幕內的她來說，這也許只是一個發生在春天或者秋天的浪漫幻想。
但是對於銀幕外的觀眾來說，那一刻的她正是美麗的新娘。
這部影片，特別之處就是彷彿拍了一部只給他們兩個人看的電影，比婚禮紀錄片還要私人，
然而它卻又是公共的，竟然也帶到了柏林，拿到銀熊。
對於二人的醜聞小妹這裡不去多談，一段關係見仁見智，但很明顯在這部影片裡他們要全世界共同見證這份愛情。
郝蕾曾經說過，東亞最厲害的演員是金敏喜。
這位不到四十歲憑藉神秘的靈氣和流暢自然的演技已經拿下兩屆百想，
一屆青龍，一屆柏林，實績抗打。
在洪尚秀的影片中，無論是《獨自在夜晚的海邊》《逃走的女人》這樣戲份吃重的女主角，
還是《草葉集》《之後》《江邊旅館》這樣戲份較少的女主角，金敏喜都是流動的。
親吻一棵蔬菜，躺在海邊，跪下祈禱，走在雪天，抽一支菸……
一舉一動無不是自然的，沒有任何“演”的感覺。
其實早在《草葉集》中，金敏喜就化身為記錄者，
她的目光如攝影機般記錄周遭的環境，事後還會多加幾句感受，
這個角色就像洪尚秀本人一直在做的事情——記錄並評價，
而影片的最後，金敏喜走進人們的飯局，如同擰巴糾結脆弱的洪尚秀終於溫柔起來靠近人間煙火。
攝像機是不會騙人的，鏡頭就是目光，目光就是權力。
合格的演員要為影片整體服務，而優秀的演員能讓影片圍繞著她來展開。
而當導演和演員之間愛意洶湧的話，這場交鋒才更有趣。
這也是為什麼有些鏡頭裡的金敏喜美得不可思議，你可以直見洪尚秀的愛意流淌。
（《山河故人》裡趙濤的獨舞亦是如此）
對於洪尚秀的電影，是很需要靜下心才能看進去。
因為劇情總體比較“寡淡無味”，看下來好像一整部都沒什麼特別激烈的衝突。就像這部片一樣，他的電影總是在同一部電影裡表現著相同的場景，
相似的人物對話，你也不知道怎麼形容，
但假若你沒認真看前半段的劇情和臺詞，你就會覺得後半段整個像複製貼上了前面的內容。
但也真是這點，不改變，很真人，讓他的作品在被觀賞點評的同時也挑剔揀選著觀眾。
有時候不經意的細節處展現緩慢的閃亮，能夠給人一種舒適感。